行业展会已经成为专业音频领域的流行趋势

creation

行业展会已经成为专业音频领域的流行趋势


    专业音频行业最近在许多地区都举办了各种展览会。而每年一月在拉斯维加斯举办的大型年度个人电子产品展Pro Audio Pavilion正在进行中。每年紧随CES之后，在加利福尼亚的阿纳海姆举行的冬季Namm展会已经成为一个重要的音乐设备（MI）全球展会，并且吸引着从多的生产商以及销售商。在以前，展会中的专业音频只是一个“犹太区”，但是在最近几年，专业音频展会已经逐渐占据了整个的展览大厅，并且正在逐渐向其他的展厅扩展。那些乐器以及录音设备之间的互动（你可能说那是产品相互依赖），已经把展会推广到另外一个引人注意的程度，并且正在全球的范围内传播开来。

在展会结束的时候，Namm宣布今年展会全部的参观者比2007年增加了4%，也就是88128个参观者。除此以外，这次展会国际参观者相比以前增加了7%，这意味着共有来自全世界超过100个国家的10605人。展会组织一开始就宣布这次的展会参展商数目将超过以往任何一次，果然大约1560个公司参加了今年冬天的Namm展会，而且其中有一些是首次来参加专业音频展会的。

    Musikmesse——Namm的欧洲合作伙伴——现在也正在经历类似的扩张，并且专业音频的比重也逐渐增加。Musikmesse这次的展会吸引了1600名来自全世界50个国家的参展商，比去年增加了大约5%。这样，Musikmesse在规模上与冬季举办的Namm基本上旗鼓相当，并且吸引了超过75000个来自欧洲以及全世界各个国家的参观者，总体比去年增加了9%。

    美国和欧洲的AES展会，曾经是专业音频展览会的圣殿，现在已经在某种程度上从2001年的低谷中恢复过来，也正是由于当时9月份发生在美国的恐怖袭击，导致了纽约从展览会地点列表中删除出去。去年，美国AES展会已经重整旗鼓，吸引了20674名参观者以及445个参展商，并且成为在过去十年中最大的AES展览会。

    当然，相对来说更大的发展还是出现在MI以及用户为中心的产品之中，表明技术与音乐的结合将大大打破以往专业音频领域一直持续的品牌传统，并且带来各种产品更加相互融合的未来，到那时，音乐以及专业音频技术将通过一系列的其他行业紧密地联系在一起。想想专业音频最近几年发生的变化：十多年以前，展会的参观者一来到展会就会遇到两个超大展台——Solid State Logic以及Neve。这些公司是行业中的代表，他们后来还是被卷入到了录音调音台以及高端产品的战争之船的中心。今天，参观者仍然会见到两个超大的展位，但是现在却属于Apple以及Digidesign——其中一个是个人消费设备公司（但是通过自己的音乐制作软件在专业音频领域内有很大的影响），另外一个是专业音频领域的大牌（但是正通过冬季Namm推出Pro Tools‘Lite’——我的称呼——尝试着向消费产品领域发展）。

    模仿的行为当然还是如影随形，但是最近已经发生了很大的变化。专业音频现在已经成为一个数字的、建立在计算机基础上的、可以由很多人使用而不是以前少数人才享有的专利。唯一还没有数字话的就是换能器——传声器以及扬声器，尽管我怀疑如果Steve Jobs可以将iPod耳塞永久移植到他客户的耳朵里，那么我们就直接可以通过大脑接受数字信号了。

    专业音频正在不断的国际化。一些亚洲公司曾经长时期的为西方品牌做背景、提供配件以及成品，他们现在已经开始创建自己的品牌，尤其是在传声器领域。我记得在Namm展会上到处是中国品牌的吉他放大器，并且奇迹般的让我记起有一次在哈瓦那见到的一个东德生产的放大器。然后我很快的想起了Datsun以及丰田汽车在30年前的故事。

    财富积累以及汇聚的情况展示出音乐与音频技术正在结合，尤其是在亚洲，包括中国国际展览中心的专业音响灯光，中国的Palm展会（音乐教育现在已经成为所有小学以及初中的必修课，这必将进一步推进乐器市场的发展），还有印度，印度尼西亚的雅加达专业音频展以及日本的InterBee。他们都将通过一个新的展览结合起来，Eventech，按计划将比亚洲Palme早一点在新加坡举行。更大更多的展会、越来越多信心十足的亚洲技术人员的参观、音乐与专业音频的融合都有强大的内在联系。Bono认为音乐可以改变世界。这种协同工作正在为这个改变提供物质基础。

    当然了，还有一些需要仔细注意的地方。最引人注目的就是乐器以及专业音频厂商的中国生产商与他们在西方的客户之间的关系。就像美国和英国汽车制造商正在急切的让自己的产品进入中国火速发展的市场，一些大型的乐器品牌例如Fender以及Gibson（两者都生产了日益增加的专业音频产品）也正在进行同样的工作。保护主义可能是一个问题。但是到了那个时候，Bono说音乐也可以改变政治。

    Bono与他的经纪人Paul McGuiness在音乐行业会议上做出宣言，分别对音乐配器技术进行说明，但是很少说音乐是如何创造的。如果Namm或者AES或者任何一个大型展会可以注重音乐相关的商业成分，那么技术人员以及创造性行业的领导者都将获益匪浅。这也就是2005年德克萨斯奥斯丁的SXSW音乐会议上讲到的，并且将“音乐家旅店”提上了日程。音乐家旅店是一个“逐步浸染”的活动，与主会议协同召开，他主要的展览、资助或者参与公司包括了Guitar Center、Shure、Mackie、Apple、Alesis、Akai、Digidesign、 Numark、M-Audio、Native Instruments、Submersible Music、Discmakers、Broadjam、the Musician's Atlas、以及录音艺术和技术学校。一个小型的Namm与AES结合在一起，加上SXSW相互交换关于技术如何才能被更好的应用的意见和知识，这些可能对于未来的发展非常有用。

    展会在任何一个行业内都会带来一个流行趋势。专业音频，加上乐器市场，包含了那些可以建立（或者重建，就像以前一样）下一个全世界行业内流行的能力。展会将把我们所有人都带到同一个平台上去。

roland

行业展会已经成为专业音频领域的流行趋势