|
楼主 |
发表于 2005-3-4
|
其它乐器的情况:& k; {' K+ X9 |* O, ^
" z( }# ^! f( a
其实我很佩服吹笛子的人,频频换笛子还能看线谱,实在是很厉害。若是以法国号、竖笛等等移调乐器的观念来看,乐谱本身就应该移好调了。也就是说,乐谱记载好用什么调子的乐器,演奏员照着换乐器后,仍应使用一致的指法继续演奏下去,而乐谱必须预先移调。
1 S$ b7 Z+ c6 ~
o2 ?8 H' Y6 C( O7 j所以西方管弦乐的指挥就要有很强的读谱能力,把总谱上面各种不同的移调声部组织回原来的位置。相形之下,国乐的乐谱不但没有为移调乐器移调,有些甚至任意采用谱号,造成演奏员额外的负担。例如许多号称中音的国乐器实际音高应用高音谱号记谱,而不是听其名称就采用中音谱号。有些乐器音区较高,却仍采实际音高记谱,没有移调(低八度)记谱,造成识谱的困难。
: m- E& w6 s' Y/ I+ |
, a/ L2 @6 F: e" ~ |1 g% a# w由此可见,采用线谱虽然是目前专业乐团普遍采用的一种方式,但是国乐界的记谱一直没有统一的标准,所以演奏员必须花费额外的精力来解决这些问题。0 I7 p9 _9 p+ }; {% u- m
! l7 X' l! J9 a6 p0 l% H+ A移调的管乐器,如笛子以及传统唢吶,在使用线谱上有着上述的移调问题。至于其它大致是固定音位(扬琴、笙),固定定弦(其它大部分的拉弦、弹拨)乐器,则问题比较少。
: s: {$ {* z0 L h7 W1 c
+ D4 m5 y1 y, U2 |向我自己也拉二胡。只要花大约一个下午的时间,就可以看线谱拉一些合奏曲了。不过这还关系到我已经会看其它乐器的五线谱,以及我对于二胡指法也颇熟悉,也许并不能适用于所有人身上。但是以我自己的感觉,比起要时常换乐器的来说,这些定音定弦乐器,用线谱的障碍比较小些。
2 u& I) ^* {6 A% k( w/ l% l! ~+ L1 T
e3 E5 W0 C7 Q1 |8 Z- ?% u6 O5 @ l# g% b, K
心中识谱的方式:
: h5 d! d% \ I; C# k4 b
- u$ L1 `' F" O前面说过有几种人,所以也就有几种不同的识谱方式。, G7 x/ C& m; K6 g, P6 A
: U" B& d" }4 Y7 ~
对于只会看线谱,不会看简谱的人,大都是自幼接受固定调线谱的观念,所以一时难以理解首调的观念,自然也就不容易使用简谱了。如果当初使用的是首调线谱的观念,应该会容易些。6 e0 L; e7 W6 G# j2 T( ]
& R5 b( l2 d5 o不过我想大多数人关心的,还是原本看简谱已经习惯了的人,如何看五线谱?. m9 x8 P K- ?! d3 F* h% ]
, {5 ]" Y$ h" C+ K( z) `2 X2 m
我个人觉得这是因人而异的,重点则在于个人对于首调的体认程度,以及对于固定调五线谱的视唱听写能力。: V* p' s( X; e; D- |
' n$ U) {; S, L/ o) {$ Y: i简单的说,就是视唱听写是偏向首调?还是固定调也可以?
7 A9 Y9 d, Z2 F6 a
9 E4 r# D3 s4 i1 S0 `愈是偏向首调感,愈会有翻译的动作。即使是没有用笔写下来,也会在心里快速的运算着。
# C* |8 h' M2 q$ ?) A4 H$ f. f1 h. ?( e" Y
有的人听到C调 6 #4 3 2 就会觉得明明是 5 3 2 1 (D调),而有的人则正好相反。所以说在识谱时的心里到底是怎样推算,在这两个极端之间,有相当多的不同比例可以运用。
2 C* Q1 F1 G+ Z: _/ J
: ]/ w2 s) w% P. t+ U/ }以我自己看线谱为例,谱发下来第一次视奏的时候,我心里是完全采用固定调的,也就是看到音符在那个位置,我就按好哪个音,照吹就是了。4 C* q* k( x7 ~$ ~1 c1 v
3 p# `3 I3 {. }9 C- S不过,当第一遍的视奏完毕,我已经听到了曲子了,这时候我的听写部份,是首调居上风的,所以第二次视奏的时候,我可能就改为一半首调一半固定调了。也就是说音程的关系采用首调安排,部份乐谱也是转为首调了。
* ]6 J. m0 f9 ^5 Z; ]8 h
9 l# Q* {" |+ B( Y乐曲愈是具有明确的首调感,我自动翻译成首调的比例就愈大,例如喜讯传边寨就是个例子。不过如果是类似第二民族交响乐这样的曲子,我心中就是以固定调来存想了。4 e$ M9 q) H. h0 Z
* M4 V$ f O0 Y$ s8 c4 Z4 d! F
所以,主宰我识谱时心中想法的,其实是耳朵的听觉。容易听出首调乐谱的,就自动转成首调线谱来看;不容易听出来的,或者小片段一直转调的,就采用固定调识谱。也就是说看情况,该首乐曲用那个比较方便,就用哪一个方法。
0 R2 k, ^) E5 Z: a1 x9 Z
! w; c+ _; z5 L9 G上面讲的是识谱,时于演奏时音准的控制,则大都是以和声共鸣好,或者音阶进行顺耳为准,也就是基本上很少用十二平均率的感觉来演奏。
% o- `- u N+ }, X0 L5 A3 M/ D- Y* J6 B( p, U6 H6 p6 K
以上就是我个人的识谱方式,也许能对像我这样由简谱转增加看线谱的人,有所帮助。1 [* Q8 h0 S' I/ j5 T! H
1 M. I& H) f* ~8 V: |% p
, d. R$ s! L7 o1 h2 k2 ]: g! _简谱 VS 五线谱:) I/ w- L7 G, i* b
. W0 ^, a$ o4 n, g7 U1 S: s
简谱与线谱各有其优缺点,这里将我自己的感觉以及想法,来说一下。0 v/ t& W4 V- x+ r: k
( Y$ E z; ^- C; n/ ?简谱的音符,不同音高之间的符号差异,比起线谱的豆芽菜要大得多,所以以可分辨性来说,无疑的简谱的符号差异,要比线谱的位置差异要来得容易辨认,所以对于初学者的学习,简谱的确比较快容易上手。
1 P, o. s3 K$ r" h
; p- w& M. U7 B3 U- b/ E线谱初学看错行是很常见的,简谱却多半是指法不熟而按错。一个是识谱时候的问题,一个是是识谱后执行时期的问题,这两者是有很大区别的。
5 X$ b) B2 T( b1 u5 \$ {0 @9 D" e0 X7 F, Y# J9 n( U
而采用简谱,对于初学者来说,容易培养首调感,也较于容易建立起首调的听觉,有助于以首调方式来演奏的音准。上手容易,转调也容易,但是对于首调感不明确,临时记号多的曲子,学简谱的人就比较缺乏这样的训练了。4 h8 m; G1 H& M4 U& G3 g7 D( t, H8 h9 _3 c
1 _ x6 }3 c! d8 e简谱的实际音高,却没有线谱那么明确,尤其是碰到转调的时候,更容易出现不确定的情况。# w. ?: I5 n2 L. U5 ?) A; `
$ b |7 o# |8 Z' n
这个问题,在编写乐曲时,就比较会造成困扰。除了音响效果的转变以外,有些和声的转位也会造成一些问题。) f6 g+ F; v) l$ G4 s3 P# ?
. c' ?$ f3 I: P% i' q: H7 G% w
在和声方面,愈多音出现时,简谱就愈吃力。因为简谱符号大,又要加点,迭起来相当暂空间,而且有时必须分神判断夹在里面的点到底是属于哪个音符的。所以当和声同时出现的数目多到一定程度时,简谱的识谱就不如线谱简洁明了。
6 J' V0 ?9 {- r6 b; K g- ?) l- N7 ]) o5 C) d$ c, D, [8 I0 q/ H
至于其它的部份,简谱与线谱相通之处就很多了,差异性也不大。
. Y( m) W2 U7 _7 F) L+ ]: L! b& \! S! T: T) W
由上面的比较,可以发现简谱与线谱各有其应用范围,也各有其优缺点。所以端看用途而定,不必非得说出哪一个才是最好的。由于国乐演奏的范围很大,形式也很多样化,因此两种谱制都有其合适的曲目。因此在相当长的一段时间内,相信两者并存仍是必须的。 b6 ?! v6 T. z: p. y) Q4 E0 ~
+ |5 k3 h: O; q
对于一般的社团人士,我的建议是还不必非学线谱不可。如何把音准,节奏,技巧,情感等等做好,才是热爱音乐的人应该先要去追求的。只有当行有余力时,再去尝试看线谱,也算是学习了新的东西。) z ~. }/ R$ R0 ?
! j) t6 D7 C! d0 u
至于音乐班的学生以及专业人士,相信两种都要会看已经是必备的技能了。其实科班教育都有钢琴课,看线谱应该都不成问题。只有像我这种没有学过钢琴,而由民间艺人跳入专业的,才需要特别去训练自己看线谱吧!% n& ~+ f/ q o$ `4 u( M
|
|