Ableton Live 让音色变得独特 10 个技巧

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Ableton Live 让音色变得独特 10 个技巧

音色的独特性在音乐创作中显得越来越重要 — 雷同的音色会让你的作品黯然失色。为了解决这个问题，许多制作人囤积了大量的乐器、音源、效果器和插件，然而其实  Ableton Live 里就有很多 “神器” 可以让声音变得特别。



在下面的视频中展示了 10 个小技巧，让你使用 Ableton Live 的原声音频效果器就能让音色变得有趣而特别！






No.1


提到声音的空间感，我们很容易就会联想到混响（Reverb）效果。如果想要增加声音的宽度和广度，直接在轨道上挂载一个 Reverb 效果器，将 Predelay 参数修改为 0，然后将 Dry/Wet (干/湿）比修改为 100%，马上你就会感受到声音在宽度和广度上有所不同。



Ableton Live 内置的 Reverb 效果器提供了丰富的参数选项，并且能够让声音产生明显的变化，比如：Lo Cut（低切）和 Hi Cut（高切）可以去掉混响部分的低频或高频，Quality 选项也会让声音的质感发生改变。




No.2



如果你觉得音色太过无聊，或是缺少空间感，可以试试 Ableton Live 内置的 Redux。Redux 是 Ableton Live 提供的「降比特率/降采样率」效果器。当调低 Bit Reduction 数值以降低声音的比特率时，就会发现音色增加了一些类似裂纹的噪声。



它的 Downsample（降采样）提供了 Hard 和 Soft 两种模式，Soft 模式在降采样时更加精细，而 Hard 模式更能够带来粗旷的质感。



值得一提的是，在混响后挂载 Redux 可以产生充满噪声的混响声效，并且可以持续很久。




No.3




这里平庸的 808 Sub Bass 之所以变成了 Q 弹的贝斯音色，完全是 Saturator 的功劳。Saturator（饱和）效果能够为声音带来丰富的音调、泛音和谐波，大大改变了声音的特质。Saturator 非常适合于贝斯音色搭配使用，尤其当你觉得贝斯音色太过低沉时，Saturator 能够让贝斯音色更富有旋律性，且更有存在感。




No.4





当你找到了一个不错的预制音色，却又不想直接使用，可以尝试 Multiband Dynamics 调整声音的动态。Multiband Dynamics (多段压缩）主要是作为母带处理器而设计的，但它同样适用于声音的增色。



该效果器支持向上压缩、向下压缩和扩展，并且支持高、中、低多个频段处理。能够提供向上压缩的压缩器并不常见，它既可以衰减高电平的部分，也能对低电平的部分进行增益。多段压缩能够大大改变音色的动态，常见的用法可以用于增强声音的某个部分，比如：增加音头的打击感，或是抬升音尾衬托声音的氛围。




No.5



Ableton Live 的 EQ8 不仅可以对声音的频段进行细致的调整，同时也可以作为滤波器切除声音的特定频段。在两端使用大坡度的高切和低切，并在后面挂载 Compressor（压缩器）用于处理高切/低切时所产生的峰值增益，这样就可以留下想要的频段，还会让声音产生老式收音机的感觉。




No.6




Ableton Live 的 Frequency Shifter 可以作为一种很酷的移相器使用。它基本上就是干声信号与湿声信号之间的相互作用。激活 Wide 开关，增加一点点数值，将 Dry/Wet 参数调至 50%，它就会产生一种立体声效果，在左右声道之间来回振荡。除了 Wet 开关，Ring 模式也可以实现类似的声像振荡效果。



如果你的某个音色在音乐中没有那么多音调上的变化，可以试着让它的声像产生变化，以此增加声音的动态。当然 Frequency Shifter 也可以让声音变得更加肥厚，如果你不想让声像产生明显的振荡，调低数值即可。




No.7



如果你正想要 Shimmer Reverb 效果，Ableton Live 内置的 Grain Delay 就能实现。Grain Delay 中的 Spray 相当于 Delay Time（延迟时间），调高数值会让延迟变得更快；调低数值延迟就会变慢。



不过 Grain Delay 最有趣的设定莫过于 Pitch 参数，当 Pitch 数值为 0 时，它就是个普通的延迟效果；如果将数值调制 12时，延迟效果则会按照 8 度对音调进行抬升，反之亦然。



左下角的开关提供了 Time 和 Sync 两种模式，Time 模式下决定了停止弹奏后延迟的持续时间，Sync 模式则会让延迟在被触发后自动跑到结束。




No.8




Resonators（谐振器）也是能够为声音快速增色的实用工具，它可以在输入的信号上进行音调的叠加，可以实现类似于拨弦音色或是类似于声码器的效果。它由五个并联的谐振器组成，第一个谐振器定义了根音音高，而其它四个则在音乐间隔中相对于该音高进行调谐。



由于 Resonators 效果器本身的特性，它的根音、第三个音和第五个音会比其它音的音量更高，因此我们可以在后面加一个 Compressor（压缩器）使它们更加均衡。




No.9



Ableton Live 内置的 AMP 和 Cabinet 不止可以作为吉他效果器使用，同时也可以用在其它类型的音色上，比如鼓。AMP 的电子管模拟和 Cabinet 的箱头模拟都具有很高的水准，它们可以让音色迅速产生 Lo-Fi 的质感，或是产生其它截然不同的感觉。尽管尝试参数菜单中的不同选项和数值，也许你会有惊喜发现。




No.10


Vocoder（声码器）常用于人声的处理，创造 “语音合成器” 或实现机器人语音效果，但它其实也可以用于其它类型的音色处理，比如鼓节奏。



声码器的原理是将一个音频信号的频率信息(称为载波) 与另一个音频信号的振幅轮廓(称为调制器) 相结合，如果我们将鼓节奏与 Noise（噪声）信号相结合，就会产生很有趣的结果。



值得一提的是，Vocoder 还提供了频段控制，通过此功能我们可以让某些频段不受声码器的影响，比如：用来保留低频，当然可以使用 Dry/Wet 控制来把握鼓的变化。