一位电子音乐制作人的心得

goeng

一位电子音乐制作人的心得

我曾经通过3年来的所见所得，总结出一句话，现在看来依然很有参考价值
) `1 C0 j5 Z% H
能写好旋律比什么都强，会配和声则一招鲜吃遍天，熟练运用合成器能让你成为大神，而混音混得好则可以让你与业余玩家彻底拉开差距。
( E% |7 a# y8 x) X. ?图片
, N- O; S" M0 d" t- U; l/ [
知乎上有一个很有意思的问题，就是影评人如果自己拍电影会怎样？这个问题放在这里依然值得思考，既然我会解读曲子，为何自己的作品那么少呢？这并不是说只会说不会做，而是理论研究与实际创作根本是两回事，二者的侧重点完全不同，会其中之一对另一方面会有帮助，但二者并无必然联系。当然，与拍电影不同的是，二者的壁垒没有那么高，做电音与评电音在当下可以很好地融合，而我要做的是把自己的想法翻译成软件语言，通过大量实践不断检验与试错，才能反过来更好地促进理论的发展。我想很多朋友也都遇到过这种情况，很多点子能够想到，却在实际操作的时候卡了壳，因此多多实践才是通向真理的重要道路。


7 \  M( s4 m$ V3 Q% X
如何制作第一首像样的电音作品
+ p( S7 I& m4 c
- j* D* V, k7 B- U5 I
在经过了漫长的探索之后，你已经可以制作出一些不错的曲子了，但有时听起来依然不够正宗不够对味，这里的讲究可就比较多了。在这个阶段你可以大胆放心地看各种教程，下载各种采样与合成器，尝试各种玩法，但想要做出地道的电音，你还得遵循科学的法则。
& O5 i0 f9 w/ J( F/ W" ^

将注意力集中在drop上
9 A  I% U. {; t+ v

+ P' i% S# [; R  W" ~1 c, z很多时候，当我们灵感爆发写完了一个drop不知道前奏怎么办了，或者写完了前奏就不知道该怎么接drop了。这时候我们要做的绝不是将草稿废弃或随便接一个，对于前者可以用MIDI文件借用其他曲子的谱子，将其做成remix，对于后者，可以通过借鉴其他作品的结构来解决，这里重点说一下后者。对于爱好者而言，灵感总是可遇不可求的，万一真的想不起来怎么接drop，你可以参考其他一些作品的写作方法，模仿其套路来做。事实上，我是强烈推荐听电音数量不够多的朋友直接来走这个路子的，因为有太多太多的业余玩家以为电音就是一堆噪音的胡乱堆砌，而忘记了作为电音应有的结构、律动与呼应。在搞明白这个问题之前，先跟着前人的步伐走一走也是个很不错的选择，毕竟在模仿中探索也是一种进步。
; ~. o, ]8 K- O& q
9 I3 j. X0 O" A, a  B

) K" u. V  K- H3 I另外在这个阶段，可以模仿的还不止这些，很多职业级的作品里有太多东西值得我们学习，比如一个bass的创新性用法啊，一个军鼓的特殊叠加方法啊，都可以借鉴过来。最近我一直想把影视弦乐中的渐强effect用到电子乐里，但一直没找到好的思路，而偶然听到一首big room里以给它加个侧链效果的形式用到了build up里，这给了我很大启发，我们可以不直接借用，但这种创作思路就这样领悟到了。
/ u& a) \5 |" Y' Z( f- w8 c! X

尽量避免心理障碍的影响


# u1 \1 p; W' T) ^& c3 K以前我跟很多人一样，有着数字的强迫症，做曲子时一定要把混音时的数据调成符合心理需求的数字，这时候就会导致混音结果的“不科学”。而选择困难症更是要命，电音制作需要你每时每刻都要做出大量选择，如果拿不准可能会非常难受，我也经历过这个阶段，后来发现电音制作还治好了我的选择困难症，因为如果你无法应对这些选择，是不可能完成制作的。当然，经验的积累与专业水平的提高也可以让你逐渐轻松应对选择，逐渐不再依靠心理上需要的数字，因为你的实力可以战胜那些虚无缥缈的东西，这样一来，做出的曲子便不是靠运气的玄乎的，而是正宗的、科学的。强迫症能带来的最大好处应该就是规范性了，做的工程一目了然，方便自己修改也方便与人交流。做完之后请不要急着发，在这个阶段你应该已经习惯了出新作品的日子，新鲜感早就过了，追求完美的强迫症能督促你多做修改，过了几天再回头看看，才能发现不足之处。


, @0 s) M) ]9 U. }: P学会使用好的工具
# o$ x* S) y9 A) n' w, J0 J
0 z9 w# @2 s; a9 F( y1 a1 G      
8 o7 p+ H4 J5 }# E0 K软音源。此时你应该积累了一定数量的音源，比如基于Kontakt的大量采样，一些大公司出品的专业音源等，这些东西能让你的曲子一下子“亮”起来，再好的混音也无法弥补音源差所带来的缺憾，所以请多多尝试不同的软音源。
2 N8 V- B. k2 S6 @, I1 `  
混音插件。著名的WAVES系列不仅能让你的初步混音做的更细致，其母带处理插件更可以让你的作品更具专业范儿。而kickstart这类小工具可以加快你的创作速度，为各类风格的电音提供足够的便利。


4 p9 m6 ?: z. y) z3 f
  Z$ v0 z/ B- M+ g' q硬件。这个阶段是时候入手更好的硬件了，很多时候仅仅用软件解决不了问题，或者使用硬件可以达到更好的效果， 这时“玩音乐很烧钱”也开始有所体现，如果你想要让自己和作品变得更专业，硬件的购买是必由之路。
      
YouTube。在电音上，中国与欧美的差距依然很大，虽然有着一定的网络障碍，但想办法通过youtube这类视频网站学习也着实是每位国内制作人的必修课。除了软件自带的演示工程外，下载使用老外们的电音工程来学习也是一个很好的办法，听得多了练得多了，便知道更地道的电音应该是什么样的了。
, b$ q5 `5 Z3 ?3 n" e" y$ Y
* n$ W, v8 {' A4 _% H4 ]
, _9 q. `( R5 X" c$ y) ^4 V总结


1 d- `9 I7 v$ l不管你现在处于一种什么样的状态，希望电音能够给你带来快乐，你也能通过电子乐给更多的人带来快乐。也希望此文章能对你将来可能进行的电子乐制作有所帮助，期待大家也能有属于自己独特风格的音乐作品问世。