弹奏即兴伴奏的基础步骤

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　一、分析乐曲的体裁与内容

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0 T3 P1 T; X$ U　　音乐的题材内容、结构形式、风格特点，以及演奏的方法、地点、时间、对象、环境等，决定着歌曲的体裁。乐曲的体裁丰富多样，有进行曲、小夜曲、大合唱、儿歌以及抒情独唱曲等等。不同的体裁内容，伴以不同的伴奏音型，选用不同的速度。对各种不相同的乐曲类型，必须严加区别，然后才能准确和恰当地进行伴奏。

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: h( r+ P% n* n2 R! P: i) _1 L  N　　至于歌词的内容也非常重要，同样是抒情独唱曲，还有喜悦与忧伤之分。在同一首分节歌曲中，旋律虽然相同，但各段歌词的内容与情绪又不完全相同，在配置伴奏时当然应有区别，否则就会与演唱者唱反调。

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　　二、明断乐曲的调式、调性特点
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　　配弹伴奏前，明确乐曲的调式结构非常重要，是大调还是小调，是西洋调还是民族调式，这在和弦的结构、选择、序进等方面都各有不同。


, P$ K* R  s" X$ ?　　一般讲，可以将乐曲分为三大类型：

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　　（一）外国歌曲，如大调性的《国际歌》；小调性的《红莓花儿开》。
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　　（二）一般创作歌曲，如大调式的《歌唱祖国》；小调式的《妈妈留给我一首歌》。
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　　（三）民歌或民歌风乐曲，如徽调式的《五哥放羊》；宫调式的《二月里来》等等。在实际配弹中，可以根据以上不同情况配以不同的和声。

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　　关于歌曲风格特点，包括两个方面：一是指曲调的民族风格，二是指曲调的性格特点，是活泼轻快还是火红欢腾，是忧郁还是沉重，是幽默还是讽刺等等，不同的风格特点配以相应的和声与音型，这是非常重要的一个方面。


0 f$ n1 M: b& R, |2 u# K　　三、确定乐曲的曲式结构
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　　要弹好即兴伴奏，还须有一定的曲式常识，这样可以较全面地掌握和了解乐曲的组织结构。一首乐曲它是一段体还是二段体或三段体，是单乐段还是复乐段。只有在准确确定乐曲的曲式结构之后，才能根据各段之间的对比与统一的相互关系，各句之间的起承转合等等不同特点，再选择不同的伴奏音型配弹，这样可以让伴奏与乐曲的基本情绪吻合得更加紧密和妥帖。

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% q9 D6 h0 j+ l1 i( F- y　　四、和弦选择
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　　选择和弦的一般步骤：
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- h& G$ u- r, j　　1、把谱、词唱会，确定调式、调性，分清乐句及段落结构。
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/ L( k8 Y0 o  g　　2、先安排好歌曲开头，乐句停顿处及全曲结尾（终止式）处的和弦。一般歌曲的第一小节用主和弦Ⅰ级以显示歌曲调性，使伴奏一开始就给人明确的调性感觉。在大调歌曲中，一个乐句的最后一个音如果是sol（5）或re（2）时，一般在此配Ⅴ级和弦（即属和弦），给人以音乐在此有暂停但又需继续前进的感觉。歌曲的结尾往往用主和弦Ⅰ级，以稳定调性。它的前面往往是Ⅴ级和弦（属和弦），包括Ⅴ7和弦，Ⅴ7—Ⅰ，听起来有结束感。
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　　3、每小节的旋律音根据强拍音、强位音、多数音来确定配什么和弦，即把强拍音、强位音、多数音作为和弦音来处理。旋律中的其他音则为和弦外音，任其自然存在。某处可用多个和弦的地方，以听辩音响效果来取舍。
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( X4 y0 {4 c- t7 I　　4、2/4、3/4拍的歌曲一般一小节安排一个和弦，甚至几小节一个和弦，不宜太多。但有时在音符并列的情况下，也可一拍安排一个和弦。4/4拍、6/8拍的歌曲可以根据曲调的需要，每小节安排一至两个和弦。


　　5、确定所有和弦，标出和弦级数。

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& a% I+ ^. z' G; ~9 u" K) o; u　　五、织体与音型设计
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9 N! |2 F# K; U0 F　　织体、音型的设计与选择，取决于旋律的特点和歌词的内容，不同题材与形式的歌（乐）曲，有其不同的特点，就是同一种类型的歌（乐）曲，有其共性也仍旧有它自己的个性。因此我们一方面可参考现成的织体与音型，另方面还需“量体裁衣”，根据每首乐曲的特点来自己创造更合适的织体与音型。
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7 q. t3 j& e3 f6 D: f& r　　音型选择一定要按照乐曲的风格特征来设计。在中小学教材歌曲中，通常使用最多的有四种风格的乐曲：


5 O4 @$ F: ~& U2 z" n　　（一）进行曲，如《欢乐颂》。在选择进行曲的时候，我们应该多采用密集的和声节奏音型的伴奏手法。右手弹奏八度和弦音的主旋律；左手采用强有力的节奏音型，在中速的情况下，具有气势大，音量强，能充分发挥钢琴中高音区辉煌、明亮的效果；

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  S$ c$ z( Q$ ^& b　　（二）抒情性的歌曲，如《摇篮曲》。我们可以采用三种伴奏音型来弹奏：
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　　1、左手弹奏单音、低音1、5，右手弹奏简单的分解和弦；2、左手弹奏低音，右手弹奏八分音符分解音型；3、左手变为八度跳跃低音，右手弹奏分解音型；运用简单的八分音符平稳进行，只用两个和弦：Ⅰ级和Ⅳ级和弦，右手弹奏和弦分解音型，左手弹奏低音。这样的简单手法，听起来自然协调。增添了摇篮曲的甜美安逸的效果，充分表达乐曲的内容。
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6 x  \6 }: t% D1 z" I: s' j7 y　　（三）民族风格的乐曲，如《茉莉花》。一是采用不带旋律，右手弹奏分解音型，左手弹奏和弦低音。第二，用固定的音型模式配以和弦结构变化。第三，要设计和弦偏音和加过度和弦。第四，在适当的地方还可以运用变和弦，增加色彩感，使乐曲既有民族的风格特征，又显现出非常另类的色彩变化，使整个乐曲富有很强的艺术感染力。

; {2 b/ F' ]7 C8 D5 ?　　（四）欢快活泼的舞蹈性歌曲，如《外婆的澎湖湾》。舞蹈性歌曲一般是情绪比较欢快、热烈，具有生气，结构方正，速度较快，强调每个小节的重音。因此我们在这个乐曲选择中采用：第一种选择低音加八度带旋律的伴奏音型。右手弹奏旋律，左手弹奏八度低音和和弦节奏。第二种选择低音加八度不带旋律的伴奏，左手八度低音，加强重音，右手弹奏八分音符和和弦节奏。

　　一首短小的歌曲，有时只需一种音型，有时却需要数种音型来表达；有时从一种音型派生出几种近似的音型；有时却是几种性质完全不同的音型的结合。要研创一中最佳织体与音型，往往需要反复实验和对比，从歌曲的风格、情绪和特点出发，力求通过伴奏部分，把乐曲需要表达的内容更充分地展现出来，既不能喧宾夺主，又要有自己的特色，使伴奏与歌曲溶为一体。

3 w$ [% j4 H- r' N$ M- q　　即兴伴奏是一门为歌唱服务的艺术，同时也是一种音乐修养，是现在中小学教师应该加强的重点。主观上，我们应不断自我完善，在弹奏中发现新的问题，找到新的不足，从而得到启示，在实践中形成一套自己特有的弹奏习惯，形成自己的风格，以便提高弹奏即兴伴奏时的工作效率。客观上，加强对正谱的学习，借鉴其中的长处，还应虚心征求其他老师及学生意见，多听多看，从别人配弹的伴奏中得到启发，不断丰富自己。总之，要从多方面不断提高和完善自己，不断更新观念、加强修养、加强理论学习，努力在实践中进一步提高即兴伴奏的水平和能力。