MIDI 协会即将上任主席 Tim Carroll 专访

meyer77

一月份 NAMM 展会上的一个重要新闻是行业资深人士、Focusrite 集团首席执行官 Tim Carroll 被任命为 MIDI 协会主席。Tim在音乐产品和专业音响行业有着长期的成功经验。这个消息对于 MIDI 协会来说尤其合适，因为他们致力于扩展 MIDI 2.0 标准。


(MIDI先驱Dave Smith、鲍勃-穆格（Bob Moog）、Ikutaro Kakehashi、汤姆-奥伯海姆 （Tom Oberheim）
MIDI 1.0 于 1983 年首次推出，这在很大程度上归功于Dave Smith和 Roland 创始人Ikutaro Kakehashi等其他合作者的努力。许多新产品接踵而至，MIDI 和电脑一起改变了音乐创作、录制和制作的方式。

除了一些补充和说明外，该规格直到最近才有所发展。现在，大多数流行的 DAW 都支持新标准，Korg Keystage 等多款 MIDI 2.0 控制器也加入了之前发布的Roland A-88MKII 和Yamaha M8X 等产品的行列。




MIDI 2.0 提供的价值更为微妙，因此 MIDI 协会必须全力说服硬件制造商和软件开发商投入资源开发新的 MIDI 2.0 产品，并教育公众了解 MIDI 2.0 的价值。因此MIDI协会既要说服硬件制造商和软件开发商投入资源开发新的MIDI 2.0产品，又要教育公众认识MIDI 2.0的价值。Tim Carroll是这项工作的不二人选。他拥有丰富的经验，包括作为音乐家在自己的工作中采用 MIDI 的亲身经历，以及从事各种软件和硬件产品的开发和制造的经验。


请谈谈您的背景和音乐背景？

我在佐治亚州亚特兰大市长大，那里的音乐氛围非常活跃。我 6 岁左右开始弹钢琴，12 岁左右才开始正式学琴。那时，我对前卫摇滚乐产生了浓厚的兴趣，大约 15 岁时，我参加了一些当地乐队的演出。因为我还未成年，年长的乐手会把我偷偷带进俱乐部。我花了几年时间进行巡回演出，并为电视和其他形式的音乐创作。

您最初在工作中第一次使用电脑的经历是什么？



当然，在上世纪 80 年代，电脑技术开始渗透到录音过程中，我被卷入其中，成为当地 MIDI 编程、音序等方面的专家之一。有一天，一位来自纽约的朋友给我看了一款名为 "声音工具 "的软件，它是由加利福尼亚一家名为 Digidesign 的新公司开发的。和 MIDI 一样，我开始痴迷于这项技术的发展前景，不久之后，我搬到了加利福尼亚，并在这家公司 Digidesign工作。




Tim 和 Focusrite 创始人 Phil Dudderidge

你在 Digidesign 做什么？


我曾担任过多项职务，将 Pro Tools、Venue 现场系统和 Dcontrol/S6 控制面板等产品推向世界。Digidesign 最终成为 Avid 的一部分，在这个过程中，我们一直在寻找一个合作伙伴，帮助我们制造价格便宜的硬件，从而将 Pro Tools 带入家庭工作室市场。这个合作伙伴就是 Focusrite，就在那时我遇到了（Focusrite 创始人）Phil Dudderidge。我们合作开发了许多非常成功的产品，并一直保持着联系。2016 年底，Focusrite 正在寻找新的首席执行官，于是我投了简历，并很高兴被选中。

  

您能否分享一下最近 MI 和 Pro Audio 整合的一些总体看法？

我们的行业处于不断变化之中，经常会出现重复出现的趋势。最近，许多公司都成为了更大集团的一部分，这导致了更大更多样化的产品组合。Focusrite Group无疑在其中扮演了重要角色： 我在那里工作时，我们基本上只有两个品牌，而现在我们有 11 个品牌，涵盖音乐/音频制作和现场音响。


在日常工作中

对于 Focusrite 来说，硬件和软件是如何互补的？



这是我们战略的重要组成部分。在其历史上的很长一段时间里，Focusrite 的主要关注点一直是实体产品，因此，随着软件和硬件之间的界限逐渐模糊，收购软件公司对我们和业内其他公司来说是一种自然的发展。

在我们的世界里，硬件只有一种用途，而用户通过购买不同的软件解决方案来增强硬件的功能。虽然这种工作流程依然存在，但我们看到更多的新硬件提供了扩展的多用途功能，并能通过固件和软件更新增加更多的功能。

  

您为什么选择加入 MIDI 协会？

当 MIDI 首次问世时，作为一名巡演和录音键盘手，我将其视为电子音乐最重要的里程碑之一。在很短的时间内，世界就从非常封闭和昂贵的生态系统变成了一个通用的协议，从而带来了无限的可能性。MIDI 音序器很快就出现了，我的世界也随着发生了翻天覆地的变化。

随着电脑技术的发展，它也变得越来越复杂。MIDI 协会致力于教育、普及和培养全球社区，让音乐和艺术创作变得更容易。我认为这些领域对我们行业的未来和推动创作过程至关重要。当有人邀请我加入时，我毫不犹豫就答应了（笑）。



Ivory 3 -  首先展示



您想帮助 MIDI 2.0 和 MA 走向何方？您认为这对软件开发人员意味着什么？

我希望看到 MIDI 2.0 被广泛采用，就像 1.0 问世时一样。我认为我们的行业需要这样一个全球平台，以解决我们在使用如此强大和深奥的硬件和软件工具时，遇到的许多复杂问题和挑战。我希望软件和硬件开发商都能把 MIDI 2.0 看作是一项可靠的投资，以确保他们的解决方案能推动创作进程，让他们在一个非常开放和多样化的生态系统中蓬勃发展。



您对哪些 MA 计划感到特别开心？

我对所有的计划都感到开心。这里的领导团队已经做得很好了，他们对这样一个组织可能采取的所有措施进行了研究，并真正把重点放在了那些能让每个人都更轻松地进行数字音乐和艺术创作的措施上。

今年 1 月的 NAMM 展会给我留下了深刻印象。在 MIDI 协会的展台上，MIDI 协会的展位接待了各种音乐家，展示 MIDI 如何使他们能够创造和交付令人惊叹的音乐、艺术和乐器。一些活动也为新成立的公司提供了一条获得认可和新产品的道路。将这一切结合在一起的还有无障碍和教育计划，它们真正推动了让全球任何人都能使用这项技术和创作过程的事业。我认为最让我开心的是所有这些方面的综合影响。

  
youtobe 视频链接：https://youtu.be/SNxM598s8jo


Scott Tibbs 在 NAMM 2024 上演示 MIDI 2.0 Profile


AI 和机器学习对 Focusrite 产生了什么样的影响？您认为这对未来的音乐创作产品行业意味着什么？

关于ai的讨论非常热烈，这也是理所当然的。正如我之前提到的，我们现在有了非常强大的深度工具，可以在创作过程中尽情发挥想象力。AI无疑将在未来发挥重要作用。根据我的阅读和与业内人士的讨论，大家对此看法不一。有些人认为，AI是一个巨大的威胁，当电脑在一些基本准则的指导下就能很好地完成艺术创作时，AI可能会取代艺术创作的需要或愿望。我更倾向于乐观的一方：我曾经在鼓机和采样器出现时看到过类似的讨论：许多人认为鼓手和音乐家将终结演奏真正的乐器。如果说有什么不同的话，我认为这些创新让一批全新的艺术家能够以非常有效的方式使用这些工具，创造出新的音乐类型，包括以非凡的方式使用这些设备，而这并非它们最初的初衷。此外，我认为这些创新还让人们对鼓手和乐器演奏者的欣赏水平大大提高，因为他们可以模仿这些设备。



Novation Launchpad MK3

我对ai的看法与此类似。对于 Novation 和Focusrite Group的其他一些品牌来说，我们将AI 视为一种工具和途径，可以帮助各级艺术家进一步提高他们的技艺。例如，我们可以想象这样一种AI工具，它能让 Novation、Sequential 或 Oberheim 合成器了解曲目中当前的音色组合，包括其频率范围，并提供适合曲目的音色建议，从而可能开辟出更多的创意选择。



您还有时间演奏和/或录制音乐吗？


没有我想要的那么多，目前演奏多于录音。过去几年，我一直致力于成为一名更好的爵士乐即兴钢琴家，因为我真正深入研究了我在这些领域的一些我心目中英雄的作品： Oscar Peterson、Chick Corea、Art Tatum等等。我还发现，通过研究他们的作品和学习他们曲目中的众多曲目，当我录制自己的作品或为他人录制作品时，我的创作过程也得到了拓展。我的目标是永不停歇地学习，并享受从学习中获得的一切！


备注：通过以上的学习了解，我想说的国内做音乐的人都喜欢闭门造车，不像别的国家音乐人喜欢在一起交流，我们创立的这个音频网，也只是学习下国外的宝贵的经验，音频应用网创立也就是想通过软件跟硬件的结合让大家了解之间的区别，看到国内很多玩音乐的人，都是纯音乐人，如果能把软件跟硬件结合，我相信大家一定能创作出好的音乐和硬件，软件指导硬件的观点，我一直坚信这个观点，不晓得大家怎么看！欢迎大家讨论！


出处：https://www.kvraudio.com/interview-with-incoming-president-of-the-midi-association