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发表于 2008-5-16
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制片人的意见:5 位知名制片人提供建议
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8 C; F5 D; J* ^) B9 z如果说有一个人使用录音室最多,那就是制作人。制片人经常在一年内监督多个项目,因此在各个工作室拥有广泛的经验。考虑到这一点,音乐连接联系了五位活跃的知名制作人。我们询问他们在工作室中寻找什么,他们喜欢什么录音方法,以及艺术家可以采取哪些措施来找到合适的人来掌管他们的项目。
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6 |9 D! E, u6 S1 g9 Z在长达五十年的职业生涯中,迈克尔·劳埃德 (Michael Lloyd) 赢得了数百张金唱片和白金唱片。事实上,自 20 世纪 60 年代出道以来,劳埃德的作品每十年都登上排行榜。他的唱片涵盖流行音乐、摇滚乐、乡村音乐、R&B、爵士乐和福音音乐。此外,他还为 13 部电视专题片、16 部电视电影、35 部电视剧和 100 多部电影提供配乐、音乐监督和音乐制作,其中包括有史以来最畅销的多位艺术家配乐。他的制作名单上挤满了杰出的艺术家,如卢·罗尔斯、巴里·曼尼洛、金伯利·洛克、娜塔莉·格兰特、斯特莱珀、詹妮弗·沃恩斯、正义兄弟、蒙基斯、墨西哥卷饼兄弟、唐尼和玛丽、罗杰·威廉姆斯、黛比·布恩、弗兰克辛纳屈 (Sinatra)、至尊乐队 (Supremes) 甚至还有金·福利 (Kim Fowley) 等等。 , M3 e7 `3 M& Q. e! ^# P; A' R2 }
. K+ r, P% O& f+ S8 Z) t3 z1 r) t+ s选择录音室$ w: v, H9 j4 H
我喜欢了解录音室的历史——他们录制了什么以及艺术家在那里录制了什么。这样,至少我可以确定特定工作室产生的“可量化的声音”以及我可以从该设施中期望的氛围。您可能无法制作出像在那里录制的一些超级明星表演那样出色的唱片,但至少您知道您会得到“那种声音”。这就是为什么一些伟大的工作室关闭令人遗憾的原因。但是,今天仍然有很多选择。9 E3 r- {7 y; ~. N, ~
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录音方法
2 L" s! ] |2 G. X3 J3 o L我喜欢用老式方式设置时得到的声音——所有音乐家都在同一个房间里。当然,你可能会听到其他乐器的声音,但那种声音很经典。这样的设置也提高了每个参与者的能量水平。你需要一个足够大的直播室才能做到这一点,不幸的是,现在已经没有多少直播室了。如今,许多工作室,尤其是纳什维尔的工作室,都将玩家分开并隔离。这会给你带来更干净的声音,但你也会失去一些魔力。
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新技术对录音过程有帮助还是有害?
# w9 h6 ]+ @- \- A它可以做到这两点。如果你陷入其中,就会失去自发性。你也可以让一个平庸的艺术家听起来很棒,我认为这对每个人都是一种伤害。或者,您也可以发挥创意,稍后发现您可能忽略的事情。但归根结底,乐迷希望听到艺术的魔力。世界上所有的花里胡哨都无法创造出这一点——艺术家必须拥有“它”,而制片人必须捕捉它。
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& B3 D! c! P# U( t( T$ p您应该为数字世界进行混音4 r' q, p, K# Q$ h7 l1 E
我们都知道,如今许多人在 iPhone、iPod 或其他移动设备上听音乐。但聆听体验并没有真正改变。人们想听到一些美妙的事情。某些数字格式可以从作品中挤出动态,但如果录制和混合正确,则不会损害聆听体验。此外,归根结底,我认为只要歌曲和艺术家很棒,消费者并不关心。( z- [5 K% r8 j
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艺术家应该如何选择制作人
, T X% r! i& P他们应该选择真正理解他们、理解他们并且不想改变他们的制作人。制作人和艺术家需要走在同一条道路上以实现共同的目标,即以最好的方式代表艺术家的音乐和技能。而且,最重要的是,每个人都应该尊重其他人。 |
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