100条乐理小知识

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1：音（Tone）

是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

! p7 O" v; W. w5 l! g8 E; g% y" ^2：音色（Tone-color）

指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

- p5 b7 \  P# X8 l/ K% R( s3：共鸣（Resonance）

共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
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4：基音（Fundamental tone）
* o( e7 l7 q& J9 q; H6 i3 ^
6 m- s- I8 Z, `8 N物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

6 k8 x4 v1 }0 E6 Y' o% C1 Z5：泛音（Harmonic overtone）

  e) q* r8 T: i- W2 G4 \除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。
$ F0 U+ r, `5 v
6：音高（Pitch）

音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。

7：音名（Pitch name）

4 y7 h, J) t) u0 {" _5 M8 w! C. }  u音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。
- [6 M( G- G" y2 N  H: j0 u# `% h
7 Z7 l& l- k3 N5 u, @1 n8：唱名（Syllable names）

7 k; l% ?6 S: Y. a; }唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。

( c' K% V' ~7 q- S. i2 Z5 @9 {; ^9：音域（Compass）
0 {. U3 f2 {/ ]# g( e' P
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
+ x0 a' w! ?: n3 ~
10：调性（Tonality）

调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
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: I: ^; H) h4 z1 Y

11：音阶（Scale）

, D3 g! V! _* V" z4 K5 w指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。
% g; {: y: ^" i" I, N3 ]. }& A
1 ]$ i  L. R, W) k- K12：五声音阶（Pentatonic scale）
  R$ C$ @" C3 ~+ {% t5 _9 j; N8 x
3 S7 M% |" |; p由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。13：大调（Major mode）

调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。
) I# D3 x" ^# g" t, ]0 z3 T
& B3 q+ t2 ~( I# a, I$ J; B14：小调（Minor mode）

调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。
9 p  ?% p3 p2 c9 I/ b/ j1 b6 }4 u
) p/ N" U: a/ R  f: V15：纯律（Just intonation）

与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
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! [7 i% Z8 @9 f+ P9 z16：主音（Key-note）

调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）

将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。

+ v( l2 n" {7 r1 F8 b18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
6 C- k) s" |8 H4 F8 c: ?0 Z& t
5 u4 |' N+ ]* g$ e! M. T根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。

5 b8 D. p* J! n- Y0 D0 n19：音程（Interval）
$ b: i" [, }7 u7 d) W+ J0 A
指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)

5 ~5 d+ L/ M. H6 T现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
- n) l. \: C+ b' G4 I2 _* h; K
' B$ _4 {* W2 Q! Y0 R, ~9 T21：五声音阶 （prentatonic scale）

: Q# n6 G3 y" C# X八度内有五音，谓之"五声音阶"。

( {, O& z8 M. |- K" }; G22：七声音阶 （diationic scale）
4 Z! m( j6 l8 ]. H; P
八度内有七音，就称为"七音音阶"。

23：力度 （dynamics）
& J/ k6 v0 Y  ~. @( L; z
+ u3 n) E/ i( R# R9 e% b力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
/ A/ M# C( B/ S4 o$ k+ ?, m
. X* q% y5 g# U( K26：不定音高 （inderterminate pitch）

: J+ T8 }" w7 K  `1 _2 u( T. D乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）

又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。
1 a7 Q+ D+ R! R: c; i- {6 a0 v' [
0 ?7 e4 u$ `$ @% ]6 S1 O28：切分音 （synopation）

( M3 z4 N! |# I$ D) g4 h变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：
* L# P2 H( t( R6 o: ~2 w, n
0 T7 H0 \( S+ \0 ?) ~（1）、弱拍音延续到强拍位置；

, K$ w5 O, i8 n8 i' [（2）、休止强拍位置；

（3）、弱拍音改为强拍。
( A! L8 F# O' K! ?4 h
3 I$ j$ t# I3 Z, {! q# M$ ]29：无调性 （atonality）
( b+ m% j2 H$ e7 I4 k2 i
, C* _4 |* F( ]6 e- R指乐曲的构成没有一定的调性基础。
2 n0 [2 E& L* S7 K& N0 p' T
  ]7 e! C+ r- H5 v( k- X& v, H34：平行五度 （parallel fifths）
( V7 I( p" }: u2 P7 O4 f' R- q+ r# \
9 h' E- I" R0 W$ @2 c8 o# Y乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
# P/ w) {, Z" n6 C7 v+ I
35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）

和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。

37：节奏 （rhythm）

) `+ {  N# U6 i; W- @* R构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

38：节拍

. G) A4 _/ T! M乐曲中周期性出现的节奏序列。

42：主调音 （tonic keynote）
/ U- }9 X- a4 h( k4 z: a2 o
调式的中心音称为"主调音"。
' U  A: N6 N' W3 Y' M) S* V1 I
43：主调音乐 （homophony）

复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。
* c; j+ Z. |& A/ Q( ]% A
45：半音音阶 （chromatic scale）

! Z: c& S. Q' z& c' ~0 M3 ]3 S8 C相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
/ \4 s/ A" ?9 O* W, u* F' L4 h
50：全音音阶 （whole-tone sacale）
; Y! K, W4 E: _& M) S
- j: q: _8 ]1 M' X0 Y相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。
5 P7 S; Q' v1 @7 o4 s


7 r4 Q& v, Q7 N, I: [53：华彩段（cadenza）

6 i+ `* V4 a5 ]8 k插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

5 B8 W" A8 F+ K6 t55：声部（part,voice）

指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

( s) p. i' n# Z) {; I7 U57：转调（modulation ）

" L0 @. O, Q, R1 Z4 k: \. g乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
% C& c. b* m+ L' D* b* y
58：拍子（beat ）

小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。
$ X, Z1 |( y- n9 A! h) N
62：和声（harmony ）
/ t/ A: v; E6 c* C
& a5 x; h* A) z# ?. z# t5 N不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

+ D1 s$ ^6 j$ z) z2 O63：和弦（chord ）
, [2 D8 c; K0 Q3 U( ]
和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
8 ]0 k7 q  `- i: X5 _' q
  C( I# e: k# s9 V( Q65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）
" Z0 F) [& P$ R9 k
和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。
! `9 a  a3 M+ b1 f3 j  b
# m/ K% u4 a/ v/ a# E1 b, P7 f66：〖单调音乐〗 （monophony ）
& @  j% J# ]0 J# n6 b
3 C8 A  d3 `3 m. w8 ]" {单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

69：复调音乐（polyphony ）

& e: X' X6 m3 x单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。

# H9 q) L( E- g1 G8 Z$ ?1 F! \8 f3 a70：复对位（compound counterpoint ）

凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。



71：音域（compass ）
6 f' s( M- ]* ?5 \/ f
人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。
* ?+ _) {$ ^! }
& i5 m, p" [- a' d6 g72：音程（intreval ）
( t( b4 B/ k( p! w5 \
两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。
  k0 ]# j  R+ O  W0 B9 i/ c# Z
73：音高（pitch ）
+ u9 h( O" ?" o6 Y  d6 O
乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。

74：音调（idiom ）
5 @* R, W0 @5 U
/ t3 r3 ]9 Q8 Y! f$ a- q! J某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

75：音阶（scale ）

音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。
2 ]* r% D5 E: b. W  [
78：美声唱法（bel canto ）
* L) A1 \, i# O6 c# ~" T; A
, Z3 w" ^* b* P* r* @- X6 E, r声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
1 [3 A- |5 g% W' C% ^' S; h
- o  c( i. a0 ^3 o5 J' j) z9 D1 M80：配器（orchestration ）
2 h1 f/ y( A5 T* q- p
# ^9 U* U1 J! [7 E  i$ n& {0 `/ z6 j作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
) ?% w6 i  f$ G5 R' K2 T3 v' c. P1 v
( f& _5 N# x; R$ N6 h81：调式（mode）

据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。
% S' u" l) A" D0 _* C, B
2 l$ o; F2 R% w, `: T83：旋律（melody）
3 f$ W8 z: _' `+ Q  o& s  s
不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
; ^2 ^$ ^1 ^6 C6 W& J
) z$ A' U- z5 a% [6 _94：音乐的基本表现手段

6 b. m9 f. c9 M2 B, A音乐的基本表现手段是：
6 D# Z3 O3 G$ Z9 g" x
; T. a+ E3 ~3 A（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
% r& I2 ~* j* u% Y: U, ~
/ p9 c9 t! c; h) k（2）.调、和声；

（3）.力度；
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95：音乐的分类
+ Y6 o) h" Y1 @+ Y  d
（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
0 d& D6 {" q" D1 }5 g, F- u& p
8 d) z" M0 a; Z1 n% M96：音乐的分类
6 {9 P  w. f, _/ e
2 X. y4 D' D; m$ i& {. L. H（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
' T# N% `& C3 R1 }" a: ?/ n5 S
- w& _6 b- Q9 [/ C- R97：乐音体系
3 w% x: N0 b  o
$ L0 l3 L0 c* c在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

: M" C9 @+ G( y5 {98：调号
2 |( I) c: R" R. j
变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

99：节拍

: H  e, R2 c$ \5 U强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
* I0 i$ _/ V+ a9 }3 q
100：旋律
4 e1 r0 v) Y+ `4 D7 `  S
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。

" S& v" e4 j5 y

+ n9 n! }, @  ~8 S) U