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混音功能:混音中的增益、均衡器、压缩器和分析器2 b" v* R* N7 g
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& y3 @* Y; i' q* \/ d在他们的三部分混音工作坊中,将学习有关混音的所有知识。我们从头开始致力于这项任务,提供提示和技巧,并向你展示应该注意的事项。
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混音中的增益、均衡器、压缩器和分析器) d# |& d3 \/ p6 k! s& E
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+ C+ n8 r% c! p! m- E增益分级# _0 V/ p( C/ `4 E+ Y/ e
F( T1 t( a$ f" d' x% G将一个 VST 合成器加载到你的 DAW 中,当你敲出第一个音符时,它几乎让你的耳朵震耳欲聋。虚拟合成器设置为 0 dBFS,你的第一反应是调低音量控制。VSTi 的声音现在适中时,可以播放你的旋律。但是,原始音量仍然是完全受控的。这意味着如果你在合成器之后插入一个插件,它就会收到响亮的信号。例如,如果你使用压缩器增加输出,则可以通过数字调零进行内部设置。在压缩器之后,你在链中使用的每个其他插件都会收到一个太大声的信号。通过 32 位浮点数标准,但仍有许多插件存在信号过大的问题。它们变形并且无法再按预期工作。无论如何,插件往往在中等音量下效果最好。如果你有更多的上下余地,效果器可以更轻松地完成他们的工作。
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通过降低乐器输出的音量,以便你有足够的空间进行处理。默认情况下,将所有虚拟合成器校准为 -12dB。$ Y; I0 o* `" `0 U& y3 u5 L
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! J; |1 ?6 L( A; u提示:某些 DAW 可以选择在推子之前显示音频信号的偏转。如果你的音序器具有此功能,请在调整信号时使用它。
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+ V1 Y( ^* z4 G) D7 f6 a o增益分级在录音和混音过程中都是必不可少的。现在你不再需要使用全调制,因为本底噪声和有用信号之间的信噪比比磁带低得多。你可以轻松地将乐器调整到 -24 dB,并且你仍然拥有足够的 24 位动态信息。
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* S$ B+ x2 C4 W! o5 m# M1 H3 w1 ?请记住,CD 的分辨率为 16 位。这意味着你有 65,596 个步骤来映射你的动态 (216)。对于 24 位,它是 16,777,216 步 (224)。你会看到,24 位分辨率比 16 位分辨率高很多,让你可以在不损失动态质量的情况下降低电平。每个位映射一个 6 dB 的动态范围。因此,你可以将 24 位文件降低高达 48 dB,并且仍能获得 CD [(24-16)x6] 的质量。: Y8 R$ k. \: d
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如果你现在已经调整了音量,请在全景图中设置各个乐器。想象一个虚拟舞台,当音乐家在舞台上时,将乐器分布在立体声场中。人声和低音鼓居中,小军鼓略微偏右,两个鼓顶与中心等距,吉他和合成器摇摆。中间只有贝司和主音,尽管贝斯手很少放在中间。通过将低音放在中间,可以避免混音中的横向不平衡。正如前面用 Fletcher Munson 曲线解释的那样,低音频率需要更多的能量才能听起来像人声一样响亮。如果只将低音放在一侧,歌曲将显得不平衡。此外,低音频率呈环状分布。这使得定位低音信号变得困难,如果不是不可能的话。低频还具有穿透致密物质的能力,例如墙壁或头部。当你去参加派对或音乐会时,你首先听到的是低音。在你知道正在播放的歌曲之前很久就可以听到低音频率。这就是为什么在全景中分配低音没有意义。' B5 u" S% i3 @
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此外,这会导致黑胶唱片压制出现问题。由于针的横向移动会非常大,因此针可能会跳出凹槽。这通常发生在混音和掌握不佳的歌曲中。& t! C$ e. b8 Q: a
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然而,碰巧有些作品有非常规的全景设置。一个经典的例子是 Stevie Wonder 的歌曲“Up Tight”,其中鼓声被用力向右移动。只要有效,你的想象力就没有限制。4 y, I7 `5 ?6 }; g: c; t
9 j W" Y6 o' O# `混合总线处理9 h7 s$ o) F3 m2 j, }: V
许多新手犯的错误是,他们现在将每一种乐器都切换到独奏模式并为自己混音。其背后的想法:如果每种乐器听起来都很完美,那么混音也会听起来不错。不幸的是,这只是部分正确。作为一名混音工程师,你绝不能忽视整件事。考虑整个森林,而不是单棵树。. v3 X1 O$ B* S& h8 ?+ M
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回到模拟时代,你没有钱在每条轨道上安装 48 个压缩器。硬件均衡器过去和现在都非常昂贵。为此,在大型调音台中安装了总线压缩器,可能还安装了均衡器。大名鼎鼎的 SSL G-Bus Compressor 可能是最著名的代表。使用柏林Tegeler Audio Manufaktur 的 crème进行混音。此总线压缩器与 G-Bus Compressor 具有相同的设置值,但内置仍具有内置的 Pultec 均衡器。
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* Y- U" T/ g% c% b1 B! H8 U* J. h+ Q当然,你也可以使用插件来压缩和均衡或平衡你的混音总线。典型的代表是像 API2500 或已经提到的 G-Bus Compressor 这样的插件。真实现有硬件的仿真是作为均衡器的首选。例如 Millenia NSEQ-2 或 Manley Massive Passive。
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你应该避免混入限制器。这是母带工程师的任务。限制器在使用时会极大地改变声音,使母带工程师无法获得通透响亮的声音。; w3 G# |# C G
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现在你打算怎么办?5 ?" E! O* }) ^1 W. t
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将 Compressor Ratio 设置为 1:4,将 Attack 旋钮设置为最快的位置,同时将 Release 旋钮设置为最快的位置。现在将阈值拉低到它严重压缩的程度。你应该清楚地听到整体信号衰减。
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0 a+ |+ v: }; [) T7 X+ y: l+ {现在增加起音值,直到你可以清楚地听到底鼓的起音。这通常在 10 毫秒到 30 毫秒之间。现在将释放控制调到最大,然后慢慢调低,直到你可以再次清楚地听到低音鼓的声音。- ]3 R: F' n3 H( b: |9 W
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; E5 O5 J. }8 r% c$ d& q5 V接下来,将比率降低到 1.5:1 或 2:1 的值,并降低阈值,直到将信号最大压缩 1-2 dB。绕过插件时,你会注意到轨道变得更密集和更均匀。为了不受音量差异的影响,你应该使用补偿增益控制将压缩信号调整为原始信号。
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, P* Z2 ^, Y- d6 R( ]( O: B由于整个混音的压缩,某些频率现在更加突出。你可以使用均衡器对此进行补偿。你降低了过度强调并提高了不足的乐队。把这种均衡想象成用宽刷子绘画。边缘陡度 (Q) 超过 1 的情况很少见。略低于且不超过 1-2dB 提升/削减。这不是关于掌握,而是关于拓宽频谱中的某些波峰和波谷。
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7 v/ s+ L! r3 {9 I) u0 m3 F* t频率分析仪可以很好地为你服务。每个价格范围内都有不同的软件分析器。然而,重要的是分析仪分析的是粉红噪声。
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& t: y0 ~) C" s- b# h粉红噪声与白噪声
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由于我们的听力不是线性的,因此对音频进行纯数学分析会导致难以阅读的扭曲曲线,因为它是对数的,我们人类很难理解它。
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对于白噪声,所有频率在数学上都变得同样响亮。有了这种噪音,高音听起来比低音更真实。这种噪音通常用于舞曲的过渡。大多数情况下,这是体积缓慢增加到新零件开始的有效峰值。
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, g" i' L; F' y3 j1 A, I; A! Y声音采样白噪声:
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2 m! F7 U* y* R% F& f1. 白噪声
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如果你现在使用同样针对白噪声校准的分析仪查看此噪声,你将看到一条水平线。
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粉红噪音适合我们的听觉。低频更响亮。我们听到平衡的嘶嘶声,并感觉到所有频率都同样响亮。6 i3 u; x: ?8 C/ z6 d# W
* q+ L9 E M( P# S% a3 ]1 }声音样本粉红噪声:& x! o! O& E6 n; V: M- K
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1. 粉红噪音+ |/ w% L4 J& }1 ]7 B( J {
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当播放粉红噪声时,你的分析仪应该描述一条水平线。这是你可以准确确定从哪里开始使用均衡器的唯一方法。+ Q4 w) F6 i3 ?% f' I
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凭借其接口,RME 提供了一个很好的,但有些笨拙的分析器。
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6 H3 l/ d2 @& { jHofa 提供了一款出色的分析仪,在许多母带工作室中都可以找到,价格不高。: s' \" c, m5 B% Z4 F
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我个人使用 Pinguin Audiometer Pro,它非常昂贵,因此很少推荐给业余爱好者或半专业制作人。3 G5 S, K+ W4 V' U0 T" W( S$ ^
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在录音室混音的进一步程序
4 @6 t7 X, g/ s+ a+ F6 w6 K找到混音的整体声音(音量、全景)后,你现在可以进入更多细节。你已经决定了哪些是你的主要乐器,哪些是你希望在后台使用的更多乐器。这是关于强调主要声源的特殊性并减少干扰成分。为此,我将我的主要乐器切换到独奏模式并一起聆听。通常这些是人声、鼓和贝司。仔细聆听并找出哪些频率重叠或相互掩盖。# o y& d$ U* I X- s( z$ p
* B. _# i) b( b* f例如,你意识到每当底鼓与贝司一起演奏时,就会出现某种嗡嗡声。现在找出你的底鼓在哪里有它的基本频率和低音。使用你的分析仪相对容易。还有许多均衡器已经在插件中内置了分析器。例子是:
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* Z% j1 U0 H- b& L3 f' t* [) g rFabfilter Pro Q2% ~/ {/ ?6 T2 K
DMG Audio Equilibrium2 R+ K. f, r, U. E- P
Hofa IQ_EQ
& X! {$ O( y8 Y* d# @" M3 |6 {Logic interner Equalizer
" S" w) x1 h! _. s/ j+ B0 eCubase Equalizer: n' I8 @2 _8 ~3 P, W5 ]
uvm.$ C' P V0 T: G" H/ @: @
以及更多
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现在降低底鼓上的频率,这些频率是贝司的基础频率和低音鼓的基础频率。你会听到这两种声音融合得更好。作为锦上添花,你可以将低音与底鼓一起路由到一个子组(总线),然后用压缩器将它们焊接在一起。调整与压缩混音总线完全相同。
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! Y' f3 F, b" W( v# C5 T在现场鼓上,避免过度处理开销,如果这样做,请在总线上将它们一起处理。每个滤波器产生相位旋转。如果你现在只编辑两个开销的一侧,则可能会发生相位不再正确的情况。处理单个开销信道的解决方案是使用线性相位均衡器。但是,我建议不要这样做,因为信号会变得不稳定。该插件的作用方式列表和所有优点和缺点的描述超出了范围。所以我们就让它保持原样。过去,线性相位均衡器并不为人所知,但它们工作得很好。2 s4 t+ Q: j* F& B z/ ]9 A
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如果你现在听到低音的某些音调比其他音调更响,尽管进行了调整,这可能是因为你的房间里有驻波,或者低音的自然共振实际上放大了声音。要检查这一点,你应该准备好耳机。这使你可以将低音频率与房间信息隔离开来,并确定它实际上是你的房间还是正在录制的信号。如果是乐器本身,最好的办法是使用动态均衡器。确定太大声的音调(例如通过你的钢琴键盘)并查看下表以了解它的频率。+ d$ Q, f. J% A2 ?$ [! n' I
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- S9 T* W9 p. j/ J你现在可以在动态均衡器中设置此频率并触发 EQ 频段,直到主音调与其他音调一样响亮。这种技术的优点如下:
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: b/ w6 L# B3 a Z/ j如果你使用静态均衡器设置陷波滤波器(非常窄带的钟形滤波器),你会不断地从信号中滤除设定频率。有时它是基本音(如我们的采样),但对于其他音符,所选频率是更安静的泛音,为你的乐器赋予其特性。如果你从复杂的音频信号中滤除泛音,音色会发生变化,我们绝对不希望出现这种情况。这就是为什么动态均衡器是解决这个问题的首选。
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1 l4 i& j) E6 H, l7 J7 D# l在平衡贝斯、底鼓和头顶后,架子鼓的其他元素开始发挥作用。聆听当前信号并确定哪个鼓应该更响亮或更多。如果你想在军鼓中有更多的起音,压缩它并让瞬态通过以产生冲击力(短起音,短释放)。- d, N, j. g1 J
" R3 y( b5 o& I2 I2 Y0 @信息:瞬变是音调开始时短而响亮的脉冲。我们可以使用瞬变来定位声源。如果你将声音的瞬态削减太多,信号就会在混音中消失,变得乏味且平坦。
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* ]( Y. k5 U$ h$ m; c' _如果你想让桶鼓听起来更长,请使用起音时间短、释放时间长的压缩器。将踩镲很好地嵌入凹槽中。如果你希望它们更锐利,请使用瞬态设计器(包络器、瞬态整形器等)并降低瞬态。如果你想要更有冲击力,请使用压缩器使小军鼓的起音更加自信(中等起音,短释放)。此外,通过降低 200Hz – 400Hz 左右过于浑浊的频率或在 2.5kHz – 3.5kHz 增加一些冲击力,使频率与开销匹配。
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6 a# ~( V3 G4 C9 h' ]0 u& k提示:在 500 Hz 的底鼓上降低几个 dB。底鼓因此变得更有力,并为其他乐器留出更多空间。通过降低频带,你可以更改音频信号的分布和权重。如果你降低低音,你的信号会随着高音和低音之间关系的变化而自动变亮。
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