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流行音乐创作:编曲配器
( [+ c. H3 `! e% K _3 {- g一.流行(摇滚)歌曲的结构4 H4 q) s) V; B9 W1 g. {
(以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似)
2 p/ N( x& b4 H% c按声部分:(为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则)
4 Y: x6 _ M. N( V2 \1-流行音乐:& F* P3 G. @( h. j8 [
高音声部(木.电吉他键盘其他)
& N" S9 b! f& n中音声部(木.电吉他键盘)- b) m+ t# j | y' k/ G. n$ {
低音声部(电贝司)3 l6 m8 Q0 i, `7 c8 P) [" `& v
节奏声部(架子鼓)
, o5 d9 w6 G+ _/ \2-摇滚音乐:; f$ R) w* G6 R" A# g
高音声部(电吉他)! p# u1 T: H* Z9 q: i
中音声部(电吉他)0 l7 |( n6 d% A0 x' x+ J' O
低音声部(电贝司)- v+ l3 ^6 b/ g% m$ E% C/ x7 x
节奏声部(架子鼓)
, ~2 B0 N$ v$ K5 s2 C*3-交响音乐:
3 a$ v5 [; q2 A; z高音声部(小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```)
% g/ O, D" Q; ^0 w9 \! U中音声部(中提琴)7 b1 s* d e7 h: u
低音声部(大提琴.低音提琴)
) u8 t+ Q. C5 w& m& n节奏声部(其他打击乐器)
; ~, M/ S" |' q: \问题:为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢?/ F/ H& _. c! y( t
回答:因为电贝司有一个特点:强劲有力延时性长
* ?8 X" a1 r. M/ _' A电声乐器:电吉他电贝司 电子琴
% I ~4 W# q7 b# j" ]5 [ c* Y. V9 [0 p( V% F) u
按演奏方法:
( A1 e! G3 E1 [( R p) J1-主音乐器:电吉他木吉他钢琴(右手)电子琴(键盘类)电贝司(很少用)萨克斯等其他旋律性乐器% M0 q" c- R( I
2-和声乐器:电吉他木吉他钢琴(左手)电子琴(键盘类)等和弦性乐器
8 k: a Z# P3 E1 P7 l3-低音乐器:电贝司
1 N2 d9 g( t; \# ]; h c) L0 c6 h4-节奏乐器:架子鼓为主的敲击乐器
2 N7 `0 @/ [5 U! Y* K以上编配法看出:
" s8 h8 C" t8 X1 z5 N在流行.摇滚中。9 g; L5 n) e# X1 V9 w* o# i
高音声部:又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。/ D8 R% w% k4 s' B3 X$ _# X# K. B
中音声部:又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
6 T6 ?9 ~" K. L* U3 C& l7 U9 ^低音声部:是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
5 Z# d4 \- n- o1 z节奏声部:是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
6 k# K6 F7 A* `7 l' ]. ?" q*在交响中。
7 d( t8 r X: B, |7 N中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。 f8 K4 s- F& ~# S q1 p$ z
/ i; G8 w6 C( ` s4 S7 ~; I二.歌曲基本编配法则。
8 x; b. u' Q# B1 M9 W( }一歌曲的高声部编配:/ r. v0 A3 C: D% X( ^3 X
概念:5 o7 X+ O- J6 a0 E+ z* W
Solo:(读:suo luo)主音.华彩。9 ~% S- ` B# { e% P9 v
<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
9 B, P3 E1 Z8 w一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
/ h/ Y+ H2 v a8 c) e( Q*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。) G3 L8 Y2 S/ D6 L5 Z0 S: G
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。1 \2 |3 }8 W0 ^ K1 E6 N4 z3 ]% X
) g: x; @' h. `8 i* ]
歌曲中高声部的主要几种存在方式:5 Y) _, @4 E5 D; l" z6 I X, J0 H
1-主旋律:这是歌曲最重要的部分,一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
" M3 G( m! H( s& P: K& z8 c' }7 J2-前奏.间奏.尾奏Solo:这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
]. e( G4 I: `5 z3-与主旋律形成的复调Solo:这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。2 ?7 {3 x( M$ u# m$ G
4-插入(加花):这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律,用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
3 _: Q" ?% a N. B5-特殊效果装饰:少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
7 G u% I% s+ f3 a5 w2 m& d5 {二歌曲的和声部编配:
0 c6 o: L3 H- I$ H! \概念:- y& f! b8 N! W2 g* u
和弦:按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
6 E+ G" x, `" z(注意一种特殊和弦:摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
0 X) K! _$ d4 V和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
! Z# A3 q/ A. ^织体:理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
: t( X7 ~# Y. b& Y% Y歌曲中和声部的主要几种存在形式:
( {/ J. H4 J/ |2 M4 U1-完整和弦:将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式,在钢琴和吉他扫弦上最易见到。' R- S, W9 X6 f3 x" m8 g& H" i5 y* f
2-分解和弦:将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式,在钢琴和吉他分解上最易见到。2 |! f# d. f( d$ \
3-不完整和弦:演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。8 Z0 B: T3 K7 m# v# {
4-和弦外音:在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。 V/ e( e. v H
5-和弦琶音:这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。 T# H" Y# p W% n' `" y
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。5 N/ O4 |; l* J$ ]
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
" c2 C6 ^, Q( j三歌曲的低声部编配:
5 l. i+ I2 j, E% V4 S/ Q/ `8 ~, K歌曲中低声部的主要几种存在方式:
+ E: w$ o4 _! i u" ?1-以和声声部的和弦低音构成的低音:流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。" y& S+ n; l% |( {3 ~
2-以电贝司演奏的低音:浑厚.有力.延时长.最多见。9 J: S5 n+ k7 h3 E) y
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音:富有人性化.多见于交响乐。1 s! T8 [. k/ K* ]2 ^! W8 c
歌曲中和声部的基本编配法则: F3 ~" h- n; t) [
A-和弦根音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
3 U6 R; I9 N$ t4 e) ]B-和弦内音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
q0 s* I2 D. e: }C-旋律低音:在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置! m& j6 d, Z8 D6 j
要比根音高一个八度。
! L8 l( V/ h8 v$ t# \; s! ED-特殊奏法:电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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