|
|
发表于 2017-6-8
|
|阅读模式
作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！ + Y1 W( F/ q2 T- b$ S* k
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
" z8 @; a4 ?0 _+ K1. 使用和弦加入经过音来作曲。
" ~! w k' ^. z1 n7 K! ^2 P适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ - ~/ t) @; i+ d: C
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！ . }0 N0 Y! D+ H, K# Q h
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! $ u. k; M) k H, P5 H7 _
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
0 X, p3 W, n3 n
, W% c; W) B# }" h/ ?: s3 }) E2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
$ z C' k4 H5 U; N# O- f# f; ^适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
$ s8 F+ o1 h4 L1 Y如： - E+ C5 f9 X" m! Q/ H) J# v$ z: F% ^& T
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
% m; b; f; ~' r; ^小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 " F" z R8 ^4 B& E
3. 使用各种特色音阶来作曲。
) [0 v/ t! W1 ^ H. S4 h2 s$ a+ q# b这一点，我要重点讲一下！
]. L- O9 i+ a& R# S! o$ C我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！ 3 L) \/ e2 f, N
如：
. `* s" i& V8 k' S0 ]a. 我国常用的五声音阶：
, }3 q! w) I- i& w大调五声音阶： 1 2 3 5 6 - Q: {( Q( H' }3 }5 d. w' u- V
小调五声音阶： 6 1 2 3 5 7 x. w( v/ l- [' H) c; }) U
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 * f; p$ L: O0 W- E' s( ~
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ # s% d m1 k" V4 q! g9 C1 h
d. 自然音阶的各种不同的模式：
1 N5 ~$ l R3 p5 x8 p% Z/ i爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
; a- N) o2 H0 Z J3 R, f7 X- u" _多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
, M6 J. L7 G6 F# D佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian） 0 Z" {. d7 b6 a! X5 R
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
& ]8 v9 V6 s3 Q7 t! \( `' M混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian） % F, u: J3 ?4 e* h$ j7 T
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
3 l# q7 y; H7 \4 v1 l以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！ 3 b5 k: {% N; X d. B
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
' T+ I. v" g5 v* ]0 f) k$ kf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7 ; O) {& R; q; o o$ ^
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
6 @# }3 O, h$ }* Yh. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
4 H5 H7 B9 _3 e* N( i: Zi. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7 8 |8 l1 m7 L+ w* b
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) ( r5 R" X- u" b# w2 _- }7 }
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian） ! v* V# y# i& A6 S4 _
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
3 _# {; u. C, C6 E8 |" jm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
3 U) b& Y) p, Q( B* @* Ln. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian） 5 T2 j1 l3 w# \( D+ N3 ^' @
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
! o# N( H+ V9 E% fp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 , s, T* L3 M0 g9 ?' h0 P6 Y
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
; L- ]3 l- y* e Q% \% ~8 z! q8 mr. 日本音阶： 6 7 1 3 4 , ?! }( ~# }0 R& |/ @! Z/ h
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
' _6 v1 Z. F9 B
: {* a1 l' ]# s, T9 A4 w H
& @+ Z4 Z. T1 y6 P4 X7 o4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 : a$ H% m1 n$ I
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！ $ q, H2 H" s3 D: e# j. p* N: ^
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
& u/ ~) `8 f* P. y. a! M5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
% b# W" r' O6 M- S5 t6 w* L" g也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 : K7 ^( s- g) H$ |/ D+ V1 z5 W
模仿读音作曲的秘诀! . {, n$ w5 d5 I. Q
秘诀,两个字: 好听!
8 |( d* n3 r& N# d随你们的心情去写!
' s$ I) i y: Q, p- d具体地说: " v) i1 Q1 C, f) Z
汉字有四种读音: 2 E* P( [" a1 j6 ]
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ % e+ G% ]) _4 h B, E
如用于为歌词谱曲的话：
9 C8 N! [7 {" g/ _+ d1 O比方说： i2 y$ b% i; k, g8 [& K
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
, V0 z( w) `2 S7 D' Y! v$ d如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
& e { X. n5 w+ K! _如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 4 ?/ r- n: Z9 F. c7 \
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
: H6 z: M& ], g3 x- H4 Y5 m这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
|
