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作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体! $ r2 E0 z6 l% W) U) a% k. V0 e
两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!
& j/ s3 I% x4 ]. ?1. 使用和弦加入经过音来作曲。
7 X) {4 Y% M- K* V8 u( _适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小! ( E- m- Y6 c& T" O
这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的!
: Z) Q& ~9 j, ], T3 T如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
0 z3 O4 R' j; B' I2 a4 c8 ` p还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!% M( e) h0 p* H! M) Z
* }" m7 r/ C" l5 T6 P* v1 B' r
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
. |% m. b+ T3 _3 b适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声!
9 N# b* u& N6 t5 p1 C2 M' u如: ; H% q# h, @# J' n5 m- z7 z
大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7
0 t7 k8 }- }& \1 Y8 a小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5
8 D) b1 _- k( Q$ A: F3. 使用各种特色音阶来作曲。 ! t! [$ Y0 Y/ V1 r& d7 I
这一点,我要重点讲一下!
5 s+ r- Q3 m- R. P. j4 f: [我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲! " I; j! ?0 ^3 l! n5 ^1 h4 w2 B
如:
" c& @# o3 B: c. U/ [' ta. 我国常用的五声音阶: 6 o1 p) D6 g* r" @; g$ N
大调五声音阶: 1 2 3 5 6
7 V' m$ f$ s4 _, p* W0 O% w! c小调五声音阶: 6 1 2 3 5
0 J+ L$ E& h. tb. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5 5 _: \: c6 {* [1 x" a8 X( i( T L8 Y3 a
c. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶!
5 K8 F4 U) N9 y8 U, {7 q4 ad. 自然音阶的各种不同的模式: / d$ p7 l% K/ N# Z
爱奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶!
/ N g9 @# N* t" B多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
9 B$ _0 U3 S& e5 a- k佛里吉亚模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)
- P- c9 w; |' ~, ~利底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian)
8 ]1 E U/ m1 e- N7 n混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian)
4 B- u) W9 x- q* I1 a, T洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)
$ O, Y4 x& G9 B# m% y" x* o以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调 !
2 _- t; l$ b, E% j: w! m( ?e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7 ; }! m" V& o- i" s ~
f. 半-全减音阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7 % Y0 x* N/ o. h p
g. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #6 * h. {/ |+ I6 p! g% o7 L$ F2 P
h. 布鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues ) 7 P3 e3 J: z/ b) E+ ^
i. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b7 # j( x" v& q% ?1 B
j. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) - m2 |# ?. n- B5 k! X0 Z
k. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian) & ^/ ]1 q% `: _7 r/ A9 _& h
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)
. G) n1 J9 @( m Wm. 吉普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy)
! n& _0 C' m- n$ b* H' Bn. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)
' ?7 ]% f- g* ]; j; I7 }o. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungrarian Minor)
& z7 U6 M$ h) e( pp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 # p( o m+ e8 g L G+ K
q. 旋律小调音阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 # y/ o+ {. Q7 x" K @
r. 日本音阶: 6 7 1 3 4 $ G/ [3 ~+ \% x$ \. Y+ x
其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!0 K( ^3 t; W% q$ C
' w+ g( f& F' ]4 V7 T
8 H/ y5 U# L8 N7 Z X! ^4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。
3 `. n7 K- u# l$ J' x' `如: 云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!
{7 G' u- k! P% A8 n再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等! 8 W" B6 |4 Z. i/ E1 c* D
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
2 d' a- E. q( n; I' ^也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。 $ B. j" M% [% w ?# |6 U9 {' a
模仿读音作曲的秘诀!
# o8 D/ }4 M0 Q+ J% U# C8 ]' g秘诀,两个字: 好听!
2 g& b& v' f) R4 p2 A0 a随你们的心情去写!
7 R1 U1 j; q" ^具体地说: $ w, e4 _$ n% m9 i
汉字有四种读音: " G/ x8 W1 c% c \) m8 t
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声! ; L3 F, t1 p$ r' i; h
如用于为歌词谱曲的话:
' l7 f# b+ R; C& E9 z9 A: ]# a比方说:
! c- p$ z/ X+ S5 w8 H% u第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低!
' `* |" G$ c( Z2 x如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高! 8 z+ T& T% p4 u# u
如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低! & \+ G4 M Z) z2 y4 e/ c7 w
如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低! 3 R Y; Z0 W) E/ ^
这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法! |
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