关于人声音域

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人类的嗓子,是一种最富于表现力的乐器。人声按照音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。
女高音的音域通常是从中央c，即小字一组的c到小字三组的c。演唱女高音的歌手，由于音色、音域和演唱技巧上的差别，又可以分为抒情、花腔和戏剧三类。抒情女高音的声音宽广而清朗，擅于演唱歌唱性的曲调，抒情女高音的和内在的感情。花腔女高音的音域比一般女高音还要高。声音轻巧灵活，色彩丰富，性质有些和乐器中的长笛相似，擅长于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽音调，表现欢乐的、热烈的情绪或者抒发胸中的理想。戏剧女高音声音坚强有力，能够表现强烈的、激动的、复杂的情绪，擅于唱戏剧性的宣叙调。
女中音的音域和音色都在女高音和女低音之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a。上方音区比女低音明亮，下方音区比女高音深厚。
女低音是女声中最低的声部，音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f。音色不如女高音明亮，但比较丰满坚实。
男高音是男声的最高声部，音域通常从中央c下面小字组的c到小字二组的c。按音色的特点可分为抒情和戏剧二类。抒情男高音也象抒情女高音一样，明朗而富于诗意，擅于演唱歌唱性的曲调。戏剧男高音的音色强劲有力，富于英雄气概。擅于表现强烈的感情。
男低音是男声的最低音。音域通常从大字组的E到小字组的e。按音色的特点还可细分为抒情男低音和深厚男低音等。男低音的音色深沉浑厚，擅于表现庄严雄伟和苍劲沉着的感情。
男中音的音域和音介乎男高音和男低音之间，在一定程度上兼有两者的特色。音域一般从大字组的降A到小字一组的降a。
声乐作品除了独唱以外，常把相同或不同的声部结合在一起演唱。不论是同声部或不同声部，只要是两个以上的歌唱者结合在一起演唱同一个曲调，就叫齐唱。齐唱是一种十分常见的演唱方式。它能表现雄壮、严肃或明朗、淳朴的感情。如果两个或两个以上不同的声部结合在一起，而每一声部只由一个人演唱时，那就叫做重唱。重唱因声部数量的不同而分为二重唱、三重唱、四重唱、五重唱……等等，一般不超出十重唱的限度。另外，因声部的组合不同，又可分为女声重唱、男声重唱和男女混声重唱等等。重唱艺术表现范围很广，有时各声部相互配合，共同抒发着同一的思想感情，塑造统一的音乐形象。在比较复杂的重唱歌曲中，各个声部的曲调往往具有不同的个性，表达的是不同的或是互相对立的思想感情。
两个或两个以上声部结合在一起，而每个声部由许多人演唱时，叫做合唱。合唱分同声和混声两种，同声单由男声或者女声组成，混声则由男女声混合组成。女声、男声或混声合唱，又根据声部多少，可分为二部合唱、三部合唱、四部合唱甚至更多声部的合唱。许多宏伟的声乐作品，都是多声部合唱曲。合唱和重唱不同，重唱大都表现个别人物的思想感情，各声部常常显示出不同的个性；而合唱所表现的则是集体的思想感情，各声部常常融合成一个整体。合唱由于音域广，音色丰满，能刻划出丰富多采的音乐形象。
有时为了歌曲表现内容的需要，作曲家常常采取独唱和合唱相结合的手法，来进一步丰富作品的音乐形象如《长征组歌》里的《过雪山草地》就是独唱和合唱相结合的很好例子。而有些作品，作曲家还把重唱和合唱结合在一起来表达特定的思想情绪。如贝多芬的第九交响曲第四乐章《欢乐颂》合唱的最后部分，混声四部合唱和混声四重唱结合在一起，然后重唱停止，庄严雄伟的合唱和热情洋溢的管弦乐结束了整个交响曲。这是一个重唱和合唱相结合的范例。
在一首歌曲中，歌词常常分成几段，如果每段歌词反复唱同一个曲调，这种歌曲就叫"分节歌"。如施光南的《在希望的田野上》就是一支分节歌，每一段歌词所唱的都是同样的曲调，只是最后放慢速度并用高音区的旋律再一次唱起最后一句歌词作为了结束。包含多段歌词的歌曲，每段歌词基本上唱同一个曲调，但有个别段落不同的曲调，这种歌曲叫"变化分节歌"。如舒伯特根据舒巴特的诗作曲的歌曲《鳟鱼》就是一首变化分节歌。第一段描写一群鳟鱼在清清的溪水中游戏，第二段描写一个渔夫悄悄地站在河边钓鱼，鳟鱼们看得很清楚，不上他的钓。这两段歌词唱着同一个大调式的曲调。第三段歌词描写狡猾的渔夫把河水弄浑，得以浑水摸鱼，这段歌词改唱小调式的曲调，但最后两句说出了诗人的愤慨，又回到了大调，和前两段的结尾相同。包含多段歌词的歌曲，每段歌词各自用不同的曲调来演唱，这叫"通谱歌"。

音频应用

不是没事找事，了解各人声声部最适合表现的音区，分析一些名作也有一定必要。

1、《嘉陵江上》（贺绿汀曲）男中音独唱，1=D 音域： 低音6—高音3（小字组b—小字二组升f），宽十二度。 有歌词的曲调共49小节，其中音高在小字一组e—小字二组c（即固定唱名3—高音1）共约35小节。

2、《祝酒歌》（施光南曲）男高音独唱，1=降E 音域：低音6—高音5（小字一组c—小字二组g），宽十四度，有歌词的曲调共90小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约35小节。

3、《我爱你中国》（郑秋枫曲）女高音独唱，1=F 音域：低音5—高音2（小字一组c—小字二组g），宽十二度。有歌词的曲调共43小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约22小节。

4、《吐鲁番的葡萄熟了》（施光南曲）女中音独唱，1=D 音域：低音6—高音1（小字组b—小字二组d），宽十度，有歌词的曲调共53小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约31小节。

5、《你再不要去做情郎》（莫扎特曲）男中音独唱 1=C 实际音域：低音1—高音3（小字组c—小字一组e），宽十度，有歌词的曲调共96小节，其中音高在小字组e—小字一组c共约78小节。(注：通常简谱记为中音1—高音3。)
附：以上定调依据为高师声乐教材。

音频应用

不是没事找事，了解各人声声部最适合表现的音区，分析一些名作也有一定必要。

1、《嘉陵江上》（贺绿汀曲）男中音独唱，1=D  音域： 低音6—高音3（小字组b—小字二组升f），宽十二度。  有歌词的曲调共49小节，其中音高在小字一组e—小字二组c（即固定唱名3—高音1）共约35小节。

2、《祝酒歌》（施光南曲）男高音独唱，1=降E 音域：低音6—高音5（小字一组c—小字二组g），宽十四度，有歌词的曲调共90小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约35小节。

3、《我爱你中国》（郑秋枫曲）女高音独唱，1=F 音域：低音5—高音2（小字一组c—小字二组g），宽十二度。有歌词的曲调共43小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约22小节。

4、《吐鲁番的葡萄熟了》（施光南曲）女中音独唱，1=D  音域：低音6—高音1（小字组b—小字二组d），宽十度，有歌词的曲调共53小节，其中音高在小字一组e—小字二组c共约31小节。

5、《你再不要去做情郎》（莫扎特曲）男中音独唱 1=C  实际音域：低音1—高音3（小字组c—小字一组e），宽十度，有歌词的曲调共96小节，其中音高在小字组e—小字一组c共约78小节。(注：通常简谱记为中音1—高音3。)
附：以上定调依据为高师声乐教材。

我们分析一些成名歌曲的实际音区还发现，通常其音域都是留有一定余地的，上面列出的几首歌，《祝酒歌》最宽也只有14度，而其中的高音5，是属技巧炫耀性，我们在有的演唱版本中发现还是被省略的，那样的话就成了12度。（省略的情况较多出现在男中音、女中音独唱中，但业余歌手即使是高音声部，省略这个音无可非议。）在音域上留有余地，就便于歌手按照他的声音特点来决定用什么调来唱。
不论哪个声部的歌手，其最自然的声区，让人听着也很舒服很实在的声区，也就是不用特别讲究用什么方法来演唱的中声区，通常在一个八度的范围，其中间的五、六个音，在许多成名歌曲中都是出现次数和所占时值最多的音。这五、六个音的范围，大致在C调的3 —7、高音1，适合男女高音唱的歌，这个范围靠上，适合男女中音唱的歌这个范围靠下。  
高音歌手唱到C调的1、2，已经不能看作中音，如《在那桃花盛开的地方》（1=G或F），近结束时的低音5（中央C或C调的2）是出彩性的低音。  
在适合中音声部唱的歌中，C调的高音1、2、3，是需要用唱高音的方法去唱的真正的高声区了，上面的歌曲中《吐鲁番的葡萄熟了》最高音是C调的高音2，《你再不要去做情郎》最高音只有C调的高音3（简谱记谱音高），在男高音女高音看来是靠近中声区的音，在男女中音唱来已是具有一定出彩性的音。
音区向下延伸也有个适合表现的度，《吐鲁番的葡萄熟了》中，最低的只到C调的低音7。《嘉陵江上》和《你再不要去做情郎》只到中央C。再往下走，不是不可，但如果音比较长，那就需谨慎。
我的本意，以上发言是作为羊羊关于人声音域一帖的延续和补充，如果有不当，请羊羊和各位乐友指正。

microlab

说得非常好，真长知识，两位老师辛苦了！

阿怖

很好的一个帖子～顶～

sonyvegas

第一贴是常识，第二贴是实用研究，善。