方词正解

yinpin

看方文山的词很有趣，嘈杂的流行乐坛出了方文山可谓带来了一股古典风气，渐成气候。许多青少年也通过它感知了古典文化的魅力才知道，传统不仅仅是之乎者也和封建糟粕，它和现代结合也能成为潮流。带诗意的歌词尚能如此，深挖祖国文化难道不能中国风压到寒流，日风，欧美风？ 方文山无疑做了中国文化复兴的推手，从音乐上传播了文化。这是方文山和他的词的功劳。
  方文山固然应该赞扬，方词固然可以推广，然而近来对方文山的吹捧显然连他自己也快受不起了。
   下面我谈谈对方词的看法。
   方词[指其中国风}}特点是运用中国古典意象塑造意境，达到诗意与流行乐的结合，配合古乐器，演绎古色古香的歌曲。有些句子当属佳句。如《东风破》中
    谁在用琵琶弹奏一曲东风破
    枫叶将故事染色结局我看透
    篱笆外的古道我牵着你走过
    荒烟蔓草的年头
    就连分手都很沉默
这几句可以看成方词结合古典与现代风格的代表。自然，有景有情，情景交融。把握了古典意象的运用与意境的营造。有抓住了现代的语言特点，所以无论爱好文学与否，都能受到感染。
    另外像“天青色等烟雨，而我在等你”，“景色入秋漫天黄沙掠过，塞北的客栈人多，牧草有没有，我马儿有些瘦”，“狼牙月，伊人憔悴，我举杯，饮尽了风雪”“天在山之外，雨落花台，我两鬓斑白”等都是这样的佳句。
    然而现在方文山的词却被夸张的吹捧了。
    方文山在台湾被称“大师”，他的中国风尽被奉为“经典”，方文山俨然成了“文化大师”“现代大诗人”，然而就其中国风词而论，真就到“大师”了？
    以《菊花台》《兰亭序》为例
    　你的泪光/柔弱中带伤/惨白的月弯弯/勾住过往  
　　夜太漫长/凝结成了霜/是谁在阁楼上/冰冷地绝望  
　　雨轻轻弹/朱红色的窗/我一生在纸上/被风吹乱  
　　梦在远方/化成一缕香/随风飘散/你的模样  
　　菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静淌  
　　北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双  
　　花已向晚/飘落了灿烂/凋谢的世道上/命运不堪  
　　愁莫渡江/秋心拆两半/怕你上不了岸/一辈子摇晃  
　　谁的江山/马蹄声荒乱/我一身的戎装/呼啸沧桑  
　　天微微亮/你轻声地叹/一夜惆怅/如此委婉  
　　菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静淌  
　　北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双  
　　菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静淌  
　　北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双
      初看这首词你觉得一如既往的不错，然而这首词却有明显的为压韵而曲词的痕迹。景物的描写是很凌乱的，没能够成持久的整体的画面感，让人感觉“散”。强调意境的朦胧诗是看起来是杂，然而整体的布局层次和局部的语法逻辑应该还是严谨的。但反观方文山的这首，只是很多相似意象的拼凑，整体词意却模糊不清。各种意象对主题的切合程度是足够了，却缺乏系统合理的安排。
     这首词也缺乏严谨的字斟句酌的态度，押韵的句子往往随手拈来，也不管能不能解释得通。什么叫“凋谢的世道”？什么又叫“呼啸沧桑”？马蹄声乱可以，马蹄声荒又是什么意思？词的描述背景是古代，不会有老照片，笑容又怎么会泛黄呢？“剪不断、理还乱”的是离愁，影子又如何“剪不断”呢？从字面上可以引出很多附会的解释，或许这种解释也是作者的本意，但这样的表达是否通顺达意呢？ 文学是要考虑细节的。

     而《兰亭序》无庸置疑是一篇劣作。我敢用劣作来说是负责任的。看到它的歌词时我非常失望，不仅没有《东风破》时的开合自如，写的更像初学者一般，难想出自一人之手。
     如今对于方的歌词，文学界的权威声音还没听说，我们也无法听到真正有学问的专家的态度。对文艺不感兴趣的人只能说好。而网上的声音去大都是过分赞扬。或许我们中的大多数人没能受到传统文化的真正滋养，因而动则“经典”加身或“优美至极”。
    实际上我很喜欢方的词，也爱听。写这些只是想大家面对他的作品多一些冷静，就词论词，不看人论词。毕竟我国古典的诗词千百年来也就留传那么几百首经典，我们是否对传统文化多一些学习，多一些理解，这样我们对歌词对文学才能有更好的鉴别。