误入调音宿命，探索「巡演模块」——Waves 访音响师阿廉

蓝色左手

误入调音宿命，探索「巡演模块」——Waves 访音响师阿廉
  
阿廉，上海海洋大学计算机系毕业，入行调音是命运使然。不过他热爱调音这个工作，钻研技术和大胆实践成了他的乐趣。2018年他随“但丁之舟”乐队进行了全国巡演了，全程采用Waves eMotionLV1软件调音台，完美完成了工作。2019年4月1日的Waves SoundGrid技术交流大会活动上，他将压轴进行“表演”——现场全流程连接调试LV1系统+乐队试音演示。让我们先听听阿廉讲他的故事。


从弹电吉他组乐队，到误入调音之宿命。
当时上初中，一个铁哥们有一天给我塞了盘磁带：Beyond的专辑，现在回想起来可能是盗版的。一听就一发不可收拾，觉得里面的动静太好听了。一直到高中，又是同班同学会弹点吉他，然后我们居然就有了组乐队的想法。我就磨家里买了把电吉他开始瞎学，但是声儿不对，跟Beyond出来的声不一样，再后来终于知道了效果器。我的天，当第一次用505II效果器弹出《真的爱你》的失真前奏的时候，自己一下就哭了！
在学校我们乐队也算小有名气之后，终于有机会上了全校艺术节。我在候台的时候，就一直看着舞台侧面那台调音台——不是Monitor，而就是在那里调——我现在知道了那时就是为了好接线……当时我感觉就好像发现了新大陆，原来Beyond他们万人演唱会上的设备终于见到真的了。一定贼贵，贼高级。演完发现效果不佳，没有看DVD里那种效果，于是到目前为止我就一直在琢磨调音这点事儿了。


如何用一台笔记本搞定16站巡演
2018年阿廉在“但丁之舟”乐队巡演期间分享过非常精彩Waves eMotion LV1系统的技术视频，巡演顺利完成。
去年的巡演很顺利，同时验证了很多基础理论和设备的稳定性。
首先验证了我巡演设备的概念。虽然我们经常服务于欧美乐团甚至是天团在国内的演出落地，看到他们全套全套设备的自带，连猜带交流的能明白是怎么回事，但毕竟不是亲自做核心的部分。但当自己真正自己跑了15站，而且是这么高密度的，才算真正了解了其中的细节。带设备这件事情绝对不是摆谱什么的，是有其实际意义的。
其次是验证了我所选择的工具设备——Waves eMotion LV1系统，它的稳定性和音频质量是相当可靠的。敢说这个话是因为我的整个系统搭建其实不是那么严谨的，好多地方都违背了系统建议的规范，但即使这样，也没有在演出中出过一次问题，稳定性可见一斑。

阿廉现场更喜欢使用eMo系列插件
“你真的清楚你自己在干什么吗？真的清楚你用的工具的目的吗？你真的用透了吗？”
对我工作影响最深的，并且对我的思维方式有决定性影响的是Slash的巡演团队。当时主要是PA老爷子的做法还蛮奇特的。所谓奇特，是因为我觉的他那种调音方式是一种万事看开了的方式，没有任何纠结。具体就是，输入通道的各项参数绝对不需要改变，输出调整不管多夸张，我只看量测结果。但我琢磨这些年，觉得他是有大前提的。
首先，舞台上“所有音源全部来自于自带”，原版到连设备使用电的相位都不放过。然后就是老爷子有自信判断软件的量测结果是正确的。因此我的心得体会并不是具体的做法，而是说，你真的清楚你自己在干什么吗？真的清楚你用的工具的目的吗？你真的用透了吗？一旦这些都是相对肯定的答案，那结果是不言而喻的。也许少了些激情变化，
但对于一个巡演工作者来说，复刻其实是对艺人和对观众更负责的做法。
   
阿廉一直在进行对“巡演模块”的探索。2019年4月1日的Waves SoundGrid技术交流大会活动上，他将压轴进行“表演”——现场全流程连接调试LV1系统+乐队试音演示。
我说的所谓“巡演模块”，就是如何将一个庞大的系统进行有效整合，不是去精简什么，而是做有效集成，把最最繁琐且最容易出错的的重复工作尽量在前期整合掉。例如，在巡演中把每一站里都要插拔100条线的动作整合至只要插拔3、4根线。再例如，巡演中有效进行各工种之间的同步工作流程整合，不互相等待。因此，所谓的巡演模块不光是指设备，还有工作流程和团队合作模式等。
这个模块对于效率的提升和品质的保证与其付出的代价之间的关系，不是一两句话说得清楚的，这也是我要在Waves上海活动上想要重点分享的东西。
做演示分享的想法其实很简单，就是真实还原我们巡演中的一个过程，让大家真实体会到效率和效果。这是最有说服力的，这不是一个理论的东西，是实实在在的。