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发表于 2009-10-25
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管弦乐配器法的介绍及特点
现在音乐领域的留学人员以及国内的音乐工作者们在作曲方向有了很大的改变，从传统的理论作曲走向到近现代理论作曲，从理论作曲延伸到电脑作曲，还有就是近些年来个音乐专业院校、师范院校、国外音乐学院、国外综合类大学音乐学院等相关高校开设了录音学科、音乐制作学科等相关课程。
那这些音乐类学科往往都会涉及到乐器之间的相关配制，那也就是说是要学习相关的知识方可进一步领会以及操作乐器与乐器之间的编配。那么在音乐专业院校中就有这样的一种学科是适用于学生来学习的科目，那就是管弦乐配器法学科。
对于管弦乐配器法学习的基本要求有哪些呢？
①音响表达的准确性。
②目的的一致性。
③音响的均衡性。
对于音响表的准确性来看，在录音实践中影响音乐准确性的因素比较多，除了声学基础还包括旋律、和声因素等。
对于目的的一致性来讲，在一部完整的管弦乐作品中或者是其中某一个片段中，每一个乐器的音乐表现力都有所不同，具有它们各自鲜明的特征。
因此，在录音时必须将它们统一的协调起来。关于音响的均衡性来说，它是指管弦乐作品的每个瞬间的纵横画面及音响效果中，各种音色音响效果呈现出来的力度及声音发出的密度，从这些方面来判断音响的均衡性是怎样的。
管弦乐织体的特点：
①在管弦乐作品创作中，作曲家经常会根据作品的中心思想及表达和彰显的内容、结构来设计和布置各种织体。随之会出现多声部织体的构成，作曲家会运用各种乐器的性能及演奏特点，采用编织的方法将各个声部进行布局，共同构成一个整体进行音乐发展。
这也就是管弦乐配器法中声部编织的一种手段。在能学习与掌握好此项技术技能方可进行乐曲创作以及编曲、录音调制。
②在管弦乐作品中，对某一个音乐素材进行发展时，写作者经常会采用变换不同音色的方法进行陈述，以形成音色的对比发展提供音乐的动力性因素，形成了音色的变化，从而使得听众对于乐曲更有欣赏和吸引的亮点。
③管弦乐队所能表现的力度变化是很具体很细腻的，也是独件乐器所不能达到的。 |
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