弓弦乐器音色的用法和配器法

音频怪物

弓弦乐器音色的用法和配器法

" N5 N% B& }7 b" j     在配器方面我们已经综合的讨论了两次,很多朋友来信询问具体的音色的用法和配器法,我想我们接下来应该对各种乐器进行详细的介绍,由于本人是学习传统音乐的,所了解得较深的以管弦乐器为主,那么我们首先进行管弦乐器的介绍,同时也欢迎对其他音色比较了解的同志位我们多写点文章,让我们共同学习共同提高,当然我们以后也会介绍一些现代乐器和民族乐器的相关知识以便交流。
. g! n" q& x' G5 O0 s# f
　　在开始以前我想首先声明，我们所说的乐器是来源于传统声学乐器的，在讨论其使用方法时会以传统的配器手法为基础展开，但又是高于传统乐器的，毕竟我们讨论的是midis，不是交响乐队。

0 V1 [' w, m2 u- q' F" Y　　弓弦乐器组(string)是典型的传统声学乐器,很多音源都有专门的组,甚至有专门的弓弦乐器音源。该组包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，在中国乐器中还有二胡、板湖、高湖、京胡等，弓弦乐器在midis中还包括各种合成的弦音乐音色如：strings，synth string，stereo strings，slow strings等等，弓弦乐器有很多不同的演奏技法，如：跳弓、顿弓、拨奏、拉弓、揉弦等，所产生的音色效果也完全不同，如何使用midi的control来真实的再现弓弦乐器演奏就成了我们这次的主题,我先简单介绍每种乐器的乐器法知识,然后我们一起深入midi控制器的使用,这里必须用一些例子,全是midi 1格式希望大家多提意见。

　　一、各种弓弦乐器法 小提琴：音域范围（c-g4），音色特点（高音区明亮细腻，中低音区委婉亲切，跳弓顿挫有力，是交响乐中的主要高音旋律乐器），定弦（GDAE）；

　　中提琴：音域范围（c-a3），音色特点（高音区有点接近小提琴，中低音区音色最美，婉转柔和，如泣如诉，在midi制作中一般用小提琴音色演奏中音区代替），定弦（CGDA）；小提琴和中提琴在制作中很难找到非常象的音色，这是因为键盘演奏比较直白，缺乏揉弦和弓法效果，所以小提琴本身的歌唱性丧失了，合理使用控制器可以弥补这一缺点。不过用很差的音源来模拟小提琴时在用控制器都没用，所以建议这种情况下你最好避免使用单独的小提琴演奏，可以考虑家上别的音色把他柔化，如加上长笛或弦乐音色一起演奏同样的旋律，这样效果会好些。建议有条件最好请个小提琴手现场录音，我就为此特意练了一年的小提琴，而且还搞了一把琴，不过技术太差，经常要一句一句的拉，然后再剪辑。
% r/ W4 H% O* E3 e/ E/ _
　　大提琴：音域范围（C-g2），音色特点（高音区温和缠绵，中低音区浑厚丰实，歌唱性很强，可用于solo演奏），定弦（CGDA）。大提琴音色在很多音源中做得比较象，但用键盘演奏还是缺乏流动感，所以也要配合较好的控制器使用。
1 T2 m  |9 p' e# L
4 Y: e5 N8 H/ z; i　　低音提琴：音色特点（是一种低音乐器，在很多音源中没有单独的低音提琴音色，一般不作旋律演奏，完全可以用strings替代），四度定弦（EADG）。

( a9 e0 T- L' k* _+ i4 h　　胡琴：中国弓弦乐器，有二胡，板胡，京胡，马头琴等，都是两根弦，只用弓拉奏，弓法和柔弦技巧和交响乐弓弦乐器插不多，用的时候要注意个民族风格不同，比如你做广东音乐应该选用高胡而不是二胡，京胡有明显的京韵风格，不要乱用，马头琴是蒙古乐器别用在河北民歌里面了。
" D0 o" z3 J0 L3 f4 X4 J
　　二、用midi control对弓弦乐器模拟的常见手法
$ t4 P# x+ [" J3 i
　　首先我们从一段小提琴独奏的solo开始依次加入各种控制器,这样便于大家理解。其他弓弦乐器可以参考这些方法。
2 E" k0 T, k9 a
0 }. X# R. z; E# \1 |0 o9 m4 z3 b　　1.键盘演奏技巧，在开始时应该注意弓弦乐器的连奏，音和音之间不要断开，呼吸的气口要分明，考虑好每一句的弓法很重要，你甚至应该把每句的运弓情况都写在谱子上，就象真的写给小提琴手一样，在顿弓和跳弓乐句时要注意音头的力度，特别是跳弓不要把音弹得太短，留点余地给控制器。良好的键盘演奏是仿真的基础，否则下面几步做得再好也没用。先听这段，这是单纯使用键盘演奏录制的小提琴乐句，没有加任何控制器，但音与音之间非常连，几乎是拈连solo01

　　2.接下来要调节wheel参数，（wheel相关的调整含义在chinadmz.com网站中有详细介绍）由于很多跳动比较远又必须在同一根弦上演奏的音程在实际演奏中一般使用跳把或滑音换把的技法，故而这个乐句在第一个音和第二个音之间使用了非常微妙的wheel控制器，方法是在第一音将要note off时向第二音方向快速滑一点点，紧接着在第二个音刚开始时从前一音向本音方向快速滑一点点，从而产生了演奏者在滑音换把时移动手位的感觉。如图：
2 k% B/ Y0 l8 `1 ?% s5 W
  u. W' \, V9 A: `' Y



" B! O0 j- D2 F　　请听加了wheel时的效果，同样的效果也可通过连滑音portamento控制器实现，但调节起来比较麻烦，而且相连的两个音中，第二个音就没有音头了。

　　3.修整音头，使用attack time控制器可以做出一弓一音和一弓多音的微妙差别，具体方法是将一弓一音和一弓多音中的第一个音这些音头比较重的音使用较小的attack time（0），而一弓多音的后几个音使用较大的attack time（75以上），当然，完成以后记得还原。请听加了attack time后的效果。

　　4.调整柔弦，一般使用modulation或after touch控制器，有的低档音源不支持after touch那只好使用modulation了，注意尽量模拟真实的柔弦，不要所有的音都柔，同一个音的揉弦量也是时刻在变化的。听一下
4 C' ^$ t0 O1 [0 v. U+ u* w; T' V" ]* ~) T
　　5.最后应该对弓子的起伏变化作更完美的修整，推荐使用Expression控制器，这个控制器大家用得多了，以后还有很多乐器要用到他，注意实际的小提琴在每一弓快拉完屎（哈哈，打错了一个字），会有一个回弓的准备动作，这时演奏者往往手腕一带迅速回弓，但总会在这一音的末尾产生一点点加强，所以在一弓一音的长音末尾要对Expression作细致的增溢处理，如图：
6 C3 ]0 x* p+ T
! X& V" z( V1 Z
$ y- n7 C7 v0 L, y
+ U- B# C* r, u+ V: U
　　请听一下。
0 t) B2 M' Q2 E6 L( g1 \6 {
; r8 ^- M. m! w% s% J+ Q4 B1 `3 D　　经过仔细的调整你将会做出更逼真的效果，其他弓弦乐器在连奏时处理方法类似，由于这是一件需要有耐心的工作，除非迫不得以我不会选择小提琴作solo，我比较懒，另外还有跳弓的一些技巧，这里给大家一个完整的例子大家自己去分析吧

音频应用

欣赏支持!致敬!

zapmeta

学习欣赏了。