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NO.1基础乐理的学习
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学习乐理的首要目的是识读乐谱和提高乐感
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9 s# ~+ j) w0 o* {: \3 b, L同时，乐理也是学习和声、复调、配器以及曲式等科目的必修课程，还是学习作曲、指挥的必修课程
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是不是超重要！
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1 ^& I2 X! ]- l4 Y那么如何学习识谱和培养乐感呢?9 Y7 H" M9 V1 S" p; u7 z! L! N, ^* N
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6 T' a6 O7 I2 i3 N; `1、视唱
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要求熟悉某种记谱法的记谱方式
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在这个阶段要有特别的耐心，从很慢的速度开始练习，一边唱一边划拍子* W7 a4 i; [7 X- O, k0 J
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用剪短的流行歌曲或民歌来练习，也可用专门的视唱教程来练习
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2 O+ z9 l C7 S" o. A% L3 g练习时如果能借助钢琴等乐器作为音高的参考工具，借助节拍器作为节奏训练的辅助工具，由有经验的人来辅导练习，效率将大大提高
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2、听音
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?2 }# z; s a( X随着视唱水平的提高，听音的能力也会自然而然的提高& \) x, l5 q2 Q/ _7 e) |
5 n! k2 x$ j/ x你也可以做一些专门的听音训练，其中包括单音、音程、和弦、旋律、节奏听辨* f5 @) i; r' o
3 z/ z/ u4 y0 k- ]$ T3 I6 k; }$ C为了方便，听音训练一般在他人帮助下进行，必要时也可以借助一些电脑软件或手机APP来完成/ m& F" o! s- A/ w n$ W1 I
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NO.2怎样学好一项乐器8 [9 _* N6 o3 P1 i
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1、学习乐器前的准备
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7 @" k3 g$ L# g+ a强烈建议：在学习乐器前先学一点乐理知识，会对乐器的学习会有很大帮助
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另外关于音乐的构成、音乐的结构知识了解也是很有必要的，可以帮助你准确表达音乐的内容: x% Z6 r4 h* C/ t
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5 l c( `6 l$ l+ B, K( W2、选择要学习的乐器: ?5 r* O+ L7 x4 u! J
/ X5 m% e/ t3 P3 D; c( {有了一定基础知识以后，接下来就要确定准备学习哪种乐器了
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$ U4 g J) r$ i0 T" y1 t* c6 O就难度来说，一般和声乐器要复杂一些，旋律乐器入门相对更快
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和声乐器如/ ~+ g- Y" q6 s! Q
4 C6 t% x4 g! z/ j钢琴或其它键盘乐器( n: |; \0 L3 ?4 S9 u
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吉他(古典吉他技巧丰富，民谣吉他相对简单)3 x" \+ D: s( g* F4 J3 ^* c
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小提琴(以旋律演奏为主，和声比一般配乐器丰富)- W( E2 Q! R6 H1 V" m! b6 E6 N
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旋律乐器主要包括：西洋的木管、铜管乐器8 N0 k6 h' I+ I/ i3 g9 ^/ G; ~! t( H
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3、怎样进行乐器学习
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: U9 U+ S. N# V8 V8 e/ m$ n1)合理安排练习时间- \! y! i1 \& ]9 O" q! f) T
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每天练习乐器的时间最好按时定点，因为人的生理机能受到生物钟的控制，按时定点训练可以养成定时对感受音乐的兴奋习惯
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5 ~# A& r' d6 Q( d. z1 k2)持之以恒& M0 d% |3 U' m" Q( n
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每天坚持练习可以使自己始终保持积极的心理状态，间断的学习和练习都需要一个“热身”过程才能重新进入状态
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举个极端点的例子：每天练习半小时连续十天比一日练习10小时再停九天的效果要好很多，因为“习惯”
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1 g8 t8 w: r1 g3)明确每天的练习目的
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明确这次练习技术的难点是什么，要解决哪几点问题，上课时老师提示的重点有哪些9 K |$ X1 ]2 I) o4 L0 z: D
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% v9 K/ ^/ y0 d: {, {: r# f3 j4)看谱默练: e3 [1 s! V- W8 a
+ l* W" F' A/ _( C0 h就是一边看着乐谱一边想着乐器的演奏方法，不用乐器来进行的练习。8 p( l! z0 a' z5 H8 g/ L
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由于默练时没有演奏技术上的负担，因此可以完全按照乐曲中的速度、强弱、表情等细节在头脑中想象- H3 }: v5 Q, p d
* U* U/ V7 M8 a; l/ C这样练习不但能增强对乐谱的记忆、找出自己在练习中的薄弱环节，还能加强对乐曲的理解、丰富自身感受
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PS：默练不受地点、时间的局限，可以随时练习; t6 [2 w' `3 V5 |2 I/ B
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* M+ v! ?4 u# n" T# w9 B# K5)视奏与背谱练习相结合。
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4 R9 Z/ _4 v: a+ ?. P在学习一首新乐曲时，应首先对乐曲的段落结构、节拍、速度、调式、调性、风格和指法特点等元素进行分析，对乐曲有整体的把握和认知- |- U+ P; z; u, c: d. b
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接下来就可以进行认真仔细地视奏了，待视频能够完整地演奏该乐曲时，即可进行背谱练习8 U( L- e* [5 _. g# a6 K$ r
9 Q7 a+ g( K, [" X! k1 \而且为了确保正确性，在能够背谱演奏后，应再次视谱练习，从中发现错误，并加以修正
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6)慢练与快练相结合
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: y; W2 w) n, L* l) h用不同的速度来练习同一首乐曲是音乐人常用的方法，特别是有技术难度的片段，应放慢速度以有把握的速度进行练习$ T" P: |- x0 `1 I! ~/ W1 J1 m
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另外，借助节拍器来练习可以对自己的弹奏速度做到心中有数，而且对节奏感的养成也很有帮助
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# X$ }4 P' ]+ R) P6 n0 U) F1 j7)多听多唱
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多听名家的演奏录音，注意名家在音色、力度以及音乐层次上的处理方法，借鉴使用" C7 [: X( W+ @- H) c& V1 Q* p
$ |$ m( l8 I7 V' N0 w* l4 B: T7 H也可以把自己的弹奏录下来，自己找问题所在或与名家录音相比较
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( k0 e% a! i" }7 SNO.3如何提高歌曲写作能力 ]$ S" j! ]2 ]& r
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1、多唱各种类型的歌曲
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要广泛地接触和视唱各种类型的歌曲，歌曲写作虽然有许多技巧规律可遵循，但其本质却是沿着感性思维的轨迹进行的
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技巧规律可以引导和制约创作，但决不能代替生动活跃、变化万千的创作过程
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因而对于初学者来说，在开始阶段要依托对生活的体验以及对众多歌曲的熟悉程度! c8 N; t* i* W9 |. ]9 ~% f V
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2、认真分析、研究歌曲
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分析一首歌曲的整体情况，如歌曲的风格特点、体裁特征，以及不同的风格、体裁是如何影响旋律、节奏的.... m7 h& F P) R/ z" g* ~
: T8 B. s8 ~2 g不仅要分析其中和弦的横向与纵向连接，好的动机也可以借鉴到自己的作品当中
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1 c' m( E, v/ F5 W3、学习歌曲写作技巧
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经常有人问我：随便哼哼也算作曲吗？/ z1 q- M4 K4 n; Q3 t7 J6 L/ g
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肯定算啊！
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但凭借灵感来写作，写出来的作品可能就会存在结构松散、节奏平庸、旋律单调等问题5 F, W5 J8 l) T& n* P
; ?0 D$ h! X" Z. N虽然可能有一两处动听之处，但却被杂乱无章的音符所包围 B y, A m% N' q/ f9 |
) d. N2 l' c" z- b因此从爱好歌曲写作到学会歌曲写作，最重要的一步是需要认真阅读一些关于歌曲写作方法的教程、文献等
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此外……" A5 ?, T! ~$ L9 k: a2 D* o7 w: Y
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歌曲的体裁类型、风格特点、歌唱形式、节奏构成、旋律发展、调式特征、节拍运用、结构规律以及词曲结合等种种技巧，都应该悉心钻研、融汇贯通家乡. |
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发表于 2009-7-26 23:43:10