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发表于 2021-4-20
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电子鼓优点是有很真实的音色,跟录制好CD里面多音色一样,让孩子有比较大的满足感。还有拥有一个庞大的音色库,里面包括了目前国际上各种知名鼓点音色(如康佳鼓、非洲鼓、邦戈鼓……)。但是电子鼓的缺点也很明显,它只是模拟了音色,打击电子鼓的手感和打击真鼓点感觉还非常不一样的。真鼓它是有灵性,会对你的情绪回应,对你的情感回应,对你的表达做出最正确展示。
很多人都认为学鼓会影响到孩子的耳朵。其实这个大家倒不用担心,可以用很多方法来保护你孩子的耳朵,比如带隔音耳机,在鼓里放置弱音设备等。
爵士鼓的资金投入也相当不菲,普通一些的要2000左右了,好的鼓一般都需要5000—20000左右,而且鼓棒、鼓皮都是消耗品。
打击乐之——非洲鼓
爵士鼓学习还是有一定的难度,相比较非洲鼓的学习就简单的多了,可以让孩子感受到很多的快乐。
年龄的要求也没有太大的限制,3周岁左右就开始学习了,只是相对小的孩子他们的接受能力非常弱,集中精力的时间也很短,刚开始的学习只能是说对他们有一个引导的作用,在游戏中潜移默化的学习到了节奏和旋律。最主要的功能还是培养孩子们的协作能力和协调左右手和身体。
学习的要求是有一定的节奏感会比较好一些,热情些的孩子更好,非洲鼓对孩子协作精神的培养有非常大的优势,如果孩子比较内向在结交朋友的过程比较拘谨的话,来学习非洲鼓会有很大的帮助。
非洲鼓是一件独奏乐器也是一件合奏乐器,它可以一个人单独的表现,也可以跟另外的非洲鼓一起玩对抗,还可以和康佳鼓、爵士鼓、邦戈鼓等一起组成打击乐团,还能跟吉他一起组成小乐队进行演出。
非洲手鼓的优势
1:携带方便:我在外国看到很多游客带着他的行李和非洲手鼓走在路上.随时随地演奏着他的乐器.
2:入门简单:不象学其它乐器入门那样困难,相比较而言非洲手鼓学起来也是非常容易的.很难产生学习挫折感,而且不受年龄,身体条件和居室环境的限制.
3享受音乐:实现了不懂音乐的人花很少的时间就能享受到玩音乐的乐趣.并且在演出和合作当中更容易结交朋友.在节日或活动当中,表演一下,贡献自己的力量吧.
4节奏增强:节奏是音乐的重要元素,了解节奏是音乐修养的必须课,感受节奏,感受生命的活力.
5发泄压力:让你的压力和不满以及忧郁跟你心爱的鼓一起表达,你不再孤单.
6合作乐趣:非洲手鼓不但能几个人或几十个人同时演奏,而且还能和许多的乐器配合演奏.比如非洲低音鼓,铃铛,沙槌,吉他,萨克斯,等西洋乐器.以及中国的传统旋律乐器,打击乐器^^^^等等其它乐器都能合作.
7体验文化:在学习非洲手鼓的过程中,体验神秘,独特的非洲文化. 感受世界上最原始的声音。
8音色丰富:非洲手鼓表达能力强.不单单只是简单节奏,而且还能主奏.并且音色丰富,有跳跃的律动感.高,中,低音强劲明显.是世界上声音最大的手鼓.
9 风格广泛;非洲手鼓可以用在所有风格的音乐中,从流行到摇滚到爵士都可以用上它.
10 举一反三;学会了非洲手鼓后,在没有手鼓的情况下,你可以打椅子,沙发,盒子或自己的身体.让你的节奏在其它物体上跳跃,随时随地享受打鼓的乐趣。
11 打好基础;学会了非洲手鼓之后,更容易学习其它任何乐器,它是其它乐器的节奏基础。
12 锻炼身体:增强四肢的协调性,增加手脑的协调能力.激发思考的创意.在练习和演奏当中,在热汗洒落的当中,在不知不觉当中,快乐地锻炼了你的身体.
非洲鼓价格相对比较实惠,国产最普通的也就500左右就能搞定了。当然所有的乐器跟其材质都有很大的关系,进口普通的价格在1000多一些,好的非洲鼓乐器一般是在5000以上,学习使用选择一个2000--4000之间的就比较够用了。
打击乐之——马林巴
马林巴是这些打击乐器里唯一有世界级比赛的乐器
学习马林巴的年龄8周岁左右,马林巴是站着演奏的乐器,孩子太小身高够不着是不能很好掌握。
马林巴的学习比较难,但也是最好听的旋律打击乐器了。
学习马林巴的要求孩子对节奏感要好,旋律感要强,需要一定的耐心。
马林巴被称为打击乐中的钢琴,它是一种旋律打击乐器,音域非常的宽广,可以独奏,也可以由几个人组成重奏小组,还可以组成马林巴合奏团。另外与其它打击乐器的合作效果堪与大乐队媲美。目前世界上有无数个马林巴合奏团和打击乐团,可以说马林巴在打击乐领域里属领先地位。
目前国内马林巴还没有被完全认识,经过一段时间的推广以后应该也会被大家所接受而追捧。国内著名音乐院校上海音乐学院就曾经把四届世界马林巴比赛暨2005上海国际打击乐周在上海音乐学院举行,肖邦国际钢琴比赛和柴可夫斯基国际钢琴比赛同一等量级的世界马林巴比赛,堪称打击乐界的“F1”或“大师杯”。(这是世界最高规格的演奏赛事首次落户上海。上海音乐学院打击乐专业学科带头人杨茹文表示,上音准备借助这项赛事力争在五到十年内,将上海打造成亚洲乃至世界打击乐的新中心。)
马林巴的制作被认为是乐器制造中最难的一项,它不仅要求制作者有良好的技术和丰富的经验,而且非常了解选材的知识。制作马林巴需要优质红木,在木材的选择上十分苛刻,目前,全世界能够制作马林巴的树木很少,分布范围也很窄。
1874年演出“死神的舞蹈”时首次在管弦乐中使用马林巴。在当时它也被被马戏和音乐厅作为独奏乐器使用。随着马林巴地位的不断上升和自身的不断完善,它的应用场合和演奏曲目也日趋广泛。如今的马林巴主要用于音乐会的演奏,在管弦乐队、军乐队及各种乐队中都有马林巴的存在,有许多作曲家为马林巴谱曲,其中包括乐队协奏曲。更重要的是马林巴可以独奏,也可以由几个人组成重奏小组,还可以组成马林巴合奏团。另外与其它打击乐器的合作效果堪与大乐队媲美。目前世界上有无数个马林巴合奏团和打击乐团,可以说马林巴在打击乐领域里属领先地位。
马林巴与木琴(xylophone)同属一个家族,木琴的音域窄,音区高,音色清脆明亮,而马林巴的音域十分宽广,音色圆润浑厚,延续音长。最大的马林巴有近6组音域,有3米多长,一台马林巴可最多可由4人同时演奏。要使马林巴发出好听的音色,槌非常重要,没有好的槌也就没有马林巴迷人的音色。如今用于马林巴演奏的槌有几十种,槌的圆头使用树脂和橡胶制成的,并用丝线和毛线在圆头上缠绕成球状,其软硬程度有很大区别。因此,演奏者要根据作品的表现内容和声部分配来严格选用。
马林巴的价格很高,普通的一架也需要3万人民币左右,好的一般都需要10--20万左右。
民族乐器总类之繁多可不是几句话能说完的,反正只要是在我们民族发扬光大的乐器都统称为民族乐器~!!民族乐器主要这么分类,主要分为弹奏乐器(琵琶、古筝、柳琴、阮等)、拉奏乐器(二胡、京胡、高胡、马头琴、等)吹奏乐器(唢呐、笙、笛子、葫芦丝等)和打击乐器(扬琴、排鼓、堂鼓、等)。
简单介绍几样乐器
琵琶——是我国民乐中最主要弹拨乐器,它历史悠久,可以追朔到秦朝以前,唐朝时高峰期。
琵琶的音域宽广,演奏技巧繁多,具有丰富的表现力。传统琵琶所用的丝弦,现在已普遍改用钢丝合多多弦或尼龙钢丝弦。
琵琶演奏时,演奏者一般是竖抱琵琶(犹抱琵琶半遮面,哈哈),左手各指按弦于相品位处,左手戴璐珞假指甲拨弦发声。
琵琶有丰富的表现力,既可以用来演奏慷慨激昂、威武悲壮的武曲,又可以演奏柔、抒情、幽雅的文曲既可以演奏技巧复杂的华彩性乐段,又可以演奏宽广、深情的抒情性旋律。现在的琵琶已经成为兼具独奏、合奏、伴奏功能重要的传统乐器。
琵琶学习的特点是:比较难学。
琵琶学习的年龄是:最好不早于七岁。
琵琶学习的条件是:喜欢音乐、爱好琵琶,手指最好长一点。
学琵琶不像学钢琴、学电子琴那样容易上手,很快就可以在人前表演。琵琶的手法、技巧繁多,掌握起来很难,孩子想在人前表演、展示自己并不容易。
柳琴不仅在外形和构造上与琵琶相同,演奏方法也和琵琶一样,只是演奏时用拨子弹拨。
在民乐队中,柳琴是弹拨乐器的高音乐器,其音响效果独特,不易被其它乐器所掩盖,常用来演奏高音区的主旋律,有时也演奏华丽、技巧性高的华彩乐段。它既适于演奏欢快、对比强烈、节奏鲜明、富有弹性和活泼的曲调,也适于演奏优美、抒情的旋律,在乐队中能与琵琶、阮、筝和二胡等乐器和谐默契地合作。
柳琴学习的特点相比较琵琶它要简单一些。
柳琴学习的年龄是:五岁开始
民族乐器里,他们投入都不是很大,琵琶普通的就500—1000就足够了,好一些的要2—3千人民币,最好的也就几万,并没有像小提琴它们那样,动不动就10万20万的。
古筝~!就不去介绍它了,普及率高,大众化,都喜欢!!
二胡——二胡又称胡琴、南胡,是我国最流行的民族乐器之一,也是我们最熟悉,最常见的拉弦乐器。
二胡的结构虽然比较简单,音色却是非常柔美动人的。二胡的低音区厚实、暗淡;中音区柔和、圆润,明亮,音色很美;高音区发音纤细、尖锐。总体来说,二胡的音色柔和,表现力丰富,擅长于表现细腻抒情的乐段。
二胡的演奏技巧也是丰富的,用它可以自如地演奏音阶、音程的跳动,也可以演奏各种装饰音、滑音和泛音。二胡可以演奏技巧性很高的华彩性乐段,还可以逼真地模仿人声、鸟声,甚至打击乐器的音响。它不但是我国民族管弦乐队中伴奏与合奏不可缺少的成员,也是一件非常有特色的独奏乐器。
二胡学习的特点:二胡没有固定的品位,初学时比较难。
二胡学习的年龄:五岁到八岁开始学习比较理想,最迟别超过九岁。
二胡学习的要求:喜欢二胡,喜欢民族乐器的孩子都可以学。
在音准、节奏和认谱方面有点基础就更好了。
二胡比较难学,需要刻苦练习,按儿童智力发育的规律来看,女孩子可以稍早一点开始学习,男孩子略晚一两年也行。
二胡学习很枯燥,开始学习时,孩子凭着对二胡的兴趣,会觉得好玩,兴趣一过就会觉得很不好玩了。特别是在吱吱咯咯拉不出调的时候,真的很难听,有些孩子就练不下去了。
二胡资金投入也还好,实惠的也只是几百元,大部分使用的都在2000——5000之间。科技的发展,环保的需要,现在二胡制作上不能轻易的使用蟒蛇皮,也因为这样现在二胡的制作费用水涨船高,好二胡的价格现在也出现几十万一把,在以前这是不可思议的事情了。
笛子——又称竹笛、横吹等,是最常见、最普通、全国各地都流行的一种吹奏乐器。
常用的笛子有两种,发音高的为梆笛,梆笛一般用于我国北方戏曲中,多为G调,发音低的为曲笛,曲笛一般用于南方戏曲,多为D调。
笛子的外形和制作都十分简易,携带也非常方便。笛子上面有八个孔,一个吹孔、一个膜孔、六个按音孔。八个孔呈直线排列,一支竹笛通常可以吹奏3-4个调的乐曲。笛子具有强烈的民族特色,发音动人、婉转。
笛子的声音清脆、明亮、空旷,充满着朴实的大自然气息,它的音量较大,技巧丰富,表现力和模仿力均很强。
因为笛子的音域只有两个八度多一点,所以用它演奏乐曲的音域受到一定程度的限制。
笛子善于演奏各种不同风格、不同情绪的乐曲,它可以用于独奏、重奏或参加合奏,它在我国的民族管弦乐队中是一件不可或缺的吹奏乐器,是中国民族乐队中重要的旋律乐器。
唢呐,俗称喇叭,是我国城乡普遍流行的一种民族吹奏乐器,是金元时期从阿拉伯传入我国的乐器。
唢呐的音色特点是:低音区厚实,略带沙沙声;中音区刚健、明亮,表现力强;高音区响亮、紧张、尖锐。唢呐的音量宏大,声音粗犷,适合于表现喜庆、欢快、热烈的场面。
唢呐也善于演奏那些技巧性很强的华彩乐段,用它可以惟妙惟肖地模仿飞禽和昆虫的鸣叫声。唢呐的演奏技巧非常丰富,大致可以分为两类:一类是口内技巧,另一类是手指技巧。在演奏中两者是结合运用的。
唢呐运用的地区和范围很广,它既可以作为独奏乐器使用,也可以作为民族管弦乐队的成员存在。
在民间吹打乐或地方戏曲乐队中,唢呐经常作为领奏乐器使用。
吹奏乐器学习
乐器学习的特点是:不算很难,初学时进展速度较快(笛子还是相对难一些)。
吹奏乐器学习的年龄是:七八岁以后。
吹奏乐器学习的要求是:喜欢民乐,喜欢吹奏乐。牙齿整齐一点最好,学前最好能学一些乐理知识,对学习会大有好处。
太小的孩子不合适学习吹奏乐器。孩子太小,牙齿和身体的发育都不够完全,肺活量也不够,吹奏起来比较费力,不容易学好吹奏乐器。如果孩子牙齿没有发育好就开始学习吹奏乐器,会影响孩子牙齿发育,从而影响吹奏乐器的水平。
笛子,唢呐这些大家看看资金投入并不多,一支的价格也就只几十几百块钱而已,但那只是一个调的,你如果把所有的调都配器了,那也是很不菲的一笔开支啊,特别所有的调都需要的时候你已经是一个高手了,是高手你就需要更精致的乐器,那时候一支笛子的价格就是好几千元啊,来12个调,哈哈,需要好几万了~!!!
扬琴,击弦乐器。又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴。
扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏,扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器,与钢琴同宗,音色具有鲜明的特点,音量宏大,刚柔并济;但个性又不是很强,因此容易与其他乐器融合。慢奏时音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。它的音色清脆明亮,表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要的地位。
扬琴是我国民族乐器中应用最为广泛的一种乐器.按过去民族乐器分类法,曾把扬琴归类为弹拨乐器,而现在分为铉鸣乐器类的击铉乐器.
价格大概在2000--5000不等. |
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