|
|
歌曲的引子该怎么写？陕师大音乐学院副教授来支招
: U3 E, n7 f7 G# l; n) c# ]8 }" o/ O, c+ B% X1 ~: Q- [; x+ I: [8 `3 C
作者王林老师，陕师大音乐学院副教授、电子音乐作曲专业硕士导师、高品质录音师、音乐制作人，雁塔区音协副主席、中国电子音乐协会会员、中国录音师协会会员、陕西省音乐家协会会员。教学和研究方向：电子音乐作曲、作曲理论、音响工程、录音技术、编曲技术、影视配音技术。
5 L% W) D9 R9 \
. r( }% Y6 ]8 S" I4 D$ o在一首歌曲中，引子也是一种重要的结构组成部分，而一个好的引子就能一把抓住听众，所以说引子也是非常重要的。- G4 d0 {: O0 ^+ n
1 M- L1 j9 w7 v8 N: I1 }+ V
4 c$ t1 J( T7 t/ ?7 N" U$ b# I" z/ A$ B) F, K7 |5 V
01
- S/ O& W; D1 u" k; ?' h) U) i2 G. I/ b' r/ d' x0 c; [$ }" Q
引子的地位+ r* k& s# H1 w5 f! r [# E
$ v& A `9 R% Y. @
引子的地位属于音乐主体以外的从属部分，所以可有可无，不影响主体音乐的表现作用，但一个好的引子却能大大的扩展音乐的总体表现作用，所以引子的类型和写法也就可以是多种多样的。
. x* C' F0 P& `* m
0 M$ ?7 d5 w- t* G8 i% F" Y0 s02
' U) I v% D+ @9 S1 o2 h5 w) a
' H, j' Y k) O. N- `8 g% K引子的作用3 _3 k4 d8 Q2 U! b
6 h5 W) `: q# [, K$ h; [
引子的作用就是起到提示速度、提示调性、提示情绪这三种，所以只用能够满足这三个作用的引子就都算是合格的，但这种引子也就最没有特点没有个性，扩展音乐表现空间的作用不明显。
( R' C4 b" p4 B5 k/ F$ h# Z) B! |: i& a! R+ r' ~; w6 {, ~
03
: x2 o3 e( P; N( H1 t0 G- S
& `" p7 B2 Y- s" ]# w. F; E9 M引子的形态7 t7 ?2 v9 \+ C5 u/ u& g: T
- c; ~' }% A( S9 s' {
引子是有很多个分类标准的，可以根据长短来划分，可以根据节奏来划分，可以根据调式来划分，可以根据素材来划分，可以根据终止来划分，可以根据段落来划分，还可以根据音乐情绪来划分等等。9 M. u% x7 |# a" L6 b/ Y) q5 J9 I" T
* v1 P' h: @4 I: J; W' J8 o' |
7 t% ^8 z- R' C7 Y8 Y- e9 S8 ?
; X; Y) V! c, v/ i( Q# l: P$ G
04
1 K" C5 _3 j N, I! e; e* W: V" p2 U# ^, n* |$ Y6 z1 H4 ]7 {9 y
引子的长短# d+ z5 w; h3 I1 c7 C
5 {$ C/ p" s1 b& F! p& f+ p
引子有长有短。较短引子一般都是几个小结，2、4、6不等，这类引子由于时间短所以主要就是完成，提示速度、提示调性、提示情绪这三个基本任务即可，给人一种简练，开门见山的感觉。长引子一般都是一个乐段，这类引子由于时间长表现空间较大，所以换可以造成一个小高潮，形成一定的音乐形象，所以这类引子更有扩展音乐表现空间的作用。0 T' w9 D- T) v, o$ f
) B8 a+ m( z: Z" V; s$ @* Z
05( L+ C3 ]7 y7 H1 E5 |- b5 t! o
; |) u' {# i+ ?/ p
引子的节奏, t$ c% j+ z1 C9 V7 o
; t. ^. W- M7 u9 g6 d引子的节奏通常与主段是相同的，但也常常有例外，散板、自由板式的引子在中国非常多，因为这符合了中国散漫中快散的结构审美原则，但实际上换可以更大胆一些，这种手法往往能给热议中意想不到的效果，例如：用3/8拍的引子为4/4的主段做强烈的反差和铺垫，不信你可以试试看。% N6 O8 t5 u9 {8 L- J6 C
9 x% U" Z' |+ _) ^062 B' L- C. K. J! V: e- C6 `
2 B0 ~& f& X4 P' J) G引子的调式 C+ ~; a( N8 ?0 d0 ]( [) U
2 f% q7 j( u$ u+ N. L引子的调式通常也是与主段是相同的，但这个方面也可以例外，关系大小调就经常可以互相当做前提，而且起到了反差和衬托的作用，还扩展了主段调式的单一，甚至换可以大胆一些的，其实这个方面老前辈们早就玩过了，例如贝多芬的钢琴奏鸣曲就有从主调的重属导七和弦开始的曲子，用法及其大胆，这都已经是200年前的事儿了。
6 m) t& Z2 [! D1 c2 m7 g4 l) y, o. P0 I/ B
& l6 ?0 p. N! j9 j; u" j( ?- {& W" N# o4 o
07
9 Z, W2 J- |2 e _) k6 ?9 y
6 L% }* B; J9 G$ x引子的素材
, E: p; Q# D0 q2 v8 {# l
; g3 Z" T8 X/ m ` I引子的素材，既可以是老素材，也可以是全新的素材。最常见到的方法就是反复最后一句或反复高潮句，但这种方法也就没有创意，而提取主段的一个动机独立发展成一个引子则显得非常高明，然而用一个全新的素材来做一个引子，这个方法也比较常见，效果也很好，如果能有精彩句子，那这个引子的表现作用就会超过主体段，这样的作品也非常多。
; U& h) e, X( \1 F/ l6 v5 j. k) m8 b$ E6 Y5 U L* o
08
& G: v. G5 w; \# k; s* z6 `/ }& G1 y. ]+ m: T" N8 F
引子的终止" \) z# p/ B; u
" y! | ~0 h) U- v
引子的终止既可以是开放式的也可以是闭合式的。所谓开放式就是引子没有落在主和弦上，这类引子往往在后面的主段就进入主和弦，引子与主体段被紧紧的连接在了一起，音乐显得比较紧凑；而另一种就是引子落在了主和弦上，形成了一个完整乐段，主体段再重新开始，这样的音乐结构界限清晰，情绪的阶段性比较清晰，音乐显得更安静一些。
0 k3 J0 W: q1 v( K5 z
+ p2 R! t# ^6 v3 h* `2 ]* g1 E097 P& U. W3 K- z' Q9 T8 k, X
8 C6 C# u( z8 F! h引子的段落- B' \! Q8 [; J5 Y% b2 n
7 ]- G' I: S% W: F- v6 g' s
引子的段落也不是单一的，有很多曲子的引子可以分为两个阶段即：全曲的引子和主段的引子，两个部分的功能各不相同，音型状态也可以不同，这样的引子更有结构感，阶梯感。( R, Q W; ?5 X& d# y- m3 ~
' S( a, i% ^; q
5 \) {5 v' E L9 p: ?" i! v8 H* l8 x7 \3 D, \7 N X
10; a# N" ~6 `; S& ?
4 |) E( ~: c" G* W) Q. X G引子的情绪1 j! F% I. G3 K3 A
1 d/ C/ w) A( I7 }; P4 o/ m
引子的作用之一就是营造一种情绪，所以大多数引子和主段的情绪都是一致的，但例外也很多，引子可以和主体段的情绪相反，这种引子用反衬的方法来营造音乐气氛，进入主段就给人一种柳暗花明又一村的感觉。引子可以和主体段的情绪相承，也就是说引子比主体段的情绪暗淡一些或积极一些，进入主段后就开启了另一种阶段，这样就是音乐有了结构感和层次感，这种引子容易也非常让人接受
+ r$ u8 }/ d" {$ J6 _3 ?其他样式的引子，我还在发掘、整理、构思当中，但愿在贝多芬的32首奏鸣曲中再能找出几种，如果能把这些手法用到流行歌曲的编曲当中，你就牛X了！ |. H* w2 e; e1 o n9 @. v$ o) r
& l5 o3 G8 l: ?! j. n* S& U8 y2 G, ]" |
|
|
发表于 2019-6-13 08:13:35