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首先,这两种贝斯都是比较全能的贝斯,能胜任绝大部分的情况。
假如某天你要去录音棚,又不清楚制作人对贝斯tone的口味,那就带上Fender吧。
总的来说,Precision贝斯简单实用,Jazz贝斯的可调性更大一点。
用车来作比喻的话:P贝斯像卡车,J贝斯像跑车。我们也不太会让跑车去拉木头,让卡车去开赛车。由于与生俱来的特点不同,使得他们扮演的角色也不尽相同。
当然,这两款贝斯没有高下之分。它们都经过了时间的检验,各自被不计其数的伟大的贝斯手弹奏过。
01 PRECISION BASS
P bass诞生于1951年。但是早先的P bass和现在的P bass的设计发生了非常大的改变,不多细表。直到1957年P bass才变的和今天差不多。
P bass最有代表性的就属它的那颗拾音器了。官方的称谓是分离式单线圈拾音器。设计之初是用来消除单线圈带来的噪音的。它将第一二弦与三四弦的部分拆開並将磁极反向。如此一来两个部份所收到的杂声會互相抵消,同时也形成了非常温暖厚实的独特音色。
另一方面,由于拾音器位置比较靠近琴颈(弦的振动幅度离指板越近就越大),较能出力,又增加了那种punch和肥厚的感觉。
P bass中低频部分的表现相当给力。在乐队合奏的时候,P bass的声音能把整个乐队包住,声场填满了吉他和鼓的间隙,非常适合做伴奏用。
在很多流行乐以及早期的摇滚乐当中,P bass一直是贝斯手的首选。Motown, R&B, Soul等等的黑人音乐的世界里,P bass出镜率相当高,且其中许多装的是平卷弦,就是为了得到又肥又Q的贝斯Tone。
听一下John Mayer <I Don’t Trust Myself (With Loving You) >当中Pino Plladino的贝斯线条,你就会明白为什么P贝斯配上Flatwounds是绝配了。
下面是不同P贝斯的音色对比。
02 JAZZ BASS
在P bass诞生的近十年后——1960年,第一支Jazz bass诞生了。
J Bass采用了两个被称为J型拾音器的单线圈拾音器。J型拾音器是传统的单线圈设计,声音较P型拾音器更为脆亮。由于透过选择不同拾音器与Tone钮的搭配可以做出非常多样的音色变化,再加上与P Bass相比更细的琴颈,让J Bass一推出便大受欢迎,直到现在依然是最常见也最多人使用的一种Bass。
Jazz bass的声音比较靠前,中高频的表现很好。即使在乐队合奏当中也依然不容易被吉他和鼓声盖住,人们很轻松就能找到贝斯。
如果想要做比较现代的音乐的话,那当然是选择Jazz bass。贝斯最经典的slap音色就是来源于Jazz bass的声音,不知道的话,可以听一下Larry Graham和Marcus Miller的专辑。而且,它的音色比较突出,在重金属当中也适合和吉他一起走RIFF。
特别值得一提的是在很多Bass Solo中,经常能见到单开琴桥拾音器的玩法。主要因为这种贝斯声音颗粒感非常强,弹很多密集的16分音符也不会糊成一片。最有名的Jazz bass代表人物就是贝斯大神Jaco Pastorius了。可以听听他的代表作,像Donna Lee,Come on Come over,Chicken...我当年第一次听到这样的作品时,震惊的无以复加:原来贝斯也可以这样玩...深深启发了我贝斯演奏的思路。
下面是不同Jazz贝斯的声音对比。
03 总结
这两种贝斯是完全不同的两种物种,各自都有彼此无法取代的特点。
就我个人而言,我更加喜欢P bass。我非常喜欢P bass在乐队当中的融合度。这种肥厚有力又不失温暖的音色在各种音乐类型当中都相当实用。再加上它简洁的设计,给我带来了很大的方便。给贝司插上线,十秒之内我就能把我的琴调试好,马上开工干活。所以我在很多的录音和演出的时候都拿的是P bass。
但是P bass也有很多不好的地方。譬如,琴颈的宽度相对J bass来说更宽;只有一个拾音器音色的选择余地更小等等。不一而足。
先说琴颈。
现代一点版本的P bass还好,琴颈的厚度和宽度没有比J bass多太多。但是,像59P这种就很夸张了。拿在手上厚的像握了根棒球棍,指板宽的都快赶上5弦琴。所以,要弹一些在指板上面飞快的爬来爬去的东西蛮吃力的。
接着就是拾音器。
只有一颗拾音器可调性就不是那么大了。音色上不管你怎么动EQ,听上去始终还是那个拾音器发出来的味道。 |
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