五步成曲

924177110

　　创作的精华之法吧！
8 |/ I) ^; @* M! C+ x
6 h# X4 C( W6 p) S  `9 ~　　和弦
3 H, W( `0 t3 X9 E  z4 D
　　旋律

& b0 Y. S9 ~5 a0 k3 L　　节奏（时间）

) k- k. u8 |- p4 Q6 d　　这是音乐的三要素。你可以将这三个里程碑随意组合，甚至抛弃其中之一。有些音乐人确实曾经写出一些没有和谐、旋律和节奏的音乐，事实证明效果也还不错，也许这是未来音乐的发展趋势？从某种程度来讲这也是音乐吧。

　　我想在这些元素中所强调的一点，就是韵律。
: f; U! U( D& n, R6 j
$ r' r7 Z- Z2 r. x9 g　　韵律可能对于爵士乐和即兴演奏更为重要，对演奏时把握速度是有好处的，你也可以忽略韵律，但是有了它之后乐曲会变得更美好。顺便说一句，我所说的韵律并不仅仅停留在技术层面上，是要在内容上也有律动。比如说OrnetteColeman，你们认为他很有韵律么？也许从技术层面来看他并不具有我们所说的韵律，但是他音乐的内容让我产生了共鸣，想随着他的音乐轻轻摆动，这就是韵律。

　　不管怎么说，一旦你有一个想法能够把这些元素糅合到一起，那么开始创作吧！
' j  Z: D& N) L! c  l* E: Y1 ~
　　这里有一个你要完成的步骤的清单：
, K9 n/ _9 S" j; k( b4 I
) s" |7 v/ W4 H- N5 z2 |! h　　1.头脑风暴

* Q5 J, }9 [$ H7 S( m5 F　　已经有一些音乐上的想法跳入到你的脑海了么？如果答案是肯定的，那么拿出一张纸，并把那些想法写到纸上吧！俗话说得好：“好记性不如烂笔头”嘛~如果答案是否定的，想想有什么能够激发你的灵感的事情么？比如读书、听音乐、慢跑等等。
  ^2 W4 u' \+ ^- p7 k4 L0 F. L
, N+ f7 A2 G, B& Q; l0 y* `　　2.整理你的想法
- r- N7 r) @+ ~# \2 C
$ z& B; N" l3 V) Y  T. `　　你想要加入一些合奏？
$ w+ {# ~# S9 I# L3 ^  S" w
　　你想要加入哪些乐器？

　　你想要加入一些说唱或者歌词么？

　　你想要与哪位音乐人进行合作呢？
; n9 w8 }! @' [
　　这是非常重要的一件事，我知道有些创作人在创作的时候并不考虑要与哪些人合作，只是写一些与歌手毫无关联的曲子，时刻记住，你是在为你的音乐人写歌。
6 T, V, D7 h- T+ D: g$ {! S- z
　　3.安排结构
& J; ~# r, A( d3 i7 \2 D- j
　　你想要写哪个类型的歌呢？

　　要在哪里高潮？歌曲时长多少？

9 d! v* c6 {3 _4 S4 m& `) D, a　　你已经为它分好部分了么？是一些被人熟知的曲风么？

　　4.最终想法

6 G9 q  K6 i+ ?. r" L' y2 a0 ~　　到这一步，你应该对于你要创作的曲子有个细节上的想法了，比如它的时长和结构等等。

　　现在，拿出你的乐器，把你脑子里有的东西一股脑的弹出来，如果暂时没有乐器，就把它唱出来。

& |3 j/ ]2 C4 w* J. X7 a; ~  L0 @　　如果它能够形成一段旋律，一段和声，甚至仅仅是一段节奏，那么恭喜你！现在要做的就是记录下你所弹出或唱出的旋律了。然后不断地对现有的材料进行补充，就像做奶油蛋糕一样一层一层地完善。如果你已经有了一段旋律，你可以在其中加入一些节奏以减少违和感，反之亦然，顺序不是问题，一切在于你自己。
3 }! ^. h1 \; Y  d
　　补充：乐理知识

. i5 m1 j3 R, v1 a$ [$ D9 h　　
" l0 k+ ^) B1 z; C8 a5 d
　　我只是想说一些有关乐理知识的注意事项。

　　总是有人这样问我：“Mike，如果没有乐理知识我要怎么创作？”对我来讲，学习乐理知识并非必不可少，它的作用只是给你添砖加瓦罢了，甚至有时会束缚你的创作天赋。
" G. j( M) |2 y
# p! i- R3 g) E8 k8 D# A2 ^　　经常有人问我怎么通过耳朵来创作音乐，我只是告诉他们，要充分地相信自己的耳朵。这样做的结果是相当惊人的，所以我得出的结论是：如果你不知道你写的是什么，不用管它，相信这个声音就对了。

58267

分享，谢谢楼主啊