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Ableton Live 始于2001年,当时这家总部位于柏林的软件公司发布了他们的第一款产品Ableton Live,一种数字音频工作站和音频音序器。在其众多功能中,允许音乐人在演出期间轻松存储和触发采样,以便观众可以观看实时制作的歌曲。
这款改变游戏规则的软件使普通人更容易制作音乐并将计算机用作乐器,并且无需知道如何编曲即可现场演奏。因此,该软件被广泛采用,并通过鼓励更多的制作人离开他们的家庭和工作室进入舞台,从根本上改变了电子音乐的现场表演方式。Ableton Live的发布促进了世界各地的节日文化在2000年代的爆炸式增长。但Ableton的故事比Live要更久远一些。
1.90年代Monolake为现场表演提出Ableton雏形
“当我们开始制作Live,并最终在2001年春季展示第一个版本时,大型音乐软件公司并没有认真看待它。“台上有一台笔记本电脑吗?你一定很疯狂!” 或者“这个界面看起来很糟糕!” 是我们经常得到的反应。然而,我们现在是最成功的音乐软件公司之一,在世界各地拥有大量客户,我们的软件大大改变了电子音乐创作和执行的方式。”- Robert Henke
Monolake,1999
Ableton Live的根源可以追溯到90年代中期柏林techno电子音乐场景,格哈德·贝尔斯(Gerhard Behles)和罗伯特·亨克(Robert Henke)最早提出了他们对Ableton的想法,当时他们正以“Monolake”的名义进行minimal techno的演出。
Live最早的化身只是为了服务Behles和Henke的现场演出而产生的。为了实现Live,随后加入了他们的Bernd Roggendorf是一位通过共同朋友介绍的计算机程序员。在Roggendorf的帮助下,他们开始共同研究如何在排序和现场表现方面改变当下的游戏规则。
Ableton Live的第一个版本于2001年发布。(Behles于1999年离开Monolake专注于开发Ableton Live,而Henke五年前离开Ableton专注于他的音乐,并仍然使用Monolake别名。)
Ableton Live 1.X与我们今天所知的live并没有太大不同
Henke对于在音乐制作中发挥技术作用比复制过去更感兴趣。“对于我们来说,计算机不是工作室中磁带机的替代品,而是在舞台上和作为创作过程的一部分进行即兴创作的工具。”
最初被认为只是一个现场表演工具,允许用户将循环和曲目无缝地融入他们的表演中,该软件最初并没有引起音乐制作人们的巨大轰动,但由于其独特性,很快从众多音乐制作软件中脱颖而出。Ableton live的普及也鼓励了更多的制作人走出卧室来到舞台。
Max for Live因此向音乐家介绍了编程世界,而且还允许用户自己的创作在整个社区中共享。使用Max可实现的设备已经远远超出传统上与效果单元相关的设备。Ableton没有在已经饱和的数字DJ市场中继续徘徊,而是选择如何更新以及如何与更多其他产品协同工作。
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