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发表于 2021-3-30
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' J+ ]0 ~; {" O' r( {5个简单但实用的音乐创作技巧
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* G: V$ z* `, C 相信每位词曲作者或音乐制作人在长年累月的“修炼”中都总结出了自己的独门绝技。这或许是长期工作累积的经验，也可能是惯用的创作套路，再或者是别出心裁的制作妙招。但无一例外地，它们都是属于音乐人自己的财富，“非请勿动”的那种。而本期内容却是一位音乐人将自己的私藏创作技巧大方公开的视频。/ u0 i M, Z9 ^! a$ P! {3 G
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0 V; a; C0 t$ W; h7 [ 油管上知名的音乐类热门博主Andrew Huang既是音乐制作人，也是一位原创音乐人，曾发布过40+张专辑和EP。本期视频中，Andrew Huang分享了他在歌曲创作中总结出的5点经验技巧。不涉及非常复杂的乐理知识，也不对创作者的能力水平设门槛，在恰当的时候应用就能让你的歌曲水准上一个台阶。视频中的5条技巧包含了他从其他歌曲中汲取的经验，也展示了这些技巧在Andrew Huang自己的歌曲创作中的实际应用。拒绝纸上谈兵，实践检验真理。一起看看Andrew Huang分享的5个小技巧是否真的如他所说，能让歌曲更上一层楼吧。
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1 D0 r7 `& | M( Y4 B' D% a5 ^YouTube频道：ANDREW HUANG1 l% S4 X" R4 d. Q: H2 q' K
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视频地址：www.youtube.com/watch?v=INSsNLBAwUw
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+ C' b4 m9 j) z- \( R3 z技巧1：变化已构建的和弦
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快到歌曲结尾的段落，一般是verse3或chorus3，在这个时候只要变化一个和弦就会很有趣。除了多一点意想不到的惊喜之外，因为每种和弦都承载着不同的情感，所以同样的旋律变换一下和声，就能够拓宽歌曲的意义。
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技巧2：多等一下
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2 g j. q6 `: S# W9 I 这一技巧适用于所有风格的音乐。很简单，就是在副歌来临之前多等一会儿，让听众在最精彩的部分来临之前集中注意力。只要适当延长乐句，就能增强戏剧性，将情绪推得更满，让听众更期待副歌的来临。这个技巧的最佳范例应该是电影《Once》的插曲《Falling Slowly》。在副歌来临之前，多弹了一小节F和弦，既没有人声，没有鼓，也没有其他乐器进入，只是把这个和弦多弹了一会儿，通过音量的增加来推动歌曲走向。
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技巧3：用做减法达到效果* ~3 U2 ` D* T! g, ] ^5 y$ | B! s
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如果你想让歌曲中的某个段落直击人心的话，常规思路是在其中添加更多元素，叠加更多声音，让这一段落更宏大。但是有时拿掉一些东西，反而会产生意想不到的效果。8 U! ~$ v: _/ o: w
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, A0 _' X: m! M* V, U# P& t技巧4：不要在verse2开始的地方着墨过多
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u5 s9 R3 |9 M x7 L0 k 在第二段主歌开始的时候降低能量，很多歌曲都有用到这一技巧。之所以这样做，是要在开头建立强烈的对比。强烈的副歌和减弱的主歌开头既可以形成巨大的反差，同时还能保留主歌的能量。: Z5 A* ~/ _8 }4 n, F+ F6 y
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0 X( i! U; E8 ?技巧5：缩短第二段主歌/预副歌的时长
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3 T0 q3 J8 O! r/ Q' ` 这一技巧在实际应用中可能有很多处理方式：有时第一段主歌是双verse，让听众进入歌曲的情绪和律动，或是为了重申旋律主题。有时第二段主歌的预副歌被减半，有时第二段预副歌则会直接跳过，这种刻意忽略预副歌的处理方式可能是为了满足听众的心声——“别吊胃口了，直接进副歌吧”。总而言之，缩短第二段主歌/预副歌的时长是相当常用的一种创作手法。
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Andrew Huang的5大创作技巧至此总结完毕。这些技巧对你有所启发吗？读者朋友们是否也有自己的“独门秘技”呢？欢迎在评论区留下你的看法！🤗 |
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