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发表于 2019-2-10
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5. 在不理想的录音环境中去噪
有时我们所得到的原声素材并不是在最好的声学条件下录制的,因此最好做一下降噪处理。通常情况下,你不应该在很长一个段落中持续使用一个去噪模块,例如,一首完整的原声乐器独奏可能就属于这种情况。不过我们也需要保持谨慎,因为耳朵对噪音的接受程度要比软件降噪宽松许多。
降噪处理一般放在均衡和压缩处理之后可能会更好,因为EQ和压缩会改变噪声的特性。如果你完全使用软件环境,那可能必须在实施降噪之前进行数字处理。如果你使用外置设备,我发现最好在录制完以后在做降噪处理。不过最终应该在什么时候做降噪处理还是由你自己来决定,我说的只是我自己的习惯。
6.分别处理左/右声道中的问题
最近我在工作中就遇到了这样一个问题:话说有一首歌在左声道中有段吉他伴有令人厌烦的失真。所以我找乐队商量了一下,经过允许后我在RX中导入了这首歌,在问题发生处使用De-clip模块把左声道中的失真去除了。这真的很方便,RX能够单独修复左/右声道中的问题内容,这要是在过去的话那肯定需要烧下脑才能想出一个还很耗时间的解决方案。但现在好了,操作变得如此轻松,而且不仅限于修复失真问题,嘀嗒声、多余的噪声或者其他存在于某个声道中的很多问题都可以这么做。是的!当你能够用一只外科医生的手深入到角落里去清除病灶时,你为什么还要思考该怎样从整体混音上去着手处理那些问题呢?
7.乐器再平衡
作为一名母带工程师,你肯定会收到各式各样已经混完的曲目,在理想的情况下,你应该与作品的混音师保持良好的关系,能够做到可以通过电话进一步沟通,例如你可能会对混音师说:“BASS的平衡没有”,或者问下“你的意思是让军鼓向左走? ”
可是老弟!你可能有点低估了参与唱片制作的难度。话说有些混音师不仅是歌曲的制作人,而且还可能参与到市场的营销环节。因此他可能非常强势或者牛逼哄哄,你需要尊重他的音乐制作和市场把握能力,但当你拿到这首歌时却发现确实存在一点问题 ……这个时候你该怎么办?
你非要跟那个人说他们的混音在某种程度上还不如你?如果你以后还想和他们共事的话,请最好别挑起这种预知的不愉快。 本来我们挣得就不多,别自找没趣让你的艺术家生活变得更艰难。在这种情况下,我们应该学会重新平衡自己的心态,因为遇到这种情况的机率并不大,又不是要你天天面对他,还是赶快拿起你的音频修复工具吧。
例如,如果一首歌曲的主唱人声听起来不在声场中央的话是肯定需要处理的,这在DAW中只需在人声音轨中简单地做一下声像调整就好。可当你无法回到最初的多轨编辑状态下,那就需要使用音频修复工具来重新调整音乐中各个组成元素的平衡问题。RX现在就具备这种对特定频率进行处理的能力。现在,我们可以使用RX 7中的Music Rebalance(音乐再平衡)模块。这是一个有趣的工具,只要你有一只灵巧的手,你就可以把这件事做好。例如一段音乐中的鼓声太软或者被其他声音给遮住了,那你就可以尝试轻度使用Music Rebalance(音乐再平衡)模块来只提升鼓。
8.光谱修复
利用RX提供给我们的光谱工具,我们可以主动剔除不需要的噪声。例如我们能把古典吉他独奏中的乐谱翻页声在没有明显人工痕迹的情况下给去掉。另外,通过光谱修复还可以减轻掺杂在人声频率中间的数字嘀嗒声。我们可以在光谱图中查看问题音频所在的位置。频段内的颜色密度能告诉我们出问题的音频信号有多强。当我们确认就是那个“罪犯”时,我们可以准确地选择(高亮显示)该位置。然后光谱修复工具可以分析与有问题的音频信号相似的临近信号,并且使用该音频信号作为示例。然后我们选择Attenuate(衰减)可以平缓地削弱问题音频,或者,如果你需要该处能融入周围环境,请尝试使用Replace(替换)。我发现使用替换效果最好,它适用于短时长的音频,替换功能在前几天就派上用场了:我有一个母带项目,在歌曲结束时可以听到咔哒声 – 听起来不是数字问题,有点像按了一下老式随身听的按键。你可以看下它在光谱图上看起来的样子(下图)
未用光谱修复之前
使用光谱修复之后
运用光谱修复工具你还可以捕捉更复杂的噪声,比如警报器,或者观众的叫喊声,因为这种音调逐步升高的噪声在光谱图中是可见的,你能够在视图中跟踪并将这种噪声最小化。这一过程有时可能需要好几个步骤,请确保让修复听起来很自然。
9.音频修复
你可能会遇到将老旧的模拟录音文件翻新成更清晰的数字项目。在这种情况下请记住,我们的耳朵对那种噼啪声和古老的嘶嘶声的过滤可比软件对降噪处理要宽松得多。这时与频谱相关的去噪工具可能会派上用场,尽管用一个简单的低通滤波器可能也不错,但RX中的De-crackle可能更好用。该模块能够减少偶尔出现的裂纹声,而之前提到过的De-click模块则可以用于去掉那些断断续续的嘀嗒声。
10.音乐结束时的草率问题
歌曲结尾处往往是 “事故多发地段”,因为很多人会在这个时候放松下来变得很草率,在不太理想的混音环境下,混音师可能听不太清楚一首歌曲在结束时声音到底出了什么状况。
最近我就收到了一首比较粗糙的摇滚作品,它就存在我说的这种情况:从吉他放大器里发出的嘶嘶声在别的乐器都还没演奏完的时候它就没有了,这种情况所带来的混响拖尾通常会影响到其他乐器,会令其他乐器的声音变得浑浊,而这时我们使用Ambience Match(气氛匹配) 模块也许更合适一些,并且操作的时机要完美。最后还要再次强调,无论你使用什么工具来挽救歌曲的结尾部分,请确保多花一些时间正确地完成它。
结语
最后,我再给你一个建议:那就是音频修复不要“过”!这就像你在河沿上抓鸭子一样,一不小心就有可能栽进河里。在音频修复过程中,你很可能会像猴抓虱子那样聚精会神、入微于毫发之间,然后你又可能会听到新的嘀嗒声和破音,这时你会比以往任何时候都要花费更多力气,可最终的修复成果往往是用你的人工痕迹替换了原本可以被“赦免”的噪音,这可能会让你很抓狂!
实际上,我们不仅要学会用一名母带工程师的耳朵去辨听,更要懂得站在一个普通听众的角度去感受。如果有些问题并不会被绝大多数人注意到,我觉得到了母带处理这个阶段就最好别去动它。但如果你认为自己真的有能力把它揪出来并带上高帽消灭掉的话,那尝试“批斗”一下也未尝不可。这听起来有点似曾相识,因为有些记忆我们无法抹去。没错!只要你能确保原始文件不会被破坏 - 你都可以尽情去折腾!不过千万别忘了我们的初心:永远都是为了让作品更好,从而进一步满足广大人民群众对美好音乐的需求。 |
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