音频应用

 找回密码
 快速注册

QQ登录

只需一步,快速开始

查看: 42332|回复: 0
打印 上一主题 下一主题
收起左侧

[后期] 混合和掌握有什么区别

[复制链接]

243

积分

2

听众

99

音贝

音频应用

Rank: 1

积分
243
QQ
跳转到指定楼层
1#
发表于 2019-4-11 12:29:22 | 只看该作者 回帖奖励 |倒序浏览 |阅读模式
如果您不是混音师或母带制作师,您可能对这两个过程的不同有疑问。技术讲座和装备知识甚至让最有经验的音乐家感到困惑,因此在工程师本身之外,很少有人真正知道在这些最后阶段会发生什么。$ U( \- v* Q" l% j$ s3 Z8 s+ V0 ~

9 x6 a& r, l$ p# Z1 u& i这个谜团导致了许多错误的信息 - 有些人认为这两个过程是同一个,或者如果音乐创作很好,就把它们视为不必要。9 D8 H% @' m0 g( w' Q

7 m( z; J7 R: c; L" c- K5 F/ j为了拉开幕后,我们将分析两个阶段之间的五个主要差异,并深入了解它们对您制作和聆听的音乐的重要性。# K& v" W( F) q$ a4 Q: S0 R
: G5 q3 [+ e, Y4 k& K
1.职位描述/观点' _, f7 K+ C9 s8 n: ~; ^% S
我认为开始此操作的最佳方式是概述在音乐的混音和母带处理阶段执行的任务。
  f2 {0 l+ T3 s) H" p  I6 Y6 y$ ]* ?/ r8 {# ]' J5 E
混合标志着后期制作的开始,工程师在会话中雕刻和平衡单独的曲目,以便在一起演奏时听起来不错。借助EQ,压缩,平移和混响等工具,混音工程师可以减少乐器之间的冲突,收紧凹槽,并强调重要的歌曲元素。在某些情况下,它们甚至可能会在会话外部对样品进行分层打击,或者将多余的仪器部件静音。. q, M/ B9 Z  a0 C. [4 r) p9 Y0 T* r

) j6 g1 d5 ^$ c/ ]* G混音工程师还需要考虑他们的决定是否服务于歌曲的弧度,这可以由艺术家明确传达或者由混音师根据经验理解。该合唱团是不打够硬?那么前面的诗歌需要降低水平,过滤得更暗,以使过渡更清晰。
" L5 }' p& r/ ]+ i$ J" W; ]8 N- R  p" z' M9 b4 D8 g5 l9 d
主控工程师采用立体声混音,并校正和增强声音元素,以确保在分发之前在所有系统和格式中实现最佳播放质量。他们也希望达到平衡感,但是在专辑中的单独歌曲之间和之间 - 如果一到三首歌是泡泡糖流行音乐,第四首歌是低调民谣,第五首歌是受舞蹈影响的,有什么决定需要关于音色和水平,以平滑这些不同风格之间的过渡?
. _- z0 s! L# n& W6 d* f. Y; b: C, o  O* `& A
掌握工程师需要专注和经验,音乐制作过程中没有其他人 - 这是改变听起来和发现错误的方式的最后机会,在这个阶段作出的决定是出现在所有副本和一首歌的重复。, E0 B, R- h* L5 r( |5 n% K
! f% o' A0 t* Z6 q. ~: p+ h* t

2 s: M* c9 o% u$ N( l! Q; k" G2.跟踪计数2 ?/ u& z8 E! T2 a( T) l; Q
一旦歌曲由制作人完成,它将作为一个完整的会话(通常是Pro Tools用户的情况)或词干的文件夹传递给混音工程师,以便他们发挥作用。这可能是一个小型会话,有十几首曲目或100多首曲目会话,包括声乐双打,多声部和声以及其他背景。
& v; |1 P7 j4 ?# A/ S$ U
, M6 I" g7 N% y% M) A. F* S另一方面,掌握工程师通过混合的弹跳立体声文件对项目进行最后的修改。这种文件格式的限制是混合阶段(以及它之前的制作和录制阶段)如此重要的部分原因 - 立体声录制只能做到这一点。掌握工程师不能进入一个项目来雕刻底鼓,过滤合成器或揭开声乐部分。他们对整个组合进行了广泛的调整和改进,同时牢记艺术家的愿景和市场标准。
: h( O: C" ?( T+ ^/ A; `* d" W6 l" z
0 S7 c  v4 Y* W; v: |' D以下是一首歌曲,前置和后置主题的一个示例,用于说明在此最后阶段发生的变化:( k5 J) l( K) \7 \; Y/ \

9 X+ w) ?* y$ t. F1 X& {3 v7 K/ J: |" H7 P3 T& G! [$ y$ H4 F
7 g' x; X  e7 @. q% u2 O3 U  N
3.工作流程
( f3 N4 V# P) l# f4 Z0 w虽然我不能代表所有混音和母带处理工程师,但这些学科之间的工作流程存在一些关键差异,无论其类型如何。由于混音器接收多个音轨,至少在最早阶段,他们的工作大部分是组织自然标记和颜色编码轨道,在DAW中按层次排序,并创建乐器组和子混音。
" Z& [0 y: h& x8 {! P) B0 u- a% J
完成此操作后,调音台将进行更具创造性的任务,如过滤,瞬态整形和效果自动化,使歌曲中的单独音轨能够很好地融合在一起。根据制作人员到达调音台时的声音,完整的歌曲混音可能需要几个小时到几天。这种长时间的投资要求混合工程师开发一个例程来保持焦点并避免耳朵疲劳。从人声开始是否有意义?还是鼓?您是否将最不受欢迎的任务留在最后或者先将它们排除在外?  \) _4 R! o; ?" Y) U: I

" m! h* N* j8 b) Z9 x6 |8 p掌握工程师也需要组织起来,但他们的重点更加狭窄。典型的母带制作会话就是这样的:  N% H7 n( O5 {* u' k

/ f! [* h7 Z" K1.  批判性倾听:这首歌需要达到什么样的市场和流派标准?我真的需要改变什么吗?我该如何订购信号路径?4 K4 O; }8 E" ?5 L1 w
' W& S: v; W* v; [/ i
2.根据流派,角色和发布格式设置歌曲的级别。
; s9 s0 h$ N$ E0 c: S  B
* t7 B4 c" f4 y. J0 E3.应用广泛的均衡和压缩以改善音调平衡,同时A / Bing使用增益匹配的原始版本进行质量控制。3 g. d8 q' G" J( Z4 c- a
, g/ ]5 u( R% V& H  y3 S. z( U
4.考虑EP或专辑中的各首歌如何协同工作。每首歌的性格和响度是否均匀一致?' U4 L- m( W& S5 A4 _

' M- H& @9 T" D: e/ S8 r+ x  P5.根据监听格式准备导出设置。这可能涉及调整转换,重新采样和生成文档的级别。
% A9 w7 B( k9 @8 s* L& V7 w' y; ~
7 Y& f6 ?3 y: ^在母带处理阶段发生的创造性变化比混合阶段的变化更为微妙(大多数EQ变化大约为1 dB或更高)。但由于它们是立体声文件,因此需要聆听意想不到的后果。在存在范围内有哪些削减低端的某种方式?考虑到一首歌到达母带制作室后完成的接近程度,整个过程很少需要超过一小时,因此完整的专辑可以在一天内完成。- o: z: R- }1 Y' X; C) P3 z

- g+ C7 X/ h- _! j通过iZotope教育总监Jonathan Wyner 了解有关使用The Mastering Workflow网络广播掌握工作流程的更多信息。. {: I; J- p6 p2 ]! j8 `; s( Y

  H4 c* P, ]5 L  j5 f4 g, {这个房间
3 m$ `( M5 `' K" x* f: R0 o  O4 v" B为了区分录音中的噪音与周围环境中的噪音,掌握工程师在安静的经过处理的房间内工作。如果背景中有加热器嗡嗡声,房间内有声音通话,外面有交通,你根本听不到歌曲中最安静的细节。作为分发和复制之前创作过程中的最后一个人,掌握工程师不应该依赖于猜测。
. O2 y; a6 Q# d6 B( @8 W* h6 N9 f/ N6 K0 X
虽然这样的房间对混音工程师也有好处,但它们通常比他们的母带处理器更具移动性。许多混音师都是制片人,他们发现自己从一个工作室搬到另一个工作室,与一个项目的艺术家合作。为确保混音能够在各种播放环境中良好地转换,它们还可以在显示器,耳机甚至笔记本电脑之间切换,以获得不同的视角并消除音调平衡问题。
1 K. u, f+ Q4 g' g, {( T" y6 ]2 E  C# u1 y% w3 u8 a; {9 u1 d
掌握这种跳跃不会发生。为了保持一个参考点,工程师倾向于留在他们熟悉的一个房间里。现代流行音乐专辑可以探索嘻哈,电子和感伤的民谣,独立的混音器处理每种风格。如果每隔几个小时使用一次新的设置,那么从一首歌曲到另一首歌曲建立流动感将是一个挑战。% ~& M% j: W0 h2 w* |3 y! ~
* z; o; ?0 b8 r1 T* g+ h- g+ f
有关该主题的更多信息,请阅读有关在耳机中制作和混音的提示。; R4 a- t# A$ g9 f

/ p+ p" W0 R; k6 U5.工具
/ K- X$ n$ O; `; @( G7 p  Y混合和母带处理工程师使用的工具有很多交叉,除了几个关键的例外。让我们开始DAW。在最基本的层面上,掌握是关于改进混合立体声文件。几乎任何托管插件并具有良好编辑选项的DAW都适合于母版制作。但是,根据音乐将要发布的格式以及发行策略,母带处理工程师将使用其他程序来创建有关母版的文档。今天,随着网络成为最受欢迎的分销渠道,工程师向流媒体平台提交元数据容器,其中包括艺术家姓名,歌曲名称,曲目持续时间等。0 }8 U1 W9 G0 X5 f. @8 L

' o, L6 c7 |+ A5 C% u( ~  D( H) E专门用于掌握的第二个工具是限制器,用于将响度水平带入市场标准 - 一首歌不一定是最响亮的东西,但它应该在类似音乐的范围内。基本上是一个比例为10:1的压缩器,限制器是一个安全装置,放置在母带链的末端,以便在输入增益增加时捕捉到歌曲中最响亮的瞬间。这使得工程师可以在不将最高峰部分推入失真的情况下增强更安静的部件。几乎所有的歌曲都受益于一些限制,但考虑到它的攻击性,它往往会有很长的路要走。* ~9 [& l& ?( d6 q7 d: O

6 k6 G. f+ [' J/ V要判断一个主人的整体水平,看一下歌曲最安静和最响亮部分的差异,并参考全球响度标准,工程师将依赖计量插件,如Insight 2,你可以在这里阅读更多信息。
6 W5 ~9 D) r1 R2 z
: U2 K, R  x9 x2 t2 y+ I9 W" ?结论
9 V) l; h. @' z" A; l" w$ G对于那些刚接触音频世界的人来说,混音和母带制作比制作或演奏乐器更难以获得。希望本文中列出的要点可以让您更好地掌握在这些重要的后期制作步骤中幕后发生的事情,以便您也可以了解这个秘密。* \: Z3 V% e( x, s* A( b
欢迎厂家入驻,推文!免费!微信:yinpinyingyong
您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

音频应用搜索

小黑屋|手机版|音频应用官网微博|音频应用 (鄂ICP备16002437号)

Powered by Audio app

快速回复 返回顶部 返回列表