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发表于 2006-9-6
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很多朋友练习吉他的时候往往会遇到节奏感的问题，节奏是练习吉他非常关键的一个要点，那么吉他节奏的练习方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的吉他节奏的练习，希望对大家有所帮助!
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( k! [# h( F& R5 j; X( S 吉他节奏的练习方法; M) q3 ?, ]0 }+ H1 J o
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很多学吉他的人，经常没有自信，觉得是不是自己天生就没音乐的节奏感，不然为什么弹琴的时候，总是没有乐感，总是无法协调。
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其实，这个想法是不对的。每个人都具备节奏感，就象每个人都有心跳的一样。平时，我们一呼一吸，就是一种节奏感;走路前行，也是一种节奏感。
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重 要的是在生活里，我们要学会去感知，去体会，去领悟，之后，再把这些所得融入音乐当中。9 I: P7 o- e0 m) y: I* V: O& q
6 e* q1 i1 J( T) C* |4 M9 u 我们要懂得如何去协调自己和外部世界的节奏，要知道，任何事物都有它的节奏，自然事物是这样，非自然的事物也同样如此。和大自然律动，人与人的互动，这种能力我们作为人都与生俱备。5 d6 m, U: c4 x. Y8 K5 d1 [
# K( V" O) f4 L( G; ?3 O% X! z; K 需要学着去感受，生活里每个层面的节奏都是相互重叠的，我们所要做的，就是要将其融入到吉他的弹奏里。9 _- f* e7 ]1 X, B0 h
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如同感受数字，音乐的次序性就也类似数字元素，不同的音阶和节拍、不一样的时间和音频，层次、高低、频率、关联。关键是来自节奏本身也好，还是你灵魂的深处也好，只要用心去感受它跳跃的节拍。
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我们练习吉他，必须用自己的身体去体会感受万事万物的节奏形态，反反复复聆听它的脉动，当有了一定时间后，不管它有多么繁杂都已经深入了我们的灵魂，伴随我们的身体。在我们学习弹吉他的道路上，这是必不可少的功课。9 u& G4 Q* J8 ?& U
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训练吉他的节奏感
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2 N- Q: k/ i0 Y, U% S! o0 ] 琴友们在练习吉他的时候，往往会遇到节奏感的问题，为什么平时在练习的时候都很好，但是一旦到要唱的时候，拍子就变得怪怪的，弹唱始终不协调，让人不知所措，以至于开始怀疑自己究竟是不是弹吉他的料，开始变得没有信心起来。 C7 c$ q; D5 j% a
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别着急，其实问题只是“不熟”罢了。8 i0 U5 h4 H& Q0 r. @6 [. o, `
4 @) e5 @1 \/ t, ~1 x/ z' G! L 当我们遇到这样的难题，不妨换一首相对简单的曲子，从最基础的的歌曲“一拍一下”进行练习。俗话说的好，心急吃不了热豆腐，别弹太快，找出节拍器，跟着节拍练习，以让自己保持一个匀速的弹奏速度，等到养成好的习惯，熟悉了「一拍一下」以后，我们再来进一步开始复杂的节奏练习。
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不是每一个人天生就有很好的节奏感，都是依靠不断持之以恒的练习累积提高的。
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1 r% j4 O5 i4 Z6 { 跟节拍器之前，首先要确保你练的已经非常熟练，刚开始跟节拍器，很多琴友会觉得很头疼，不是太快就是太慢。退一步想，这也何尝不是好事，因为至少你已经听出来了自己弹的速度有问题。你只要把握好，当你比节拍器快就弹慢一点;比节拍器慢了就开始弹快一点，慢慢调整，到跟节拍器一样的速度就对了。
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2 [( I) @; Z- s/ a8 M/ G 节拍器的速度注意不要一开始就设置太快，调到一个自己可以跟的上的速度就行，只有通过不断练习，右手有规律的重复练习同一个节奏，就能够完全克服这个困难。
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一个动作反覆的练习时间一长难免无聊，但这个过程是必经的。先把基本型练好再来变化吧，别去想挑战比较有变化的伴奏，所有变化都是从基础来的，一定要稳扎稳打的把基础练好，才可以试着弹奏变化型。
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等到学到一定的程度后，常用的节奏型态都没问题了，了解各种拍子跟节奏型态就必须开始着手学习了。各种拍子跟节奏型态的弹法有哪些，什么叫4、8、16 分音符?什么叫做连音符?什么叫附点?三连音?四分音符三连音?休止符?一个小节会有几拍?
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/ W/ S0 j$ |4 ?1 L 只要我们把基础打牢，掌握好了要领，变化型几乎都是不用练，立刻就能上手弹的。
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% Y$ k) @; M# e! f/ m6 g ` 吉他节奏练习建议
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在初学阶段* k8 O8 E/ P4 j' C* r% q
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在没节拍器的情况下9 O! f$ [* ~3 L5 U& _* `7 t0 b/ V
5 g& p; O' T9 y) _" N; g' ~ 用脚打拍是一个辅助的方式- }' K# s* l6 _8 y" T* A* P0 {7 L
6 ~8 \" C- B! ^3 a( t% U. ? 当节奏组合很细的时候 特别是反拍.附点休止的时候 连大师有时都会用脚打拍
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* |; @, }/ W9 F* U 当然不是任何情况下都要用脚8 k: L e' P0 r6 i$ S, |7 a' L3 m
. i' N' {/ l6 A6 ]! D) H 像楼上说的.尽量不要用脚.但那是心里很有把握的拍子情况下7 Q3 r+ V8 F2 a+ I' a% w, w. J
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你说有时候是扫完才跺脚 就是脚还没完全的不用心想就能打拍的情况6 m ?- N) B* L2 a/ A" m; O& e
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先练脚 练到脚打拍是机械的 呵呵.....不是说麻木的机械.是指不用脑里在控制脚.
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再加入吉他; D! ^5 L. n8 N
2 x5 X' M) G: j9 u$ V. r Z7 Y! z+ V 如果你不是受了一两年的节拍器训练.刚开始时用脚打出的拍子是不精确的
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还是先练节拍器较好.到心里的节奏感.速度感很稳时.用不用脚只是你的爱好了.还有很多弹贝司的喜欢用头来数拍呢.就是那种一动一动脑袋的那种.呵呵
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无论是什么方式.保证精确稳定的节奏进行是最重要的.那怕你用肚子来打拍.
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问题补充：排子练不准对能否弹出一首完整的歌有多大的影响?6 ]. j1 O' `4 U0 X) P
" m! G' I! q3 P+ z; I- u) K% o 如果在乐队绝对是没法往下走.2 k% j1 j) s7 Q. _. n
$ A# ~- ?* v; | `% v 如果个人弹唱.拍子不准.让听的人感觉拖泥带水.心里老圪塄.# y, V& B/ W) x+ g! |3 c, f! D
* J! m: ~4 y$ g C9 x 还有速度感......时快时慢.初学最容易在高潮部分不自主的加快.
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5 a0 C8 |& J5 O5 `) \: G 总得来说.听惯音乐的人或乐手一听就觉得你弹得不好.
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! D) I9 o- _; H J. a 完整看你怎么定义.如果从头到尾硬把它弹出来了.也算完整.- l$ m7 W- V; x# ?
( w$ ?; h- Y3 f 完整跟完美差了几千里....... |
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