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发表于 2010-7-10
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做Mastering的目的：为得到最好的结果，而寻求更好、更多的可行性处理方案。其首要方向是保持或拓展作品整体的艺术性与观赏性。所以，不可避免地会损失一部分音色的原有特征，显然，在寻找这种"可行性方案"的过程中，你必须了解哪些频段和音色是主要的、哪些又是次要的。在确保整体效果的基础上，尽可能地保持每个音色的原有特征。即使在做Techno、Jungle、Ambient或者Drum'Bass等音乐风格时也同样，不同点是：这些类型的音乐，其元素的"原有"音色特征是由你想象决定的，而不是传统音乐类型那样由"录音"决定。
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电子音乐，特别是电子舞曲，大多数制作这种音乐的人士通常会把整体动态和某些重要音色的动态尽可能地提升，以产生持续性的动态连续变化。这和以往的音乐不同，以往的各种音乐通常是通过动态幅度的对比变化来产生动感与起伏的感觉。这样一来，传统的设备往往难以企及这种"不正常"的寻求，因为要达到这个要求，则需要更细致而富于变化的均衡器、压缩器。幸运的是，数字化的硬件和大量的软插件则为我们提供了充分空间来实现这种"单调的丰富变化"。5 `0 l- [' Z! C4 i! N! f. c
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*** THE RIGHT TOOL FOR THE RIGHT JOB( o8 ?8 l: K' C9 |, Q2 V
- B. z' n9 P+ c3 o4 w: r5 U3 F选择合适的工具
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传统上，做Mastering主要是为了有一个高质量的动态具有张力的频率均衡。但随着多段压缩器的出现，一个革命性的时刻从此来临！这种东西把滤波器和压缩混合在了一起。也就是说，它可以前所未有地对某一指定频率进行压缩、而不会影响到其他的频段；同时，还可以选择压缩的方式。对不同的频率采取不同压缩方式，从此一改以前"一刀切"的野蛮操作。
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目前有很多软件商都在设计各种前所未有的多段压缩器和均衡器。著名的品牌如：Waves、Steinberg的Spectral Design，以及SonicFoundry在SoundForge内的处理工具包。当然，这些插件工具也提供了传统压缩器与均衡器的各种功能。从工作机制角度看，这些软插件与传统的硬件几乎完全一样，有的甚至界面与传统器材无异。
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但是无论如何，如果你制作的音乐或音频作品的风格类型比较少，那么最好还是寻找一套完整而全面的均衡器、压缩器插件，比如：Steinberg的Mastering Editing工具包，也可以依自己的经验和喜好来建立一套个人的方案。 R/ D/ Y& N# q! m* A4 Y
' }- n$ e/ h: r2 z
*** THE MASTERING PLUG-IN SETUP
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0 b! Q1 |, e% K7 A7 b# K2 M典型的多段压缩有3到5个频率段可以调。3段式是最为常见的：低频、中频、高频。通常说来，3段式是够用的，如果需要更多可调频段，其实参数均衡效果器往往更显好用。不管怎么说，节约制作时间还是很重要的，所以，尽可能不要把事情复杂化。也因为如此，为自己建立一套完整Mastering工具方案也显得不可小视。
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不同的处理器连接顺序和方式，得到的最终结果也会不同。这种一个一个处理器的连接在英文里叫做"Chain"。最常见的连接方式可以这样(软件和硬件都一样)：
8 y7 A5 g. ^- M; V+ `9 _- D& g
N. I/ r& @; u* Z8 ~$ B7 i* Pre-multiband compressor EQ |8 R- S' `1 p. T5 \3 e4 V
0 B l% P8 C. `" [" S8 ^9 U; X5 }(前置多端压缩均衡器)4 \# C1 t* H- C# A6 {
1 l: \3 _/ ]# R/ m6 ^ ]* p2 ^
* Multiband compressor/ J: W5 Z! n4 {" b$ w1 S; y( m
: @; Q( t# q* V(多段压缩器)) A6 ^7 ?/ N9 m& b. j, I- ]" q
7 ?! T& z; ~- y0 x3 B" M* Post-multiband compressor EQ
9 Q! U, g4 _1 \* d9 C i8 A4 i3 l, j5 {+ ~' f" d. i3 d$ m
(后级多段压缩均衡器)
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6 T. l/ |% ^$ |1 j* Loudness maximizer/ V: ^$ }9 \. N
! k( P' N/ I1 i) P J1 L# [7 l(响度放大器) [0 m2 Z# G9 }9 b
% [1 N6 b7 n# {
常见的并轨后的问题通常表现为：低频部分被其他频段掩埋，导致这部分音色含糊不清。感觉就象俱乐部或酒吧里的演出效果；与低频部分的含糊、软弱相比，中频部分又被压制在低频的阴影里；要么，中频太突出了，所有的声音听上去象是一堆凌乱的金属管子。碰到这类情况就可以用均衡，这样：8 N: V, g( j; }$ I8 G
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1) 中频：1.2khz考虑适当后退。这样在后级的多段压缩器可以令音色的控制余地更大，并且更自然。
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8 m. }5 o( o. L0 T9 P2) 低频：低频在200hz左右作为与中频的分离点，逐段清理，不重要的频段绝对削弱，加强有特色 的频段。利用次要频段来与中频接合。这部分工作需要仔细进行，甚至1dB、1dB地调。$ Q6 W! V7 ], u' H( C/ \
v- y9 Z) x Y3 q6 \' A
3) 高频：9khz左右推上约1.5dB。这么做的目的是对整体做一个润色---产生类似空气振动的音响感觉。但高频的推动则意味着中频部分要做适当的让步，以保证整体效果的平衡(即各频 段之间相对的平衡)。1 e' L h9 b+ w1 ?& f
+ c& R" g+ r \! B* a& D7 v4) 整体响度的最终调整范围一般建议不要超过1.5dB。只要能够让整体音量和各主要频段的平均强度达到饱和状态即可。(在多轨制作状态时，主输出音量建议不要压制，让所有的音轨都有足够的运动空间。)# @( b" ^3 D- Q$ O- b# `5 C; X. e
9 |4 d9 p- I* `4 N I*** FINDING THOSE FREQUENCIES
- Y6 j! ~# b$ A3 e. \2 ]. O1 \. B3 Y7 ]# _. E3 P. o9 Z" h
对频率的定位 F; e( y; G3 S
( @+ k$ o. Y* R( N, X5 h
首先，单独播放最低的频段部分(或频率最低的声部、音色)，并且慢慢把这部分频段调整到自己希望的程度。这种做法意味着：可以在不提升中频的条件下尽可能让低频处于饱和状态(至少是"设想中"的饱和状态，但这也就可以为以后的均衡、压缩建立一个参考标准。)。这里，100hz作为调整的上限，不要超过200hz。 |
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