爵士乐的音乐特征

霖本举

爵士乐的音乐特征

       爵士乐在音乐上主要受到布鲁斯和拉格泰姆的影响，比如布鲁斯音阶、 “ Shuffle ” 节奏等特征来自布鲁斯，切分、即兴、重音移位等特征来自拉格泰姆，下面，我们从儿个方面来具体分析一下爵士乐的音乐特征。

       1. 节奏

       爵士节奏主要以 “ Shuffle ” 节奏为基础，因此 “ Shuffle ” 节奏又称 “ 爵士八分节奏 ”，在爵士乐中，一般都将八分节奏演奏成 “ 爵士八分节奏 ”。

       爵士乐的另一个节奏特征是经常采用频繁的 “ 切分 ”。

       2. 旋律

       爵士乐的旋律经常采用布鲁斯音或临时变化音采丰富旋律的色彩。

       3. 和声

       爵士和声主要以七和弦为基础，广泛地采用扩展音 (九音、十一音、十三音），同时也经常运用替代和弦来丰富和声色彩，如II m7替代IV、♭II 7替代 V 7等。在和声进行中，演奏者往往会根据自已的想法，在固定的功能体系内进行很多变化。

       4. 乐器

       爵士乐的乐队形式大致可以分为小乐队和大乐队两种，小乐队以钢琴、贝司、鼓构成的爵士三重奏最为常见，当然也会加入一些其他乐器，如小号、萨克斯等。大乐队主要以铜管乐和萨克斯为主体，钢琴、贝司、鼓等乐器经常充当节奏声部。由于每个乐队的实际情况不一样，所以任何一种乐器都有可能结合到一起。下面对爵士乐中最常用的乐器进行一下简单介绍。

       钢琴（Piano）

       钢琴是爵士乐中最常用的乐器之一。钢琴音域宽广，演奏技巧十分丰富 可自如地弹奏各种音阶、半音阶、双音、和弦以及各种复杂的织体。常见的爵士钢琴的演奏手法有“大跨度”奏法、“ 布吉 - 乌吉 ” 奏法等。“ 大跨度（Stride）” 奏法，即演奏时左手采用连续的大跳进行，形成个性鲜明的 “ 大跨度低音（Stride Bass）”，这种奏法在拉格泰姆以及早期爵士乐中经常出现。“ 布吉 - 乌吉 ” 奏法是一种快速的布鲁斯钢琴风格，对爵士钢琴有着很大的物向，它经常以左手持续弹奏固定低音来衬托右手复杂的旋律。

       著名的爵士钢琴演奏家有杰利 · 罗尔 · 莫顿（Jelly Roll Monon）、厄尔 · 海恩斯（Earl Hines）、“胖子”· 沃勒（Fats Waller）、阿特 · 泰特姆（Art Tatum）、埃林顿公爵（Duke Ellington）、威廉 ·“狮子”· 史密斯（Willie“The Lion”Smith）、弥德 · 洛克斯 · 刘易斯（Meade Lux Lewis）、贝西伯爵（Count Basie）、奈特 · 金 · 科尔（Nat“King”Cole）、巴德 · 鲍威尔（Bud Powell）、特洛纽斯 · 蒙克（Thelonious Monk）、奥斯卡 · 彼得森（Oscar Peterson）、戴夫 · 布鲁贝克（Dave Brubeck）、斯坦、肯顿（Stan Kenton）、约翰 · 刘易斯（John Lewis）、莱尼 · 雀斯塔诺（Lennie Tristano）、比尔 · 埃文斯（Bill Evans）、塞西尔 · 泰勒（Cecil Taylor）、麦考伊 · 泰纳（McCoy Tyner）、安东尼 · 卡洛斯 · 乔宾（Antonio Carlos Jobim）、基思 · 伽雷特（KeithJmen）、赫比·汉恩考克（Herbie Hancock）、奇克 · 科瑞阿（Chick Corea）、乔治 · 谢林（George Shearing）等。

       贝司（Bass）

       贝司是爵士乐中必不可少的乐器，它在爵士乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用低音提琴（Double Bass）进行演奏，而现代爵士乐（特别是融合爵士）经常采用电贝司，以此来体现跳跃性的低音律动。贝司可以演奏各种音阶、半音阶，各种音程跳动，分解和弦；演奏方法以指端拨奏为主，有时也采用拇指击弦。

       “ 行进贝司（Walking Bass）” 是爵士乐中最常见的一种演奏方式，即在稳定的节奏基础上作和弦分解进行。

       著名的爵士贝司演奏家有查尔斯 · 明戈斯（Charles Mingus）、查理 · 海登（Charlie Haden）、斯坦利 · 克拉克（Stanley Clarke）等。

       吉他（Guitar）

       爵士乐中最常用的吉他是 “ 空心电吉他（又称爵士吉他）”，它既有木吉他清脆、纯朴的音色，又能通过拾音器把声音传送给扬声器而散大音量。爵士吉他可以自如演奏各种音阶、半音阶、音程跳动、和弦、装饰音，以及作为旋律乐器演奏各种风格的旋律及华彩乐段；它的演奏方法主要有指弹演奏和拨片演奏两种。

       著名的爵士吉他演奏家有埃迪 · 康顿（Eddie Condon）、罗尼 · 约翰逊（Ronnie Johnson）、韦斯 · 蒙哥马利（Wes Montgomery）、乔 · 帕斯（Joe Pass）、乔治 · 本森（George Benson）、约翰 · 麦克拉夫林（John McLaughlin）、帕特 · 麦瑟尼（Pat Metheny）、约翰 · 斯科菲尔德（John Scofield）等。

       鼓（Drum）

       鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、两个以上嗵鼓（Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal） 和一个带踏板的立镲（Hi-Hat）等部分组成。鼓手用鼓糙击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓糙有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的鼓刷（冷爵士中较为常用）。在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓引拐吐需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如“切奏”时鼓手的节奏控制在其中起着很大的作用。

       著名的爵士鼓演奏家有奇克 · 韦伯（Chick Webb）、马克斯 · 罗奇（Max Roach）、基尼 · 克鲁帕（Gene Krupa）、阿特 · 布雷基、托尼 · 威廉姆斯（Tony Williams）、埃尔文 · 琼斯（Elvin Jones）等。

       萨克斯（Saxophone）

       萨克斯是爵士乐中最常用的乐器之一，音域可达两个八度以上（不到三个八度）。常见的萨克斯有五种，它们是♭B调的高音萨克斯（Soprano Sax）、♭E调的中音萨克斯 （Alto Sax）、♭B调的次中音萨克斯（Tenor Sax）、♭E调的小低音萨克斯（Baritone Sax）和♭E调的低音萨克斯（Bass Sax）它们的演奏技巧和音色特点基本相同。其中，在爵士乐中以中音萨克斯和吹中音萨克斯最为常用。萨克斯能自如地演奏音阶、半音阶、音程跳进、分解和弦以及装饰音，它主要通过气息控制来达到力度的变化。在爵士乐中，萨克斯经常担任旋律声部的吹奏，在大乐队中还可以用不同调的萨克斯组成萨克斯组，吹奏不同的声部。

       著名的萨克斯演奏家有：西德尼 · 贝切（Sidney Bechet）、科尔曼 · 霍金斯（Coleman Hawkins）、本 · 韦伯斯特（Ben Webster）、莱斯特 · 杨、德克斯特 · 伐登（Dexter Gordon）、查理 · 帕克、索尼 · 斯蒂特（Sonny Stitt）、加农炮 · 埃德利、奥内特 · 科尔曼（Ornette Coleman）、约翰 · 科尔特兰（John Coltrane）、斯坦 · 盖茨、盖瑞 · 穆里根（Gerry Mulligan）、索尼 · 罗林斯（Sonny Rollins）、埃里克 · 杜菲（Eric Dolphy）、韦恩 · 肖特等。

       小号（Trumpet）

       小号是爵士乐中最常用也是最早采用的铜管乐器之一，音域可达三个八度。小号可以自如地吹奏八度以内各种音程的跳动，也醉以自如地演奏音阶、半音阶以及分解和弦。快速演奏时，上行的连音比下行连音自如，所以在爵士乐中听到的快速上行连音比下行连音要多。在音色方面，小号可以通过弱音器来改变音色。安上硬音弱音器后，音色变得沙哑而略带金属色彩，安上软音弱音器可以软化小号的音质，使它的音色接近于木管乐器。

       短号（Comet）

       短号与小号同音高，演奏技巧也基本相同。它们之间不同的只是短号的发音管比小号粗而短，音色略比小号宽而柔。短号和小号在爵士乐中经常担任主旋律声部或高音声部。

       著名的小号演奏家有路易斯 · 阿姆斯特朗（Louis Armstrong）、迪齐 · 吉列斯匹（Dizzy Gillespie）、迈尔斯 · 戴维斯（Miles Davis）、“ 胖子 ” · 诺瓦洛（Fats Navmo）、温顿 · 马萨利斯（Wynton Marsalis）、切特 · 贝克（Chet Baker）等。

       著名的短号演奏家有金 · 奥利弗（King Oliver）、比克斯 · 贝德白克（Bix Beiderbecke）等。

       长号（Trombone）

       长号在爵士大乐队中较为常用，而且是大乐队必不可少的乐器，它主要充当低音声部，有时也吹奏对位节奏，和主旋律形成呼应。由于长号依靠发音管的伸缩来控制音高，所以在演奏上不如其他铜管乐器灵巧。长号又是一种耗气量较大的乐器，在演奏强音时，一般吹奏一个二分音符就需要换气。另外，长号没有变音活塞装置，演奏连音时往往显得不够连贯。所以，长号经常以短音或长音后马上休止的形象出现在爵士乐中。

       著名的长号演奏家有：杰克 · 提戈登（Jack Teagarden）、汤米 · 多尔西（Tommy Dorsey）、格伦 · 米勒（Glenn Miller）、小山羊奥利（Kid Ory）、J. J 约翰逊（J. J Johnson）等。

       单簧管（Clarinet）

       单簧管（又称 “ 黑管 ”）是爵士乐中最常用的木管乐器之一，它的音域较宽 可达三个八度以上。单簧管可以自如地演奏音阶、半音阶、音程跳动、分解和弦以及装饰音，还善于演奏各种级进的或分解和弦的连音音型。单簧管在爵士乐中经常担任副旋律声部，有时也作独奏乐器使用，吹奏主旋律。

       著名的单簧管演奏家有：班尼 · 古德曼（Benny Goodmm）、阿蒂 · 肖（Artie Shaw）、伍迪 · 赫尔曼（Woody Hemm）、邦克 · 约翰逊（Bunk Johnson）等。

       人声（Vocal）

       在爵士乐中，优秀的爵士歌手就相当于一件人声乐器，他同其他乐器一样担任的是其中的一个声部，和所有的乐手都是平等的关系，并不像流行乐队那样，乐队只是为人声伴奏。因此，真正的爵士歌手必须建立起良好的合作意识，学会领悟其他乐手的乐思，同时还需要具备良好的和声知识，以便即兴。在爵士演唱中，比较具有代泰性的唱法是 “ 衬词（Scat）” 唱法，歌手经常通过无字义的 “ 衬词 ”（如au、Ba、La等）来模仿乐器，和其他乐器进行呼应式 “ 对话 ”，甚至还能模仿上行或下行的连音进行。

       著名的爵士歌唱家有路易斯 · 阿姆斯特朗（Louis Armstrong）、埃拉 · 菲茨杰拉德（Ella FitzgeraId）、比莉 · 霍利迪（Billie Holiday）、莎拉 · 沃恩（Sarah Vaughan）、黛娜 · 华盛顿（Dinah Washington）、尼娜 · 西蒙（Nina Simone）等。

       5. 即兴

       即兴是爵士乐最重要的特征之一，音乐家在演奏（或演唱）中一般都会在一定的和声框架中，通过对节奏、旋律、和声的变化采达到即兴的目的。如上文己经分析了爵士节奏、爵士旋律、爵士和声，这些因素都是即兴的重要组成部分，因此在这里不再重述。

       由此可见，爵士乐是一种即兴的艺术，它是被演奏（或演唱）出来的音乐，而不是制作出来的音乐，这和商业化的流行音乐有很大区别。