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发表于 2021-7-20
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4. 复古钢琴压缩
我喜欢被激烈压缩压扁的钢琴声音,这种处理技巧在经典的唱片中随处可见,即使在当今的音乐制作过程当中也会经常出现,用来营造复古的氛围。
钢琴的动态范围其实非常的宽广(它的原名是“pianoforte”,意为“柔和又响亮”),我喜欢压缩过的钢琴声的原因,与动态控制或者瞬态塑形没啥关系,我更喜欢的是压缩器带来那种丰富的染色和高密度的谐波。
很不幸,达到这种饱和效果往往也付出一些代价。如果要在混音中使用激烈压缩的钢琴,它的效果会很好,但它可能会被更密集的其他乐器吞没。这种情况是使用“平行压缩”(Parallel Compression)的最佳时机,将保留自然动态和瞬态特性的未经处理的钢琴声,和带有动态控制和动听谐波染色的轻微过度压缩过的钢琴声适当混合,即可达成目标。
大家都喜欢的Fairchild类压缩器是这种“平行压缩”(Parallel Compression)的一个可靠选择,全能选手“Disressor”也是一个很好的选择。我使用两者的插件版本,并使用干湿比旋钮进行调整达到这种复古的效果
5. 超级自然的贝司
除非您是在处理那种比较安静柔和或者清淡风格的音乐(民谣、爵士、古典等等),否则低频压缩绝对是现代混音中最不可或缺的成分。
许多制作人和工程师都偏爱大幅度的贝司压缩,这并不难理解:音轨上此起彼伏的贝司足以毁掉能量和瞬态的平衡。最快捷达成工整有力的低频的手法就是使用大幅度压缩。这样做还能带来另一个好处,多个压缩器组合带来的饱和效果,有助于扬声器上的低频塑形,构建更沉稳扎实的基底频段。
过于大幅的压缩,将会压扁一切,使贝司表现失去活力。也许您以前也有过这样的经历:贝司在混音中听不到了,然后当您尝试推起它时,又觉得它太炸太难听了。
我相信您能明白我的意思。而此时采用激烈一些的平行压缩,效果会很好,它能使您获得一个整体统一的大幅低频压缩,同时不会产生其他麻烦。
我通常会用两种类型的经典压缩器到贝司轨:一个用来直接衰减几个分贝(通常用到“LA-2A”),另一个用来做进一步的衰减(大概五分贝),干湿比调到50左右。
第一台压缩器的干湿信号混合比我调整为全部湿信号,它使贝司听起来更加饱满,更一致,更具整体性。第二台压缩器开始可以调节为不需要那么多染色和塑形——碾压低频,让声音产生失真,然后在慢慢调回“轻微提升”的效果。
下面的示例中,我用到了“ Kush UBK”(Fasto的演化版本)做了5分贝的压缩,干湿比为40
处理前是这样:
试听附件音频:TPAF_ZJ-Vox-PC_Before.wav
处理后是这样:
试听附件音频:TPAF_ZJ-Vox-PC_After.wav
6. “背部总线”(Rear Buss)压缩
最后一个“平行压缩”(Parallel Compression)的用法源于调音台上,最初于四声道的录音。
快速历史课:如果您从来没有听说过四声道录音,不必尴尬,您并不是唯一一个不知道的人。四声道基本上是5.1环绕立体声的前身,但只使用了四个扬声器,而不是六个。在20世纪70年代中期,唱片以四声道形式发行了几年,但这种形式从未真正流行起来,原因显而易见。
由于这一技术的失败,那些想要超前发展的工作室最终选择了调音台,把后面的两个扬声器改成了的“背部总线”(Rear Buss)。工程师们则开始使用这个额外的总线(它显然没有被用于它的预期目的)来进行一个很酷炫的“平行压缩”(Parallel Compression)技巧。
标准的“背部总线”(Rear Buss)压缩操作流程是这样的:发送除了鼓之外的所有混音到这个立体声辅助总线。同时还包括所有的辅助效果轨道,没有鼓声的统统都发送过去。用“1176”类的快速压缩器对总线进行大幅压缩。对于这个方法,您可以做-10分贝左右的衰减。然后把被压扁的背部总线与原混音进行混合,直到效果满意为止
这里的思路是,鼓声通常比几乎所有的声音都大,如果将它们发送到一个压缩总线,这样会导致其他所有元素都产生抽吸感。如果鼓不掺合进来,剩下的元素就会跟随着主唱人声的律动而起伏,这意味着您可以把人声推到混音前端,给您的混音带来更自然的能量提升。
附注:我有一张Blue Oyster Cult乐队的《暴政和突变》(Tyranny and Mutation)的四声道拷贝,但我从未用四声道系统播放过它。如果您家里有四声道音响系统想要体验一下,可以来找我。如果您还有激光彩灯和舞台喷雾机那就更好了。
结论
如果您看完这篇文章还不能确定,我是一个“平行压缩”(Parallel Compression)技术的狂热粉丝。很大一部分原因是,我也是一个高动态的狂热粉丝,我追求的是自然不做作的混音。事实上,许多很棒的插件(不仅仅是压缩器!)提供了信号干湿比混合控制,我会把更多的注意力放在干信号部分。尽管本文中列出了一些特别的“平行压缩”(Parallel Compression)使用方式,但我还是建议您在插件允许的范围内尽量多放手尝试——您可能会发现,搞清楚什么是“过度”压缩才是一切的关键。
作者简介
丹尼·埃切瓦里亚(Danny Echevarria)是一名制作人兼音频工程师,在洛杉矶出生、长大并定居。当他不是在大洛杉矶地区的小酒馆里处理混音或摆弄小提琴的时候,就是在追逐着难以捉摸的山间新鲜空气。 |
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