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流行音乐创作中的配器速成法则!: k; h: w& t6 y! ?: y, I
; l) m2 z9 B8 _& P" A
- e/ R9 a" L+ C+ p& P% M) _* T8 |一、流行(摇滚)歌曲的结构
' c& Z2 B* T& l2 R/ M
: A' d# S: } R* B# C(以后流行和摇滚一起讲，因为这两种编配方法基本类似)) M1 \% C! R; z2 ]/ {# V4 o( S% ]
- B4 u/ b0 \/ P6 {& Z, y
8 k8 F1 j w A( K8 A
7 I4 L2 }9 s0 g" T+ J7 Z7 N3 |$ S+ x6 {% s+ E/ z% F
( D7 y7 a, J e2 q* [8 S
1
1 C1 g. }, b0 ?
* ?, a' ^0 j4 ~6 T* T: v4 l按声部分:4 I' L# K) Q. D
% }; P" q/ h5 g(为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则)! a+ y* K* W4 V
$ m# B5 v% Y) L- ?
1-流行音乐:
5 k% ^, s3 j1 Y5 F( Q高音声部(木.电吉他键盘其他)2 B% ~% v0 J# S: _# c. q
中音声部(木.电吉他键盘). w+ F, ]' x: E' \
低音声部(电贝司)+ J; R( o7 r# o
节奏声部(架子鼓)/ g, w/ d; D6 W9 d2 p2 K4 K
# a2 H( v+ v6 |* V2-摇滚音乐:6 w# l: n* Q0 s1 C
高音声部(电吉他)# F, A) O3 y4 r2 J( K% ? ]
中音声部(电吉他)
$ H3 M, w9 `- T4 D. P" d3 n低音声部(电贝司)% q& v: W: z1 Y
节奏声部(架子鼓)+ k7 l, m$ P5 A+ k" i2 C
. b1 |$ O( o4 P$ y) }
3-交响音乐:9 _% E2 ?1 t2 n9 v5 K% A! |2 i1 D* G0 e
高音声部(小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```)
3 J" {: x! \# g$ R2 g& V; D$ c0 [中音声部(中提琴): [/ G: D) c$ V. G
低音声部(大提琴.低音提琴)& K5 e: J& R* t9 a' C
节奏声部(其他打击乐器)! L2 o2 T4 Z7 P' ^7 n% {% P, x
' Q& W2 r% o% R. t+ I5 C0 E) o
8 O. W- s+ o. \" z
问题:为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢?1 S" i1 V- X0 y, N. f4 ^6 L
回答:因为电贝司有一个特点:强劲有力延时性长
5 l4 s2 g; l7 z- @电声乐器:电吉他 电贝司 电子琴3 m( [6 e% v6 E% |% H
. x8 T7 [$ f2 a
) ~4 @, O% B7 j. u# {* T
- @: Q* G7 }" B3 C3 }$ r: p
( b/ _! U) Z9 I! m# P& B; O
. p+ J5 k' Z$ L3 s) i; F5 e) o- s% R0 e
/ f7 f3 \ k2 ^1 x! u, k+ L, Z1 t2
3 D; j' q7 w. h' l2 O/ v, |
1 W2 q( S2 j& e# A( K按演奏方法分:
9 l2 n- C" u" V' U. J- g, G4 S& m& X( M& ` g
; |, t7 G9 T* o' W
. X3 d* {" A+ `7 \1-主音乐器:电吉他木吉他钢琴(右手)电子琴(键盘类)电贝司(很少用)萨克斯等其他旋律性乐器
+ Q3 |! e+ @ a. @/ @' h/ h2-和声乐器:电吉他木吉他钢琴(左手)电子琴(键盘类)等和弦性乐器
: F" C9 {9 a& N9 y* {3-低音乐器:电贝司
' R4 W# g# o( k7 I4-节奏乐器:架子鼓为主的敲击乐器
: {) @; g7 I0 Y! d: L- q @' N
7 u) D9 W+ l w8 ?% ^" _1 P. C$ K9 M4 f
% ?! H4 g4 d4 Z# B+ W3
8 K% t& m, W0 D' z. ~+ L0 ~7 R* s
6 ~* S: y7 X. C$ x# R/ l9 {以上编配法看出:
& q. N' }# ?7 v4 [) I# I7 S1 o/ I0 @" C" u
( H1 P4 N, B. `2 s
% U- Q3 I m0 E: E' N# r9 p" z在流行/摇滚中
6 J. q1 m. _+ q4 O' _% C& y& ^
- |/ h' F/ b! ~- ~高音声部:又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容.1 D' k, V6 l" w- D% U3 r8 t
中音声部:又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置.
; S" T0 Q9 z" ?低音声部:是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动.5 N4 b/ D0 r3 q
节奏声部:是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部.7 S3 G/ ?* }! K# T
. n3 [, j ]6 N, J G" e* x: Q! B( Q
; @" d3 ]2 r- @6 q p
在交响中2 j C* x5 j7 \& L. b
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系.
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j/ |" ~" m; {
3 w/ |1 l+ m6 F( l! m8 K0 ~, N7 l" O% ]2 K9 {2 z4 b
* o) J, ?- b; m
二、歌曲基本编配法则
4 f- v& X* z+ e8 _" ~# y- o2 l+ k5 {1 @6 z
+ D4 p7 x$ B0 z$ T
* V9 L* x$ h$ M' K; `1 i0 x$ ^" `+ C1 J2 x. \
# [, \" E3 {0 V3 ]0 e
. B' G2 F1 D) F ^2 J
1 ?# x e# y4 |( Z% f F1
9 X. v7 o, D" ~2 h+ ]5 o
5 c* X1 G, v0 n歌曲的高声部编配:4 R$ k! y2 j' S2 ?
3 Q) o' d" ~- M0 M3 y2 b {: K% b5 \+ @
* ]1 S1 E# e1 Q
概念:3 P8 p" A: P" e& ]
& K ^5 b/ \, S! g, z
Solo:主音.华彩.
0 P1 c+ Z& B/ ?0 J8 |2 z' u<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行).一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分.
3 X5 p* M5 L' ^, _6 a$ l<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏.
8 y; S" c6 ]* t: i: w<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音., f0 ~7 T) A& J2 P# {, {
) n- g' L; B$ ?8 B: y" C
; t+ F& T3 g0 f+ l, `1 \
歌曲中高声部的主要几种存在方式:. j# {0 L; m- M) k3 i. u9 A
1-主旋律:这是歌曲最重要的部分.一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性.* g% o. `$ P% }2 B" j- }
2-前奏.间奏.尾奏Solo:这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏.2 P+ A j2 v+ _) q$ H9 A4 Z
3-与主旋律形成的复调Solo:这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉.
. X: D- n# ]4 {1 N p" e4-插入(加花):这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律.用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行.) Y" y, u6 Y6 P6 q
5-特殊效果装饰:少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律.% F) F# q- S0 w* a L" a, j" ^( i
S% t: @* s& x9 {& D0 R
: I( _9 L9 ^3 Z& i
& r; G' R- T# M- E' T1 J; `/ }" N I d2 v4 F
2 I C+ y- z5 a7 w2 |& n* K8 j
! q9 ]# J7 T2 q
$ a+ {9 u8 o7 F' _) l2 r6 q: k2
# b8 q( \: A) _, G4 R3 v- Q* v% X; @
歌曲的和声部编配:
3 I- E6 ^3 z8 F' I$ n X# c7 D5 x! C8 \2 c9 j
* X- i' X$ c1 K0 O8 p& h9 F- @3 b$ j: ?3 W* K
概念: J( o9 {$ D! \* h! D7 f! ^
* Z9 }7 Q/ J2 G
和弦:按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合.7 W! z4 `5 g# W! [
(注意一种特殊和弦:摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成).
! h% V0 x1 O; z5 x- G9 B和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行).
7 V- s- r# o; h f织体:理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用).( p' s( l7 v! y
e& W' I5 Y! a, `( o: q
7 F1 c% q9 }' b) h! C6 V
, N& k% ]+ j4 G7 F, |% k/ x* w# c歌曲中和声部的主要几种存在形式:
0 _& C' m( ?# Y `1-完整和弦:将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到.
9 G7 O, l! X. B I# y/ I: f
O/ P5 k9 g ~ c2-分解和弦:将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到.
" K ^! ]! S9 ~8 \* p# I, y( E$ O3-不完整和弦:演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要.
+ L3 s5 P3 K( C* X4-和弦外音:在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见.
( b: {/ u/ ^. f5-和弦琶音:这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束.
4 j$ v- d7 h3 ~4 b- K0 b
6 }; S: g- L7 o+ P) w. g! q& V% }0 q! ^; T% y
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.
7 v) j3 Y* ?7 o- F; O( t4 _; T$ @5 f3 G2 o$ R T6 \$ o
( {3 u. L+ {( M" g8 G和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分.
% S! _6 t" j$ a1 S% S6 m5 T" C, d& Q1 u, @! z
6 P" X d7 {$ G8 B4 g0 f
( u& }: E% _9 n6 L
' Q) y- d$ Z, P+ q, }9 ^1 s0 L/ u3 J' r8 H" u: o* ~* [# \) Q# Q
/ I' o! C2 i7 ]/ i7 @" R
. U- E: t# v/ M& a8 S- k0 W7 Y" q
3
. t6 Z& y, m! m
; u+ f- z( ?2 q- S歌曲的低声部编配:
% c" C: z7 `0 v6 W! B/ Y2 h# A+ S+ ]! g, \
2 \! v: V9 Y, P+ Q- L
1 Z4 N# |% a M: I6 W歌曲中低声部的主要几种存在方式:
; ]1 m0 l; Y6 ]4 t1 T/ `5 ?+ Q* {. h
& H4 a8 u, g1 c- [" }* L6 R1-以和声声部的和弦低音构成的低音:流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等.
/ y2 z% b( t8 o- ^4 [+ s, e( J8 \% x) X7 n q6 J
2-以电贝司演奏的低音:浑厚.有力.延时长.最多见.- T+ o) M0 p9 A8 ]
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音:富有人性化.多见于交响乐.
3 K/ y+ O. F8 J; k' p: B1 _) q4 C: A4 _& Z% R" R
* h, p- q- O. C- j0 b
2 |( Y! `7 _ V歌曲中和声部的基本编配法则:- _3 ^3 _6 t4 Z5 M
U( t! ^: H* P8 K5 c$ _# s6 J
A-和弦根音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调.. n+ F: H5 R" A4 `, K' L5 R
B-和弦内音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐.
0 I& Q# ], I3 dC-旋律低音:在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置要比根音高一个八度.
& c- A ~- L+ C" _+ U# SD-特殊奏法:电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克.
& v! T3 q& W" T# Q+ p' a' y- B3 J1 a! [* Z: _( K8 a
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发表于 2005-7-2 16:38:00