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作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体! ! f4 n- `8 l" E) a F, z3 M
两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》! * U' r G4 w8 J* B, G& q0 l' w/ N
1. 使用和弦加入经过音来作曲。 5 Y) K0 [2 V7 S( b3 o
适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小! 3 g0 q" m. A0 c" h. L" I+ w" b
这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的!
5 h4 r" A6 C/ h+ S& ?+ y如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
) y2 y- ?: U5 J& X) n* A还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
4 q2 H' {& f' r; j* B. c0 H- Z
' i, O3 d: ~5 ?2 N; v& R% o/ j2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
6 [0 L; J9 y$ x! g- e4 L# x适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声! ) T' y9 T, C2 }' g, e" ?4 K
如: % j" V, F2 ^$ f0 E3 O+ |
大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7 ! U" j( F3 K2 k. l( S$ U
小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5
9 {# Z1 Y! k) \+ } |9 E3. 使用各种特色音阶来作曲。 ) A/ w7 {* z" l" | I/ ]3 }
这一点,我要重点讲一下! 1 K6 ^0 z/ q) u9 ~; {
我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!
. E g# H) j9 M. A }( U6 h如:
# z1 S3 T3 F0 ha. 我国常用的五声音阶: " O$ R: Q8 }4 J* a+ J6 W0 Q
大调五声音阶: 1 2 3 5 6
2 @# W& w/ a0 L. M' v3 I小调五声音阶: 6 1 2 3 5
$ a3 ^# U; D6 W% W, e2 m0 c+ yb. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5
! ]4 O; E6 h' p& B6 Z; Mc. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶! 7 O( S$ f5 K- h1 x5 ?; R# f# a. ~
d. 自然音阶的各种不同的模式: - m: z* z" a* c% F
爱奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶! / C* z1 n, p6 k$ G6 e2 V* |+ _' J+ }
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) % Z; a4 m8 \+ G! p0 ^, n$ J9 W
佛里吉亚模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)
; l4 Y3 i* j+ A+ r; A利底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian) 8 s" K( {8 C+ @0 G' G
混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian)
( c: T( N. g6 _ H洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian) % H0 v4 `% ?" v* i( r5 H
以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调 !
+ c8 E0 \, q" _% A2 ^e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
& Z+ H3 e o6 M2 k. H/ \f. 半-全减音阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
" s* ~1 V! V! q' og. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #6
6 ^. M8 w% P7 J& W4 Kh. 布鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
2 E) O& t! Y4 B& J+ F; M( Qi. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b7
( f7 N V9 u" k; F3 kj. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) * Y& W. J$ |, c6 b" p/ D
k. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian)
) Y U+ ~0 k- nl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)
8 u( s4 O& b* a3 C# ?m. 吉普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy) 8 w' i- p' |" s( Q3 B8 z
n. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)
% _ d2 b+ j' Yo. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungrarian Minor) 8 w9 H& _& A- H, L& \; k
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
2 z! d$ Z8 }5 G; @4 l h: k8 l' Mq. 旋律小调音阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 8 L& {( G; ~0 p" R9 \6 j
r. 日本音阶: 6 7 1 3 4 4 i& x' L9 O$ g6 `) ~$ h* V) n
其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!/ E) |& m2 g2 V G& V8 {
& V0 J6 _: k" O7 V! P
( i; i z8 @% X5 X; T4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 ; p7 O0 G! [9 y! p% {! p! V0 c
如: 云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域! ! \8 K) ?' R$ l8 c* S
再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!
' w$ L E9 a5 R" v/ r5. 模仿说话读音高低的方式作曲。 ( X& i" J# p0 N/ Z& i9 a/ A
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。 / v2 I" z' p* p. ~1 T
模仿读音作曲的秘诀! % C' n5 G+ }0 h+ O
秘诀,两个字: 好听!
8 y: F+ {( Y5 l/ [- v" n' K随你们的心情去写! , V6 V# f% k0 I9 i- Q6 w
具体地说: % w6 _' ^- f' A" y
汉字有四种读音: , w, T. @: C! _9 w* P% ?& Q
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声! ; b, U' X$ L6 B3 D$ z7 G
如用于为歌词谱曲的话:
+ j1 E. R, }2 p, F5 f b5 q比方说:
0 ]8 E. a* r- K& V l( j9 D第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低!
% Q# R7 I1 ?& q/ D' s0 q如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高! 8 W* L' i' Q- p+ y
如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低!
! l1 S2 n+ Y2 a如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低! # ^; ~" W. I8 `# O: V+ i# J5 `
这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法! |
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