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欢迎来到Adrian Younge的声音实验室
好久不见[别人家的Studio]系列,本期主角是一位音乐生涯相当励志的作曲&编曲&制作人Adrian Younge。
曾经,Adrian是一个什么乐器都不会,单纯热爱音乐的年轻人。他热衷于发现好听的音乐,喜欢玩采样,对hip hop有着深入的研究。被学校的同伴嘲笑,他就果断开始自学贝斯;一起玩乐队的鼓手、吉他手不着调,他就自己学着弹吉他、打鼓;想要产出音乐作品,就自己组建录音工作室。如今,Adrian的音乐作品几乎都是自己负责所有器乐演奏,自己录音,自己制作。曾经仰望的优秀音乐人,如今他已经能与他们比肩。他和喜欢的A Tribe Called Quest成员一起组成了新的乐队The Midnight Hour,创建了厂牌Jazz Is Dead,也拥有了自己的音乐工作室Linear Labs Studio。
踏上音乐之旅的契机是什么?为何他独爱模拟设备?如何融合多种流派的音乐风格,创作出独树一帜的音乐?如何看待音乐创作与制作的关系?
Adrian在本期视频中分享了他关于音乐的许多看法,发人深省。想要在音乐道路上坚持的读者朋友请务必完整观看该视频,这将是一次直面心灵的对话。
源YouTube频道:Vintage King
源视频地址:
www.youtube.com/watch?v=QV5r6ZtZASc
在音乐道路上走过30多年,Adrian对于声音和创作有着自己的见地。
从创作开始,Adrian认为要先找到一件之于你有意义,能够产生共鸣的乐器,它能帮你演奏,指引你创作的方向。但不要因为某个乐器的名气选择它,而是要找到你真正的“知音”。此外,音乐人不能仅仅停留在创作音乐的层面,也应该尝试和接触音乐制作。不要成为那种“把混音交给他,后期交给她”的甩手掌柜,因为只有你最清楚自己脑中想要的是什么音乐。
而探索声音的变化其实就是寻找声音的化学反应。Adrian喜欢研究不同的乐器、设备之间如何碰撞出全新的火花,发生前所未有的化学反应。从采样音乐人起步的Adrian对不同地区不同时期的音乐有着广泛的涉猎。在他看来,不同年代的各地区代表性音乐之间也存在着特别的化学反应。音频工作者,也是声音化学家。
而音乐人创造新声的地方,自然就是他的实验室。
像许多音乐人一样,Adrian也是从扩建的地下室、车库开始组建自己的工作室,一步一步扩大面积,走到地面上来,最终拥有了目前这个能够容纳管弦乐团录音的Linear Labs Studio。与工作室比邻的则是他的理发店和唱片店。
Adrian Younge能从曾经的一无所有成长为现在的无所不能,凭的就是对音乐的满腔热血和始终未变的赤诚之心。此心安处是吾乡,Adrian的经历恰好印证了他自己的话,你的音乐工作室就是一个让你成为最好的自己的地方。 |
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