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发表于 2006-10-18
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第2乐章-贝多芬第25钢琴奏鸣曲
3 |) o( q% A2 G6 p7 }, R
0 G8 t1 X% ]8 i5 ^& T( H1 n$ Z; O9 q/ j, f: o4 g$ v
第二乐章' a) f8 B5 |/ R9 W4 r
, o8 H6 K8 ~1 d2 G
这是一首优雅歌曲的乐章,它规模很小但感情深邃,在平静的表情中流露出甜美的意境。乐章那充满温暖的旋律是由三部歌谣曲式作成的,独特的9/8拍子也别具一格。- z$ L5 W3 I& G3 i) r( Q+ m" b5 P
' i; l& _/ [4 {# h; v$ h* B许多评论家把这段音乐称为“无词歌”的先驱,由于它那甜美的气氛,使人们不禁想起门德尔松的《威尼斯船歌》。主题是优美而富有表情的叙述。bE大调中段是加上吉他风格的琶音伴奏,如歌缓慢地流出诚挚的咏唱,似乎带有一点伤感的歌声。第三段回到主调上再现开头的主要主题,接着就是短小的尾奏。- E* d4 W1 \! N5 e/ j
( }7 j/ V- A( q# S总之,这一乐章的音乐感觉是均匀摇动的安静,是平稳的温柔和大自然的鸣响,乐章用声音的背景遮盖旋律,较好地体现出浪漫派的织体,很容易让人领会到贝多芬已迈向古典式浪漫主义的表现阶段中。
" k; S2 @* h- S7 ?+ ?6 G' V, m
8 q) p; S5 i3 d1 y8 ]演奏注释/ S' ^* Z" E8 a& \' y$ y
9 B7 k- J3 [ Q8 E$ c4 b, W2 ?[1](espressivo)主题富有歌唱性,十分朴实,右手的三度旋律音要优雅地连贯起来,左手的伴奏应当很柔和,多半是半连音的效果,每2小节做出一个渐强与渐弱的音量变化,以突出音乐柔美的特性。4 j) {- G' q: F0 X8 @
! C9 S8 _8 m/ b9 M+ |+ p
[2]注意强拍是不时改换地方,有时落在第三拍上,有时落在第一拍上,这里含有巧妙的节奏游戏。3 b- i( G4 z( r" j9 m0 R/ S
& e- N1 r' U! \6 d$ r- J; _- `! U[5]右手的三度音指法应准确,变换顺畅,以保持平稳的旋律进行。7 ~ S- l0 b6 A7 X0 X
" g( w! z1 ]' N[8]平行大调的完全终止。
- d4 ?: }) H: T+ x$ g _1 W3 s4 [
6 U) r8 J! [6 [' z[9]第七拍转到平行调的下属调(bE大调)上。
5 Q* a/ o0 E! U4 a5 v: C6 G, a1 X! V$ s. b- q' E% \& }3 Y
[10]左手的十六分音符伴奏始终是非常连贯地、流动式地,好似是吉他风格的琶音。
) g4 a9 |) e! d1 i! w0 S$ e6 u' |' M+ f9 \; a, [7 V8 H! e) F
[11]右手第一拍上的短倚音应敏锐地弹出,紧接着是三声中部的徐缓主题旋律。
0 E$ j. B6 X4 k% s
8 l6 T4 W& p, Q) z8 [ w, J[13]右手第七拍上的颤音应圆润表现,结束感可以做出来。1 t2 C; j- z, N% `8 ?
( A# H, o9 w& G) w2 z
[15](cresc.)要递增般地与旋律的流向统一起来。
0 L0 K. T5 ?) I, E
# O' n" O# g: S/ o1 j: z0 i) Z[16](dim.)要弹得轻柔、纤细些。' U) \( v$ R5 K
1 e P! R! y$ c9 u% q
[18]这里开始是4小节的补充部分,调性(bE—g)。
6 b! g0 l+ z$ v* ]
3 B* n$ H, _6 g( }[19]双手第四拍起的节奏时值应注意对齐,并做出(crest.)推进。4 J5 X' J! P& X5 g. ]4 D
; d9 { R$ g' x/ s/ @4 c
[20]突然的p,右手的同音换指要迅捷些。
_5 t8 c( b# S, U |1 R+ _* _
[21]pp的性质。第七拍是突强。2 ~- s5 P% R2 r& q! R$ E! f: t
" u9 S' B' B7 v; t9 P
[22]主题的再现,与乐章开始时一样。
, _2 x3 b( N2 d) V) [- U" U8 B. d
[30]尾声,又恢复了三声中部的流动伴奏音型,速度至终不变,八度的旋律音要弹得漂亮,并以(cresc.)进行到高潮。
0 G7 M; W5 x5 A& e) { V$ p: r% [1 M
7 E& p0 g. r% O3 N! v i[33](dim.)音力立即减弱至p,静静地结束。 |
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