kali in8 同轴3分频监听音箱试听及评测 part 2

catmintstudio

Kali in8 test listen & review part 2

试听

这次也是跟上一篇ORA耳机的试听曲目采取一样的选择方式。artist必须要有足够长久的音乐生涯，从1970年开始音乐生涯，并保持创作力，推出新作品，直至2000年的两个十年，贯穿50年，才能从他们的作品中体认到音频科技如何推动音乐概念的更迭。

试听的重点不是这些作品在这对音箱上听起来有多好听，多震撼，而是这对音箱能不能分辨的出来每一首作品里面混音或mastering上细微的不同甚或是瑕疵，这才是专业器材应该达到的性能级别，而不只是频率响应的正确与否而已。

这次是选择的artist是Peter Gabriel 。1965年与Tony Banks，Micheal Rutherford，Anthony Phililps组成Anon乐队，后来改名Genesis，1975年离团开始自己的单飞音乐事业。直至今日Genesis与Peter Gabriel已都是摇滚乐界的传奇，更重要的一点是Peter Gabriel在90年代中期，SSL正挣扎于analog与digital之间，生意一落千丈的时候买下了SSL，所以Peter Gabriel是Solid State Logic的老板 ： ），SSL这个传奇大厂一向在新科技的推动上不遗余力，作为SSL的老板Peter Gabriel不可能会不随着时代而改变自己作品中的音色审美（注：Genesis的另一个主唱Phil Collins则是全世界最顶级的灯光研发/租赁公司Vari-lite的大股东，这乐队真是会赚钱啊 ：《）。

这次的AB test比较不一样，不完全是不同时代作品的直接比较，还加上了同样的歌，不同时代或不同artist的诠释，不同的混音，这些技术手段的差异，对于我这么一个技术宅来说是很有趣的。

第一组

The lamb lies down on the Broadway - Genesis - The lamb lies down on the Broadway（remastered 2008）

Dancing with the moonlite knight （remastered 2008） - Genesis - Selling england by the pound 1973

Dancing with the moonlite knight - Steve Hackett - Genesis revisited II 2012

The lamb lies down on the Broadway是Genesis 1974年同名专辑的标题歌曲，也是Peter Gabriel在Genesis发表的最后一张专辑，Genesis换主唱以前最成功最获好评的专辑（注：Peter Gabriel离开后Phil Collins顶上主唱的位置，并将Genesis带入商业上成功的另一阶段）。

Dancing with the moonlite knight 是我个人最喜欢的Genesis 1973年专辑 Selling england by the pound里的开篇曲，是我个人认为叙事形态的艺术摇滚或前卫摇滚最经典的作品之一，2012年Steve Hackett，Genesis的吉他手重新录制了一个编曲几乎完全相同，配器略有不同的新版本。

这一组聆听的重点是70年代的录音技术在remastering之后与2010年代的新录音有多少差别。

The lamb lies down on the Broadway （remastered 2008）

integrated = -10.6dB ，momentary max = -4.7dB ， true peak = 0.4dB ，range = 13.2dB ，lowest note : floor tom @ 36Hz ，low-end roll-off @ 43Hz

The lamb lies down on the Broadway是这三首歌里面最偏向典型摇滚乐的一首，听感也是最刺激的一首，相对Genesis那个年代的长篇叙事作品，确实比较能在短暂的聆听时间内引起听众的注意，但是有些突出的中频配器和低频延伸略少的混音策略，在反复听了5 ，6遍以后有点令人分心。

Dancing with the moonlite knight （remastered 2008）- Genesis

integrated = -13.3dB ，momentary max = -7.7dB ， true peak = -0.6dB ，range = 15.6dB ，

lowest note : bass @ 36Hz ，low-end roll-off @ 35Hz

Dancing with the moonlite knight - Steve Hackett

integrated = -10.7dB ，momentary max = -5.2dB ， true peak = 0.6dB ，range = 16.2dB ，

lowest note : bass @ 36Hz ，low-end roll-off @ 43Hz

Dancing with the moonlite knight 的两个版本听起来确实很像， Steve Hackett很好的使用了新时代的科技还原了70年代的创作初衷，并且利用新技术避开了当年会导致音质劣化的一些原因，例如analog设备无所不在的热杂讯，让讯噪比更高，听起来音色更开阔，更华丽，更偏向于目前这个时代对于音色的审美。

1973年的remastered版本表现出更原始的张力，更直接，更少的reverb，更无修饰的中频。2012的版本在音色上更“漂亮”，更悦耳。1973 remastered版本也得益于现代的技术，能在一个信噪比好得多的媒体形态上表现出作品应该有的听感，我的 Selling england by the pound 1973原版vinyl在30年前听起来真不是现在这个样子 ： ）。

第二组

Strawberry field forever - Peter Gabriel - Flotsam and jetSam 2019

Strawberry field forever 2009 remastered - Beatles - magical mystery tour 1967

Strawberry field forever这首歌就不用多做介绍了，Peter Gabriel - Flotsam and jetSam 2019是一张超大型的专辑，一共62首歌5小时57分钟，有新歌，有重唱，有翻唱，还有remix，企图心庞大，但是我没搞懂为什么要把Strawberry field forever这首翻唱曲放在disc1的第一首，是致敬？还是定场诗的作用，代表这张专辑的本源是60年代的迷幻摇滚？

这一组的重点是panpot，1967年目前的多轨录音机还没有发展出来，只有两轨立体声的录音机，所以那个年代的多轨录音是利用多次的并轨办到的，所以在音像（sound image）的呈现上会跟现代一次成型的panpot不太一样。

Strawberry field forever - Peter Gabriel 2019

integrated = -18.1dB ，momentary max = -10.3dB ， true peak = -2.2dB ，range = 9.3dB ，

lowest note : upright bass @ 36Hz ，low-end roll-off @ 43Hz

Strawberry field forever 2009 remastered - Beatles

integrated = -14.7dB ，momentary max = -9.6dB ， true peak = -0.7dB ，range = 8dB ，

lowest note : kick ，low-end roll-off @ 60Hz

在我个人的best vocal all time里面Peter Gabriel 排进前5，Beatles没进前10，不管是John还是Paul，但是Strawberry field forever的这两个版本比较起来，1967 multi-mono remastered版本碾压2019最新科技，每一个mono的声部，不管是鼓组，弦乐，电吉他，vocal，都让2019的立体声听起来弱爆了，在动态，音色丰满度跟结像能力上全面胜出。

第三组

Big time extended mix - Peter Gabriel - Flotsam and jetSam 2019

Big time - Peter Gabriel - shaking the tree-16 golden greats（remastered）1990

Big time-remastered - Peter Gabriel - so special edition 1986

同一首歌在不同的年代，经过不同的混音及不同的母带处理过程，在mixdown的频率响应平衡及mastering的响度处理上，都可以听得出，当下那个年代的技术规格对于作品的影响。2019的extended mix是由Tom Lord-Alge 操刀，可以视为目前流媒体的音乐资料的标准规格。

Big time extended mix 2019

integrated = -16.3dB ，momentary max = -10dB ， true peak = -1.1dB ，range = 3dB ，

lowest note : kick ，low-end roll-off @ 45Hz

从数据上看起来extended mix 2019是完全按照流媒体的响度要求制作，在频率响应平衡上是频宽最宽的版本，40-60Hz及8-10KHz频段比另外两个版本在比例上都高出一些，听感上显得明亮，欢快一些。

Big time（remastered）1990

integrated = -12.6dB ，momentary max = -9.7dB ， true peak = -0.3dB ，range = 3.5dB ，

lowest note : kick ，low-end roll-off @ 45Hz

1990 remastered版本在母带处理过程中加入expander，将原本混音中的节奏组动态强化，在clap上面尤其显著，歌曲开始以后前两三个clap跟vocal同时出现的部分可以听到在clap出现时vocal也同时变大，attack约20-50ms，release约100-200ms，这是1990 remastered这个版本一个小毛病。

Big time-remastered - Peter Gabriel - so special edition 1986

integrated = -8.6dB ，momentary max = -5.4dB ， true peak = 0.6dB ，range = 3.3dB ，

lowest note : synth bass ，low-end roll-off @ 36Hz

1986 remastered版本是响度最大的版本，也是低频延伸最低的版本，expander的问题也存在但是轻微的多，应该是因为release time比较长，过渡的比较平滑一些，所以不那么明显。

这三个版本里面我个人最喜欢的是这个1986 remastered版本，不仅是因为高响度的先天心理优势，也是因为在瞬间的动态反应上表现的最好。2019 extended mix次之，中规中矩没有任何毛病，个别乐器音色最自然。1990 remastered版本因为expander的问题实在有点干扰我，只好排在第三。

笔者注：以上试听曲目来源自spodify，可聆听自catmintstudio之playlist：“kali in8 review artist data Peter Gabriel”还有一些其他有趣的曲目，有兴趣可以听听看。

记得去setting里面把音量补偿normalize关掉，不然所有歌都听起来一样大声 ： 》 ， spodify standard loudness lufs = -14dBF