混合时使用低通滤波器的6种方法

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有意使用，低通滤波器可以引导野性布置以获得更加优美的结果，并将一维声音转换为更深，更暗的版本。但是随意使用，他们有可能从混音和浑浊的音频中吸取亮度。考虑到这一点，我们整理了以下指南：混合时使用低通滤波器的六种方法。
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低通滤波器使我们可以选择滚动不必要或压倒性的高频内容。这是一个相当基本的工具，因为只有一个主控制 - 滤波器截止点 - 但它在混音上的声音印记是巨大的。
5 P& T) X+ z# B9 C1.删​​除非音乐元素  
" L8 R8 |- w7 }% E9 [( d! S  L正如隆隆和浑浊可以阻止低端冲击混合，在10 kHz左右漂浮的s and声和嘶嘶声可以将注意力从其他地方更重要的高频信息上移开。

以下是Neutron 2中的贝司线截图。虽然我只对低于2 kHz的情况感兴趣，但在录制阶段会发现稳定的模糊层，这使得光谱保持活跃，直到更高。如果我将低音提升到水平，或者想要在混音中向前推动，则模糊将随之标记并在此过程中遮盖其他乐器。
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* _# ]5 w* e* |; c- b% c在这种情况下，低通滤波器允许我们缩小侦听器的焦点。他们不需要听到模糊，甚至不知道它是在第一时间录制的。将截止点向下拉到信号的不需要部分消失的位置 - 而不会过多地改变核心声音 - 将允许我们实现这一点。  
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对于更复杂的噪声去除，您最好通过RX 7的传递来运行音频。它将智能地分析您的音频并建议一个可以提供最清晰信号的设置。了解有关RX 7的更多信息：

1 e9 U* ]: k% k+ J1 B2.创造一种深度感
- M) H5 b+ x+ D8 k+ e9 O混合深度使我们能够感知声场前后之间的物理距离感。

如果我们想到我们在日常生活中感知声音的方式，那么离我们越远的东西就越少，它就越不明亮。当我们沿着城市交通行走时，我们可能很难听到自己的想法，但发现马达和喇叭在一个块或左右的行动中融合成一个更受控制的音调。

同样的想法可以带入工作室。通过滤除顶端并调低乐器的高度，我们将它们推向混音的背面。一般来说，人声，鼓和吉他保持在前面，打击乐器，打击垫和键位于更远的位置。
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您还可以通过在其通道条上放置一个低通滤波器并自动向上切换来自动化单个仪器从远处移动到近处。通过创新方法充分利用DAW自动化，或者如果您需要复习，可以获得您可能不敢问的自动化问题的答案。

' ~+ }" Y5 `' [7 _: H3.减少类似发声乐器之间的冲突
通过设计，过滤最好用于为声音腾出空间。在低通滤波器的情况下，这意味着选择性地去除高频，从而可以听到上范围的乐器。

具有多个扫描合成器和声乐层的项目将听起来混乱，因为所有这些元素都在竞争相同的频率。一名新工程师可能试图通过调高人声轨道的顶端来解决这个问题，使他们脱颖而出，进一步加剧问题并创造一个过于明亮的组合。
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( T; q( z* T. D. L% D另一方面，如果你在一个并不真正需要它的声音上摆脱了高端，你将获得更加优雅的结果，实际上可以提高整体能量。如果您对合成音轨的喜好在中音范围内进行，请调低这些高音，以便人声更容易通过。脆弱的陷阱也可能与人声发生冲突，并且在略微静音时可能更好地提供整体凹槽。  
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. d, }( {, f6 r: H1 ~我们经常会听取我们应该添加到混音中的内容，但是在听取我们应该删除或回拨的内容方面同样有价值。
训练自己听到这些不平衡的好方法是使用  音调平衡控制，它将您混音的频率内容映射到您选择的参考目标 - 单曲，歌曲集或流派。了解参考曲目如何影响混合，  十年十年。

% ]7 P! ?9 X9 ]9 m8 P/ m7 u* r; s请参阅下面的屏幕截图以供参考 - 蓝色边界为您的音乐应落在光谱中的各个点提供了粗略的指导，白线反映了您的音乐比较的方式。
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音调平衡控制
" E% E, G" n- }# f# X) k1 e6 T" S顶部提示：如果您的中间和高点始终保持在上限或上限之外，则可能需要将混合中较亮的元素滚出。如果它们落在下限附近或下方，您可能需要打开这些过滤器。  
4.平衡主唱和背景人声
你添加的声道越多，频率重叠的越多，听到的一切就越难。也许在混合中遇到的最大冲突之一发生在线索和背景之间。

为了创造一个领先的空间，低通过背景人声，所以他们的行为更像阴影而不是竞争对手。通常需要沿频谱进行额外的切割以增强分割。

如果您难以平衡潜在客户和背景，请尝试减少DAW中的人声轨道数量。太多的筹码会让你的混音变得更糟，最终会耗费你宝贵的空间和动力。
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/ h. l* U6 J' L# f. I阅读更多  关于声乐制作以及如何制作补充导演的背景声音的信息。

4 ?2 n8 p: |1 R5 J+ K5.添加边缘和咬  
8 `% J: W$ N" i6 h9 U" h# F) K虽然通常使用低通滤波器来消除频率，但您也可以使用它们为信号添加更多您喜欢的频率。  

也许你的声音有有趣的高次谐波，但它们太安静了。在它们失去能量的点周围放置一个低通滤波器截止点，并略微提升以强调它们，如下面的节点8截图所示。你不想把它推得太远，这会在中频和周围产生四四方方的感觉。高潮中的  苛刻。

7 z" t2 V5 s9 c, Y最重要的提示：为了防止这种情况发生，请使用更宽的增强而不是更小的增强 - 前者感觉更自然，不太可能引入伪影。
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1 l: ?1 u9 |0 @推动Neutron的截止
使用高通滤波器在光谱的另一端尝试相同的操作。您可以整齐地驯服混合中较为古老的乐器，同时以非常有音乐的方式提升您最喜欢的音质。  

* c/ p5 G- J0 T( _4 i+ o6.危险：谨慎行事！
与所有混音工具一样，您可以使用低通滤波器进行过度使用，尤其是作为初学者。但是你怎么知道什么时候你走得太远了？
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0 I! n( @% q: U8 a5 K作为实验，在会话的输出通道上放置一个低通滤波器，然后将截止值向下拉到最低点。你会注意到混合物的活力离开（特别是一旦你超过15千赫），直到你剩下的都是一个低沉的低端汤。再次向上移动截止点并听取亮度返回。这应该会告诉你当你肆无忌惮地低通时会损失多少能量。
虽然不太可能有人会对整个混音应用这种激烈的滤波，但是我们对中频和高频频率的灵敏度可能会导致我们在丰富的谐波乐器上滚动得比我们需要的更多。一旦我们在工作室花费了很多时间并且耳朵疲劳，我们的自然灵敏度就会进一步减弱。

4 v* s$ Z& U2 d工作室长时间工作也意味着反复听取混音。如果开始时有太多的低通滤波，我们可能会习惯于静音，并且相比之下发现高端的加入过于苛刻。您可以通过休息来防止这两种情况。令人惊讶的是，在离开它10分钟后，你会注意到混合物中有多少。
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要强调克制在过滤中的重要性，请听下面的例子，其中我有一个合成低音在鼓循环旁边运行。在剪辑的第一部分，截止频率设置得太高，低音过亮，这会分散其节奏功能。低通更明显地工作在剪辑的第二部分; 低音有低音和感觉圆，但它也失去了原始信号的咬合。通过让一点亮度重新进入，低音可以恢复它的姿态而不会超越它的角色 - 你可以在第三部分听到。  
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* k: b: E! @! _# ~结论
; I- H$ i2 R. f' L& E# e只需一个参数，低通滤波器就可以为我们的混音提供大量的创意和纠正控制。因此，它们可用于所有风格的音乐，以提高平衡性和清晰度。

我已经对过度过滤的危险发出了一个冗长的警告，所以除了重申低通过可以产生与无限制使用时解决的问题一样多时，我不会再继续了  。 通过一点耐心，耳朵训练和音调平衡控制的视觉反馈，您应该有足够的能力为您的混音做出最佳决策。