你该选择哪个数字音频工作站

5267370

DAW指引:你该选择哪个数字音频工作站?






       当你选择数字音频工作站(DAW, Digital Audio Workstation，也叫宿主软件，是音乐制作软件)时有非常多的选项，而且可以证明为自己买一个正确的宿主软件是个艰巨的任务。从过去20年几乎使用过所有DAW的经验来看，我可以诚实地说并没有什么客观上最好的选择。它们之间在外观、工作流程和原生能力上有着细微的或者不是很细微的差别，而且挑选DAW的目标是找到你觉得舒服的并且信任的一个。希望这篇概述了许多市场上现存DAW的文章能帮你做出一个有理有据的决定，如果你在考虑购买一个DAW的话。





Avid Pro Tools
       我大部分的音频工作是录音、编辑、混音还有后期制作。因此Pro Tools是我使用最多的并且感到最舒服的DAW。如果你希望在音频方面建立生涯，那么我会说Pro Tools是必不可少的一个DAW。

       大部分我工作过的专业工作室或我参观过的都使用Pro Tools作为他们主要的DAW，很少有例外。关于“行业标准”有一些要说的，当许多这些我在下文会提到的DAW在某方面优于Pro Tools时，Pro Tools仍能非常好地胜任足够多的任务来成为行业标准。因此，Pro Tools能兼容大部分现代软件(插件、虚拟乐器)和硬件(声卡和控制器等)。

       Pro Tools，原本在1989发布时叫做Sound Tools，现在可用三个版本:Pro Tools First(对于新手是很好的起跑线);Pro Tools(对于大多数家庭工作室是个很好的选择);还有Pro Tools Ultimate(你可以在商业或专业工作室里找到)。我的家庭工作室配置是基于32G内存的iMac和Pro Tools的，而且可以轻松胜任超过130轨、有数十个剧烈运算插件的情况

       尽管Pro Tools发展了几十年，在高级功能和原生能力上仍留有很多有待改进的地方。无论如何，在创作出你喜爱的现代电影、电视节目或专辑的时候，Pro Tools都会在某个方面被用到。许多世界上最伟大的和获誉终身的音频工程师们都用Pro Tools，横跨了众多不同的媒体领域。它不是最漂亮的、最多才多艺的、最前沿的软件，但我真的相信如果你希望在音频方面谋生，Pro Tools是必不可少的一个DAW。



通常用于:

        音乐录音、制作、编辑、混音和母带处理;后期处理的声音特效录制、编辑和混音;直播录制和活动现场制作。



最爱特性:

       当Pro Tools是个相当直白的工作性DAW，我必须说工作流程才是首屈一指的--快捷键和用户界面如其所示一样直观，并且我相信这就是它很大一部分成为业界标准的原因。



优点:

·定期更新

·相对好学

·能在大多数工作室中找到，并且容易找到教学和其它的教程

·可用很多高多配置



缺点:

·不如其他DAW前瞻

·蹩脚的MIDI编辑

·更强的版本和硬件很贵(官网按月订阅24.92刀/月，某宝Pro Tools Ultimate HD两万多)





Apple Logic Pro X
    尽管我个人从来没有像许多音乐家、制作人和工程师一样爱上Logic，但受益于华而不实又玩世不恭的外观和丰富的功能以及不拘一格的声音，它仍是个非常有深度并且强力的软件。

       对于需要有一个做临时录音和Demo目的的DAW的编曲人和制作人，Logic按理说是在一线的。Logic Pro X预载的虚拟乐器和插件质量很高，看起来和听起来都是，并且可以非常好的服务于音色设计者。MIDI编辑很扎实，而且还有丰富的功能，让它成为了许多类型制作和混音的极好选择。

       对我而言，Logic的快捷键和布局总有不尽人意的地方。我永远都找不到那种在Pro Tools里进行速度拉伸魔法时的感觉，但一部分原因是我是从Pro Tools里学成的，所以这么说。如果你要买一个特为音乐制作、编曲和做Beat的DAW，我敢说Logic比Pro Tools更强。现今一些顶级制作人和DJ都用Logic，包括Calvin Harris、David Guetta和传奇Brian Eno。



通常用于:

       音乐制作、录音和混音;编曲和配音配乐;音色设计。



最爱特性:

       Logic通常包含强大到无法形容的虚拟乐器。Alchemy是一个深刻和强力到让人震惊的软件乐器，而且排在我最喜欢的市面软件合成器队列里。



优点:

·极棒的原生插件和虚拟乐器

·好学

·赏心悦目、好玩的界面



缺点:

·音频编辑不如一些其它的DAW直观

·只可用于MacOS



注意:我会避免在本文用大量篇幅来描述苹果的Garageband，但讲真，这是个很有趣的应用，它能完全胜任储存和发展音乐创想。实际我在iPhone上的库乐队从即将发布的版本里为我制作过的一首歌找到了灵感。





Ableton Live
       先说最重要的--程序的名称是“Live”，然后发布它的公司是Ableton…认对了先!

       我最近写了一篇文章，宣称Live对于音乐制作是个有优越性的DAW，并且我支持Live在这个用途上比Pro Tools和Logic都要深刻和更灵活这一主张。我发现Live用某种方法解放了创意，这是其他任何DAW都没做到的，所以如果我感觉不到灵感，我会从用Pro Tools深研音频编辑里休息一会儿，然后打开一个新的Live Seesion。

       Live通过其独特的Session和Arrangment视图，允许用户通过不同的视角来达成声音和音乐。它同样被论证为市面上最具前端性思维的DAW，并且含有高质量的原生音色和更进一级的功能，让它成为了任何对音乐制作、音色设计、现场演出和“更不传统”类型的声音媒体有兴趣的人的不二之选。我自己曾在一个只用Ableton Live和任天堂Wiimotes作为我们乐器的大学乐队里混过。当然，我们曾经叫它Wiitles。

       Live与大量不同控制器包括极妙的Ableton Push接合的能力让它成为了现场演出的动态选项，并且深奥的Max for Live确保了Live能作为今天最具可塑性的一款DAW。可靠而又充满了生机的Live用户社区和三方软件开发者们让Live成为了一款任何有兴趣将他们的DAW扩展到符合这个DAW被设计要做的感觉上的人的必备产品。世界知名的制作人、DJ们包括Skrillex、Diplo、Flying Lotus和更多人使用Ableton Live来创作音乐。这个程序的能力绝不仅限于EDM，然而，Live也被用于无数Cirque Du Soleil(太阳马戏团，加拿大娱乐演出公司，世界最大戏剧制作公司)的作品中。



通常用于:

       电子音乐制作;音色设计和编曲;现场演出;某些VR、AR和空间音频测试。



最爱特性:

       讲真，Live里有太多令人兴奋的特点，但我必须说说Ableton Push整合。Push(Push2现在已经可用了)只要简单的演奏就能被信以为真。以我拙见，它是市面上最有趣、最直观和最灵活的控制器。



优点:

·高质量原生音色和功能

·前瞻性思维设计

·与很多不同控制器的接合



缺点:

·没有针对后期编辑和混音做优化

·会给习惯了其他DAW的任何人给出一个很陡峭的学习曲线

5267370

Image-Line FL Studio
       与Logic相似，特定的制作人会对FL Studio绝对宣誓。我经常持有这样的观点:FL相比于其他DAW更有一点“扳手”的感觉，但是在这程序上花了点时间后(主要希望弄明白为什么许多我的音频学生使用它作为选择)，我就能理解为什么它有这么多狂热的用户了。它有一个色彩丰富但又不会过于饱和的外观(尤其是最近的版本，FL Studio 20)，还有自带的效果器、功能和乐器提供了一个又棒又简单的学习起点，尤其是对于那些想做hip-hop或电子音乐的用户。

       如果你只有兴趣做Beats和直截了当的制作音乐，选择FL Studio 20作为主要的DAW将会很好的服务于你。知名用户包括晚期Avicii、Martin Garrix还有Deadmau5。如果你希望在后期制作、高端混音或其它音频工作上建立生涯，那我就会推荐你看看其它DAW了。



通常用于:

       音乐制作、混音和做Beat。



最爱特性:

       Edison录音和编辑工具是一个非常有趣的插件，它提供了一种独特的采样和切片方式。



优点:

·好学

·简单且舒服的界面

·扎实的原生效果和音色



缺点:

·没有对许多除音乐制作和混音之外的任务做优化





Steinberg Cubase
       Cubase是一款真正让人印象深刻的软件。它看起来很棒，听起来很棒并且有着无缝直观的工作流程。如果我不从事那么多的后期制作编辑和混音，我就会考虑用Cubase作为我工作室的核心。如果你有兴趣编曲、录音、制作、混音和母带，很难找到Cubase不擅长的。Steinberg在1996开发并发布了VST(Vitual Studio technology,虚拟工作室技术)，该技术总能很出色地为专业音乐人和工程师创造出顶尖的软件。比起Pro Tools我更偏爱Cubase处理MIDI的方式，还有一些特定的功能像VariAudio(变音)，Melodyne-esque人声调音工具让我好奇为什么Pro Tools不做一个类似的东西。

       我最喜欢的一个编曲人Junkie XL比起其它DAW更喜欢用Cubase，而且我建议追看他的Youtube账号来管窥下当一个超牛的音乐家完全精通一个DAW时能做出什么。如果你有兴趣综合传统音乐制作和录音，还有给视觉媒体配乐，买个Cubase就很好用，它有Pro、Artist和Element版本。



通常用于:

       音乐录音、制作、编辑、混音和母带处理。



最爱特性:

       我相信每一个DAW都应该有一套自带的人声调音和编辑功能，而Cubase通过直观而又灵活的VariAudio将这一点做的很好。



优点:

·非常灵活和直观

·好看并易于导览

·拥有很棒的声音和功能



缺点:

·如果你想充分发挥出这个程序的能力，则需要一个陡峭的学习曲线





Steinberg Nuendo
       Nuendo其实是我第一个工作用过的DAW，而且不可否认的是，我从它转向Pro Tools花费了大量时间和努力。Nuendo是一个非常强大的软件，并且它被设计为专家用于电影、电视剧、游戏产业的后期制作。很多高级功能是设计给音色制作者、ADR(automated dialogue replacement，自动对白替置，后期对白配音)和拟音录制师还有混音工程师工作用的，它们证实了Nuendo配得上将近1900美元的价格。对于任何有兴趣开设商业工作室的人，Nuendo将会成为一个令人深刻的核心事物。



通常用于:

       包括音色设计、编辑、混音、拟音和ADR在内的专业后期制作工作。



最爱特性:

       Randomizer是一款怪兽级的音色设计工具，它允许用户改变音频文件的音高、沉重感、色彩和时长。



优点:

·难以置信的丰富和强

·很多其他DAW没有的功能



缺点:

·贵

·陡峭的学习曲线，不是给新手用的





Presonus Studio One
       虽然可能Studio One没有像市面上其他DAW一样有着历史、声誉和流行度，但它是个有着数不清的实用功能的可爱软件。对于那些严肃对待工作的作曲和编曲人，还有要求DAW能胜任快节奏和竞争激励的行业，许多独特的功能包括谐波编辑和和弦检测使得同样有着三个版本的Studio One成为了一个有力的竞争者。



最爱特性:

       和弦检测是个令人惊讶的功能，可以快速且直观地让用户判断出音频文件的和弦。分立的和弦轨可以让用户无损地实时地改变他们歌曲的和弦。这些编曲向工具让Studio One成为了编曲和作曲DAW的老大哥。



通常用于:

       音乐编曲、制作、混音和母带处理;音乐记谱。



优点:

·其他很多DAW没有的对编曲很有用的功能





缺点:

·可以说是个小众软件

·相对较新所以至今还未被广泛使用





MOTU Digital Performer
       Digital Performer是一款久经考验的专业级DAW。许多成功的编曲人在制作背景配乐和编曲时都会将它作为选择，包括Michael Giacchino、 Danny Elfman和Alexandre Desplat。Digital Performer拥有着一个非常大的音乐制作人社区，它有着很强的能力包括多轨自动包络和类似的音高编辑，还有很多。



最爱特性:

       ZTX PRO算法将DP和其它工作用DAW区分了开来，带给了用户既高质量又极其灵活的音高和时间控制，可以媲美其它有该功能的任何DAW。



通常用于:

       音乐制作、编辑和混音;编曲和配音配乐。



优点:

·为专业编曲人设计的高质量功能

·顶级的音频伸缩功能



缺点:

·比起其它DAW如Ableton Live和Logic来说，稍微少了一些强力的乐器





Propellerhead Reason
       Reason是市面上设计最独特的DAW。我一开始是通过Rewire将Reason作为虚拟乐器在Pro Tools里使用的，但是几个重大升级使得它成为了一款独立的DAW。Reason里的乐器和效果器很直观、有趣，并且听起来挺棒的。机架式的界面和感觉并不是设计给所有人的，但我很享受它强迫着你去思考信号流程的感觉。

       与Live相似，如果我觉得没有灵感，其鲜明的界面和非常多样的自带音色让我感觉就像是在玩耍而不是在工作。我有一块几乎装满了Refills(Reason的音色扩展)的硬盘，并且我经常使用它。我还是不适应用它来录音和编辑，但Reason在我的音乐制作流程中已经有固定的地位了。



通常用于:

       音乐制作和编曲。



最爱特性:

       机架式的工作流程允许复杂的路由场景，所以可以很奔放地组合声音。因此，用户可以创造出其他任何更常规化设计的DAW没有的音质。



优点;

·独特、有趣的设计

·非常多样性的内置乐器和效果器



缺点:

·有限的录音和编辑功能

·机架式的灵感设计或许就刷掉了许多用户





Cockos REAPER
       Cockos的REAPER采用了反苹果的方法，用户可以通过ReaScript来定制化主题和其它功能。Reaper带有一套健全的插件效果器和乐器，并且兼通VST标准。令人印象深刻的是Reaper在网站上每隔几周就更新一次，而且我建议你试试它的60天免费试用来看看它是否是属于自己的独特的DAW。

       如果想更了解Reaper，我们推荐我们的朋友Jon Tidey’s的网站REAPER Blog

https://reaperblog.net/



通常用于:

       音乐录音、混音、制作、编辑和母带处理。



最爱特性:

       毫无疑问，ReaScript的适应能力在竞争中将Reaper置于了数一数二的地位。



优点:

·经常更新

·高度定制化

·买得起



缺点:

·想定制化主题和感觉的用户会遇到陡峭的学习曲线

·比其它DAW更少用在工作室里，可能有兼容性问题





Adobe Audition
       Adobe创造了很多眼花缭乱的软件，包括Photoshop、Premiere Pro、After Effects还有其它很多软件，所以它们的DAW Auditon是个同样让人印象深刻的程序就不足为奇了。Auditon能很好的与其它Adobe程序接合，所以如果你经常用它们，这就是该给它一试的原因。Auditon是首个有编辑显示频谱功能的DAW，所以对于精确分析和清理音频，可以上Auditon。

       我无法想象自己用Audition来完整地制作音乐，但是对于音频细节编辑和复原，比起其他DAW我确实更喜欢Audition。



通常用于:

       音频分析;编辑和复原。



最爱特性:

       作为一个电影和电视剧声音设计师，很有必要录制并建立自己的丰富的音色库。对于深度音频编辑，并且给你的文件加上元数据和标签，Audition的工作流程和能力是顶尖的。



优点:

·强力的复原能力和卓越的声音品质



缺点:

·不像其他DAW那样能培养创造力





Bitwig Studio
       在研究了Bitwig Studio之后，你可能会发现它和Ableton Live之间的很多对比。某种程度上因为这是由Ableton前工程师开发的软件，而且也因为它基于Clip片段的编排和制作方法。Bitwig用户深爱它高度灵活的调制器，这将它置于了用于高级合成和音色设计最棒DAW的行列之中。有一些工作流程和界面上的差别，你或许会更喜欢Live的。



通常用于:

       音乐制作和混音;高级的合成和音色设计。



最爱特性:

       复音(每个单音)调制允许用户以一种任何本文中其它DAW都没有的复杂性来创造合成音色。



优点:

·与Ableton Live有类似的创造力

·高级调制器和高品质自带音色



缺点:

·价格体系

·陡峭的学习曲线





Harrison Mixbus
       新上市的一款DAW是来自Harrison的Mixbus，他以他们经典的录音台而闻名。Mixbus是给那些渴望更传统的、更声学感觉DAW的用户设计的，并且原始版本是不支持MIDI的。最终，Harrison合并了MIDI功能，尽管仍然是把Mixbus面向更喜欢让DAW像控制台一样的用户的市场的。



通常用于:

       音乐录制和混音。



最爱特性:

       高品质的、模建风格的处理器，包括每个轨道上的滤波、均衡和压缩器。



优点:

·对于那些用过硬件控制台和喜欢这种流程的人很棒

·干净地处理每轨的声音



缺点:

·可以说是一个能扼杀用户创造力的憋屈DAW

·不用于一些特定的现代风格音乐制作





Bandlab Cakewalk
(作者注释:2018.4.4，Sonar现在变成Bandlab科技公司的Cakewalk了)

       Cakewalk和其它工作用DAW有着很多同样的功能和灵活性，但奇怪的是只能PC用。如果我不是更喜欢用Mac工作的话，Cakewalk很值得一看。用户们赞扬Cakewalk干脆的界面、流线型的工作流程、高质量的效果器和功能包括集成触屏控制。



通常用于:

       音乐录制、制作、编辑、混音和母带处理。



最爱特性:

       我的愿望是有一天所有其它DAW都能遵循并允许Cakewalk那样的触屏控制。触屏控制在大多数DAW的工作流程里非常缺失，而且我相信这样的功能就是未来。



优点:

·帅气的界面

·自带高质量效果器

·触屏集成



缺点:

·只能PC用





Audacity
       对于任何不打算在一个简洁易用的DAW上花任何钱的人，我推荐Audacity。它为那些还没准备好为录音软件花费数百美元的人提供了一个很好的起点。



通常用于:

       基础音频录制、编辑和混音。



最爱特性:

        Audacity是公认的慷慨无私，所以我想你可以指导你老妈如何在10分钟内下载、安装并运行它，这是它的一个特色。



优点:

·免费

·简单易学



缺点:

·有限的功能





MAGIX Samplitude
       首次在1992年发布，Samplitude是市面上最早的DAW之一。它是一个有着高级编辑、混音和母带工具的深度应用程序，这些功能通过与乐器和制作工具一起加载可以满足大多数编曲人、制作人和beat-maker们。虽说它没有Pro Tools、Logic等的用户基础，但肯定有一套相对的功能，有的还是Samplitude独有的。

       如果你看过Samplitude的评论，举手放下，它最受喜爱的一个功能是Object Editor。顺便一说，Object和区间、片段之类的东西是一个东西。你可以插入插件、发送到aux辅助轨、调整音高和时长，或者执行简单的任务比如增益、调整声像和重命名Object。值得一提的是每个Object独立保留着自己的设置(包括自动包络)，并且可以通过Snapshots功能轻易地把设置分享到其它Object上。

       每一个混音轨道都有一个输入增益和EQ，允许你快捷调整而不用插入一个来用。Docker可以快速使用如可视化插件(相位仪、频谱仪、较音器以及更多)、文件浏览器这样的东西。你可以通过在不同的皮肤之间切换来定制Samplitude的外观，虽然我喜欢看更清晰干脆的界面。

       如果你是一个Windows用户或者想用Mac的Bootcamp(双系统)/Parallels(虚拟机)冒险，绝对要看下Samplitude Pro X3的免费试用。它是一个强到难以置信的DAW，会在一个DAW中给你所有制作、混音和母带处理所需的工具。



通常用于:

       音乐录制、混音、制作、编辑和母带处理。



最爱特性:

       Object编辑器。它是一个游戏规则改变者。详见我上面的说明。



优点:

·载有无论你在音频还是音乐制作工作上所需的功能

·有一套卓越的内建虚拟乐器，尤其是那个高度定制化的Revolta合成器

·Docker tabs可以快速找到经常使用的窗口



缺点:

·界面会占用更新

·内含的鼓/打击乐器还有很大改进空间

·只能用于PC





总结
       如你所见，知名音乐家、制作人、工程师和所有类型的音频专家们使用各种不同的数字音频工作站，而且当我推荐找一个或可能两个最适应你需求的DAW时，我肯定支持去示范那些你还没用过的。每个DAW都提供了自己捕捉和混合音频的方法，而且我发现当一个人在选择所使用的工具时视野越开阔，他们就会越全面、适应性更强。



UP有话说
       对于DAW也就是宿主软件的选择，我推荐以下几个，都是比较流行、周围人常用的:

      ·FL Studio(水果):好上手 ，适合做电音，好看，低版本便宜

      ·Ableton Live:适合做电音，现场表演能力强，配套硬件多，功能多，完整版相对便宜

      ·Cubase:业内万金油，录音比较好

      ·Logic Pro X:苹果专用，价格很便宜，功能也不错