当我们知道了某首歌中的某一部分使用了哪些效果之后,还应该继续考虑为什么要使用这种效果。吉他为歌曲情绪服务,不光指乐句,音色和效果也是一样的。拿Gary Clark Jr.的《When My Train Pulls In》举例,节奏和主音都用了fuzz,听起来毛躁、野蛮、晦暗,为什么要这么做?歌里描摹的小镇黑人青年决心逃离单调绝望的生活,但对未来似乎也没那么有信心。这种情绪下使用更精致的过载或更尖锐的失真似乎都不太合适,反而是fuzz更能表现那种带着蠢蠢欲动的压抑感、紧张感。再说Eric Clapton和John Mayer一起翻唱的《Magnolia》,温柔撩人的歌,里面那一点点tremolo效果用得恰到好处,完美诠释思念爱人时的甜蜜惆怅。假设换成auto wah,那未免太过神经质了。
⑵进阶品牌,例如以前做改装现在做原创产品的JHS和Keeley,Analog Man,Free The Tone,Strymon等,本来想称之为小众品牌,但细想一下现在这类品牌的保有量也是相当高的,特别是新近流行开的Strymon,板子上不装一两块都不好意思说自己搞后摇。类似于汽车界的BBA,对效果器有一定了解之后往往会选择这类品牌进阶,设备党折腾最多的也是这类品牌,主力产品售价2000左右甚至更高。
这是一个非常有效的学习使用效果器的途径。找到自己喜欢的乐手,找到自己喜欢的段落,试着把他的音色重现出来。在拧旋钮之前先思考上文第二部分的两个小问题,找到大致的方向之后就可以在设备上尝试啦。如果条件允许的话可以使用跟被模仿者同款的效果器,大师们其实也不是都用特别昂贵的设备。就算不用完全一样的效果器也没问题,保证是同一种类型的音色就可以,譬如暂时没有TS808的话,Bad Monkey也能做到八九不离十,毕竟都是tube screamer系的过载声音,用Klon系的就过载就不会太像了。YouTube上Anderton‘s Music Co.有个频道叫Sound Like …Without Busting The Bank的频道,是Chapman他那个乐队的小胖吉他手做的,几乎每一期都是讲如何用价格友善的设备模仿大牌乐手的经典音色,例外的那几期主题是with busting the bank,可以不考虑预算专挑贵的设备来模仿。