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2 a: X: U$ W, i" S* o请教专业作曲的步骤与依据。: A( i2 ?% j4 g
我想知道专业作曲家他们作曲的时候是进行怎样步骤的。
' f6 z6 E9 b; V9 r用先写在谱上，还是直接录起来。# @( E c3 j1 s `( L2 D
然后就是请教下，专业作曲家作曲是凭什么作的?
4 x h C) b/ l9 W: Y V理论?乐感?
, n, w& I2 A7 m0 U5 ]恩，谢谢咯。
3 n" N$ O: g0 G% ^7 O5 k ?$ n0 z1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。
2 Q& [; v& B4 x/ c2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。
# {9 c( {8 y% _. H) O# Q5 O3，编曲拿到曲谱和小样(有时不需要小样)，开始进行编曲。
' a, e: h1 J) M- [注意，需要录制真实乐器的声部，一般也都先用MIDI做好。(等以后录的时候再删掉)弦乐需要编曲者打出总谱和分谱。节奏吉他一般只需标注和弦。华彩有时需要将谱子打出，有时不需要，只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。1 K8 N; o6 j+ s, `! b0 j
4，编曲完成之后，将每一个声部的乐器导出分轨音频，包括打击乐的每一件响器都要独立一轨。注意，理论上讲，这些音频分轨都不允许加任何的音频效果器，全部为干声。但有的合成音色自带效果，可另当别论。7 n1 L- R7 F# x: A
音频分轨的格式一般要和录音师、混音师进行协商。以便交换文件。通常导出为适合ProTools使用的音频格式。8 j. r$ E9 u# R: M6 r
一般来说，音频分轨有两种形式，一种是对头不对尾，即所有的音频文件都可以从乐曲的开头开始对齐。0 S- C+ D, }. x. P
另一种是头尾都对。即假如这首乐曲3分钟，那么所有的分轨都是三分钟。哪怕有的轨只有几秒钟，其余的地方都是空白，也要全导出来。
' m5 L" f$ R$ k; ?" n% A导出分轨之后，一般编曲还可以自行大致缩混一个小样供混音师参考。也可以不混。
; g" a0 `% A% J4 n9 O4 I& N5，将分轨交付录音棚。导入苹果机。同时联络吉他手、乐队指挥等等真乐器演员。
0 p0 K' f( I, _+ M9 w6，录制真乐器。一般此时可以由作曲者本人或者编曲到棚里来监棚。便于与吉他手、乐队指挥交流，把握演奏风格。# Y) l3 N5 j: v2 v/ {9 H
7，录制歌手人声。可以监棚录制，也经常不需要监棚(以免影响歌手状态)只由录音师和歌手来完成录音。! L6 E y- H$ W8 V! ~* E
8，歌手本人、作曲、编曲以及制作人对录音的结果满意之后，将所有分轨(包括伴奏分轨、人声、乐器等等)交付混音师。要求较高的，一般都是找国外的混音师。
/ }& ~- t5 T7 Z/ g. w, b ]9，混音师拿到分轨之后，在专业的混音环境以及远、中、近、各种参考箱等等专业条件下，使用数字或者纯模拟(由制作人指定)方式进行混音。为各分轨施加诸如压缩、均衡、激励、失真、混响等等效果器，完成混音。; u" K" C! S- C/ K7 f
一般来说，混音工作不允许在总输出上加效果器，也不允许做整体的淡入淡出(如需要，须为母带师做出标注)。" h! z3 z' r/ {
混音师工作结束，满意之后，交付制作人审定。0 N1 P- D; O! S# f; h- k" \) ]9 q
10，制作人将混音完毕的音频文件交付母带处理师(要求较高的一般找国外的母带师)，按需要进行数字或者纯模拟的母带处理。" ~/ R2 @* [5 s0 b- |) c. w( O
11，母带师交付最终母带给制作人。此时制作过程完毕。制作人交付出版部门。 _( M1 `% z( W7 M
12，如果是影视作品使用或者是制作MV，则交付视频制作人员。
; T& Z( q: a" m- E* a' o% ]怎么说呢，以上我只是写了一个最完整的音乐制作流程。当然即使是专业制作的流程也往往不是如此全面的，往往很多项目都由一人来担当，尤其在国内这更是常见的。比如作曲本身也是编曲。录音师录完了就摇身一变成了混音师，这也很正常。写这个帖子的目的，是为的是让初学电脑音乐的朋友明白正规的音乐制作是什么样的。诚然，大多数爱好者是不可能以这样的流程来制作自己的作品的。但我们起码应该知道什么叫做正规。即使是个人作品或者要求不高的活儿，如果你能够按照这样的正规流程来制作，你会发现这对于你的制作水平会大有好处。
& s5 N8 n6 o' m# T! z3 P, p& N( M没有千篇一律的流程，关于干活的流程问题，也希望大家能够多讨论，互相交流。
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- r7 U# ^4 u* k每个人的做法都不一样,有人是先写词,后谱曲,有人是先谱曲后填词,有人是先考虑和声在写旋律，有人是先写旋律在配和声，有人是先做低音在做别的，有人是先做高音,在做低音,呵呵。因人而易.这个不好说.8 X E9 Z' U; X, F* v& U" x8 H
; J$ {7 K& Z3 q5 F6 K9 k - k7 m; D$ M) Y. I4 R2 _0 U8 c# e% v* ?7 d
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歌曲编曲制作过程三十步& B! Y: w( h* J4 P4 j1 |+ d6 O5 H
开始5 j8 M; y: t# J5 A4 \% }. B
1.与客户明确歌曲调性与速度6 m1 M, g8 o `" C2 l
2.尽量收集客户的初期意见
; \ Q( k* z$ |比如 段落总体设计 大致风格要求 特殊乐器需要 等/ k# y2 }3 j' a6 Z: x
3.为歌曲标写和弦 额外设计大致的前奏与间奏2 L S, G5 o5 V& g g9 [- p
4.在编曲软件上录下歌曲旋律 也就是卡拉OK的笛子
3 P: L% L' ]1 t" f. {这个步骤很关键 因为在这个步骤之后就等于你做到了
% s* {( q; ?# K1 g1 L; c. R9 ?% UA 调性已然明确. l: B) ]$ R; Y+ y
B 预留好了前奏与间奏的小节# ?6 w+ H. _" y$ B8 V( t
C确定了歌曲的反复顺序 因为你也要演奏重复的旋律
- k- @ x r" S) M6 C9 @扩展性常见问题 -* X5 J5 H9 \% w1 i' E: Y
为什么我的旋律从第十一小节开始录?& J' h! z# k3 t! X- G% t
因为-
, V5 U; l% M' \, |1 p1-2小节预留报号时间 并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题-. G( p |, [: q4 \. }
3-10为前奏的八小节
/ p- l$ ~+ X' _% r所以
0 @* I$ Q+ M2 C第十一小节开始进唱
$ B* d. _% B9 @5.编辑鼓并额外设计打击乐 只是编辑有演唱的部分
% z2 }( ]# o1 J/ b& y# _( m8 l这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立
; S9 W, T0 c0 ?6.按照KICK的GROOVE来录制BASS5 h# {+ ?8 F- k, k6 h
这个环节标志着歌曲的和弦确立/ ~+ [# N6 N! r, t
7.按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴
) d' V- l# q! H: F3 }7 q, w8.演奏其他和声织体乐器 比如吉他' `+ }+ G5 R6 g) n
9.综合调整以上四轨的呼吸感* r# l, P$ Q! V+ k! e e+ v% d/ H
10.设计前奏与间奏' U$ w x5 M% [; K% w
包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置
4 [; J3 E; x4 X6 y* y11.录制前奏与间奏的基础声部
8 b! q. @' b6 ]' }12.录制全曲的辅助声部
9 Z2 h9 t4 z; D+ d9 W2 J3 ~/ \! P7 e包括可能的 PAD BELLS ARP WOODWIND BRASS LEAD FX ...: d. C; w' m/ V+ ^. r' I
13.第二次调整全曲的呼吸感6 o- m1 z7 i# n2 O7 u) l
14.面对全曲 找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分
, i! Q9 W. @) r! H( W$ [# o比如 间奏之后第一句唱的那小节; J3 s) T$ D# R% t
15.面对全曲 找到一些必须添加的片段部分
! K' Y# ~% X( s9 C2 b1 I8 A& `比如 B1到B2的转换推动点小节& t) x1 o6 c3 v/ s! g
16.录制弦乐 如果有的话+ b* i/ _" _! q0 k: h9 o3 E
写弦乐谱 如果启用真实弦乐队的话7 z3 d b) w. m+ |" Y
17.删除之前的吉他音轨 如果录制真实吉他的话0 Q: T* N% P4 P- s0 L) H
18.删除之前录制的钢琴 \# X3 a! Z0 W. S- F9 h& ~
重新录制钢琴 如果需要的话! x# t/ S: x' p. U3 g- M W* g2 K
19.耳朵休息片刻 同时清理房间气味
" F2 j" n2 b( V" M1 J& Y20.音量放到相对够大 呼吸着相对新鲜的空气仔细听两便2 F4 M C: R0 n$ Q7 X i3 _
不要多 不要少 中间不要因为听到问题而停顿下来.
8 }( y8 H$ @' B: z' w4 n) H21.音量放到尽量小 播放两次 不要太注意听2 n6 d: P ^7 K& l" x; R
22.第三次整体调整
" d# C5 p1 m5 b2 c' z4 ~这个阶段是自身听起来不舒服 但又找不到问题所在的阶段
" m3 t+ f6 X# B$ K* l; B& j& u解决的办法是
' r, F4 @7 n! O( D整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳
`+ ? H7 R) \2 ?, E( B# q& [$ F8 P, J解决疲劳的办法是7 s" T" t T6 E
A 减少疲劳点之前的声部+ V$ H9 _/ b% `1 }+ S% C
B 增加疲劳点之后的声部
# N$ |- b5 ^+ Y, M/ i9 VC 在疲劳点后增加全新配置 并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容
8 f) o/ H3 i' u( y x' N23.随后找到中庸的部分
+ _8 G( |$ y0 D9 b" y删除这部分 不必怜惜
$ K; B, C. h" L! u* A24.耳朵休息片刻 清理房间空气# v# o3 c5 F5 D2 q
25.去掉卡拉OK的旋律
6 `6 y' d `; c+ F7 g+ N* s) J检查自己的副旋是否很难听 如果是的话 尽量修改* w5 p4 _; R9 q% {
26.MUTE掉所有KIT 与 FX0 {- T: S: {/ V1 W8 Z
聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞# e/ {3 Y& s0 O+ w# \
27.每一个轨道单独导出WAVE文件之后 做简单的平衡
9 m( n9 `/ Q' V$ l( ]1 p; N28.耳朵休息片刻 清理房间空气 喝水8 X+ M8 n4 O% o6 J- b
29.再次加上卡拉OK旋律3 k. I7 V3 ? [ [2 f
检查是否还有与旋律碰撞的音符 如果有请尽量修改
( |( j( D% `" m8 t6 K如果遇到实难修改的音符 解决的办法是 删除这个音符
% Y$ F5 T& K E4 k30.MUTE掉卡拉OK 自己大声的跟随伴奏演唱 一直演唱到呼吸困难并微有头晕
: A! @3 v, j" [医学上 这种症状叫轻微脑震荡 属于初期精神病的一种 并无大碍 不必担心
5 u+ {9 @& ?. h0 aPS.从经验上来看2 q Y: U; q( B" C4 W& p* ]- s/ i
编曲是一种科学 这种科学仅受益于音符的技术与人生的观点 |
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发表于 2009-11-12 10:54:16