|
发表于 2019-4-10
|
|阅读模式
平移音乐的混音技巧
很多文章都涵盖了平移的后勤 - 我们甚至在这里提供了一个很好的文章,它可以用于频率分离的平移音乐以及电子音乐平移的实际考虑因素。
然而,我们在这篇文章中的目的是用意图来掩盖平移 - 换句话说,为什么(或者为什么不)你选择平移某些东西。下面你将找到有意平移的实用技巧,从逐个仪器的水平开始,并扩展到更强大的概念。
1.为中心军鼓平底锅开销
如果你的目的是让鼓具有一个明确定义的小军鼓 - 一个位于混音中心的小军鼓 - 这个决定通常不是从军鼓麦克风开始的,而是开销的。
把它们单独带来 - 没关系,我不会告诉任何人 - 并以相同的音量左右平移它们。用耳机听一秒钟:小圈子是否向画面的左侧倾斜?如果是这样,请将左侧顶部通道逐渐靠近中心,直到圈套位于中间。你的踢法现在怎么样?这是一个微笑吗?您可以通过最小的右声道平移进行补偿,或者您可以离开它:底鼓麦克风将比闭合圈套麦克风更多地聚焦到中心,其基本频率与开销可能捕捉的内容竞争更多。
我更喜欢这种音频平移技术,大多数时候都会对插件进行时间校准,因为它对我的耳朵感觉更有机。像Auto-Align这样的插件可以为完美的图像创造奇迹,但是你可能会发现它们使声音变平,或者消除了一些能量。
发布脚本:如果你不想要一个居中的小军鼓,那很好(例如,稍微偏离中心的圈套在工具歌曲“ Ænema ”中效果很好)但是上面的所有定位建议仍然适用,那是因为下一个小费:
2.平移闭合的麦克风鼓以匹配开销
如果您打算创建自然的声学鼓,请确保您的近距离麦克风与您的头顶上的听觉定位相匹配。你可能想要最宽的汤姆声音,但很难否定开销的倾向而不是立即与它们不同。
这可能是你的意图,当然,但意图就是一切:关闭麦克风鼓的快照和氛围经常在立体声开销中找到,所以要小心谨慎,以免引起迷失方向的混音。
对于坚硬的摇滚吉他,尝试硬摇动
这是一项基本技术,但需要重复。如果你有两把坚硬的摇滚吉他相互加倍,那么经典的硬摇滚音乐的最快捷方式就是将它们一直向左平移,一路向右。这是大多数时候的惯例,如果你打算在这个约定中适应或玩,那就是你的举动。
实践中这种技术的例子包括Black Sabbath的“ Sweat Leaf ”,AC / DC的“ Back in Black ”,Metallica的“ 木偶大师 ”,Weezer的“ Undone - The Sweater Song ”,Soundgarden的“ Spoonman ”,以及很多很多很多。
4.尝试摆脱假的立体声键盘
很多时候,软件键盘作为立体声轨道出现,在听完之后,我做的第一件事就是丢弃其中一面。为什么?因为混音还有很多其他的东西在进行 - 其中一些是立体声麦克风 - 那些乐器制作得很宽,有延迟和调制只会使图像混乱。
有时意图平移音乐涉及知道何时将立体声源折叠为单声道,因此您不要混淆一般画面。
实际上,混音中的良好方向性并非来自立体声元素,而是来自立体声频谱中单声道声音的出色定位。这就是你如何实现一个清晰定义的混音,并且听众很容易看到。
5.不要总是与背景人声一起演出
留给我自己的设备,我会像这样平移背景声:
这是我的宠物项目中的一个样本,一部叫做Salmon's Run的音频小说,当然,这是一组有效的背景人声技巧。但是去年我被超级城市的一首歌的声音震惊了,这是我最喜欢的独立乐队之一。人声听起来很丰富,饱满,令人惊叹,但对于我的头脑 - 声音惊喜,他们被淘汰了:
这些人声主要放在中心位置,为侧面的个别元素腾出空间。然而他们感觉很饱满,因为他们在其他方面堆积 - 主要是情商和水平。
有时,特别是对于背景人声而言,不平息它们的决定可能更有效,特别是在已经拥挤的混音中。这也是使用引用的一种情况,因为如果没有听到我喜欢的混音,我就没有任何东西来模拟我未来的工作。
6.使用自动平移作为流派指示
自动平移机制不仅可以创建有趣的音景,还可以表示类型。声乐中的莱斯利就是一个很好的例子:在一堆声音上拍打你,然后你就会立即被送到Blue Jay Way(即使披头士乐队没有在那首曲目上使用立体声Leslies)。
自动平移电子踩镲和故障人声可以自动唤起经典90年代的Electronica或Big Beat(例如,通过Meat Beat Manifesto 查看“ Kick That Man ”)。反向放置一些电吉他,减慢平移速度,你就像D'Angelo在Voodoo的“ The Root ” 上那样处于迷幻状态。添加一些八十年代风格的合成自动平移,例如在Styx的“ Roboto先生 ”的结尾,你说的是八十年代编程流行音乐的语言,这种东西恰好适合像Bon Iver这样的独立艺术家的纹理。
聆听您喜爱的类型并了解音频平移动作的典型特征 - 或者采用什么样的自动驾驶仪 - 这将大大有助于遵循或违反惯例。
7.尝试LCR
LCR代表左,中,右。如果你发现你的混音没有独特的宽度或空间,我希望你尝试以下方法:除了声学鼓之外,尝试将混音中的每个元素平移到这三个地方中的一个。有低音?把它放在中心位置。有钢琴?只在右边。双轨吉他?我们已经涵盖了这一点 小提琴?你开始明白了。
你认为这个练习会创造一个相当僵化,规范的立体画面。但是,继续吧,尝试一下,并告诉我你注意到了什么。我敢打赌,你会听到一个更清晰的立体声图像,一个杂乱少,更有活力的图像。现在,你可以选择哪些突出,你混合中哪些古怪乐器,值得间隙的地方,3 o'clocks和5 o'clocks。他们成为混合乐团的独奏家。
如果你还没有尝试过,你会发现这个练习可能会教你很多关于如何用最小的平移动作创造空间,允许混响或特殊乐器占据角落之间的空间。作为一个经常混合使用盒子和模拟装置的人,我也可以告诉你,对于ITB组合的LCR方法可以帮助我实现宽度感,这在我保持完全数字化时是不会的。
以下是使用类似LCR的平移方案可能看起来像混合的示例。除了鼓(自然平移以反映开销)之外,只有一个突出的元素给出“中间”点。那将是中提琴。
Neutron 2 Visual Mixer中的LCR平移示例
|
|