|
发表于 2006-6-20
|
|阅读模式
〖配器〗(orchestration)
+ \/ H/ Q( [: V% W5 q4 l7 e9 ?作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为:
& x% W6 `% {1 l1、各类乐器性能; ; `) i/ P" Q+ k+ L1 Y# ^; ~
2、各类乐器的音色对比与配合效果;
, R- g9 f& z W1 k* K3、乐曲原音响统一效果。 % z# p& e: }3 m8 _3 W" u
配器除用于初始写作之外,亦常用于现成乐曲配器,如将钢琴曲、重奏曲等 改编为管弦乐曲。
: e6 N; Z3 X ]$ |' S1 a- H6 m1 S5 u$ G
〖十二音体系〗(tweleve-tonesystem,tweleve-notesystem): [% ^6 u. z& w* e
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋博格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理,除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复。贝尔格、韦勃恩(Webern,1883-1945)继承此法并有所发展。其它作曲家受此法影响者有达拉皮科拉、斯特拉文斯基、沃尔夫、布里顿、兴德米特、箫斯塔科维奇等。
! u/ J! v' X5 Y2 K! }7 d
# c$ a4 J9 c: `) B〖音域〗(compass)
P% B' ]5 F, V. k人声或乐器发声的音调广度,常以其高低两极音表示之。各种音域,其各局部的音质不相同,这种局部,称为音区(register),在人声则称为声区。" g# D6 n" u. {/ t, _4 z* j
0 o3 a- j, |4 j. M
〖音程〗(intreval)8 l$ n. g0 A9 a9 u; W& |
两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度,如C-G,共五级。故称“五度”;G-B,共三级,故称“三度”。" W8 v# B$ m' T+ R3 ^
9 J0 n V+ _# E7 O2 P1 z〖音高〗(pitch)
4 B p2 a- b" H, i ] X乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上,音高决定于发音体的振动频率,如A4=440Hz,即高音部谱表第二间A音的振动为440赫兹(每秒钟振动440次)。在心理感觉上,音高之决定还稍受音的响度的影响。
. e2 Q0 S$ o' E4 J I1 t$ T" n; v: M/ t5 m
〖音调〗(idiom)5 D/ J' k) b7 R. s
某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。* s9 W3 y% H i: ?& T6 _
# ~% s* _+ M' h) O/ }$ F
〖音阶〗(scale)
$ X2 l! K3 D' o音乐上所用的音,根据一定规律,在八度内按高低次序排列之,即成音阶。世界各民族各地区,皆有其独特的音阶。) x. G. v( S* Z% l
+ R3 Z# s+ I4 k* h- f, W
〖调式〗(mode)
9 i% R" \2 e. M0 B7 A$ ?1 R0 E据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音,其余各音与该中心音具有依存关系。如大调、小调等。调式的中心音称为“主调音”。以主调音的音高表示调式,谓之“调性”,如主调音为C的大调,其调性为C大调。乐曲之构成而无一定的调性基础者,谓之“无调性”;同时以两种调性为基础者,谓之“多重调性”。( H+ I) O3 n1 ]1 N% \
5 C5 q3 J. V4 W〖和声〗(Harmoy)! ~( c" c& i6 P8 |+ N' L0 j( a+ h6 v
不同高度的音乐同时发声,称之和声。和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连接法则、和弦在乐曲上的功能属性。和声学是作曲技法上的重要组成部分。 # |- t( \" v* f! {
4 b+ z+ D2 L9 X7 ^( I! {* j
〖和弦〗(Chord)9 z, P8 H9 m: v/ Z1 M1 g0 w A. O
和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置,既成三和弦;四音叠置,成七和弦;五音叠置,成九和弦。如C大调的主三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成。/ q( N% R/ o S
1 P9 k1 O# U1 \7 ^# U% l
〖神秘和弦〗(mysticchord)3 O+ ?8 \" l3 `( B
斯克里亚宾首创的一种和弦,由四度叠置而成。其组成音按泛音列法则产生,例如:C3-F3#-B3b-E4-A4-D5-G5, N+ h3 f# q1 M- Z {1 ^
( t, }" Y4 E& R# z2 L# ?
〖平行减七弦〗(paralleldiminishedseventh)* k( N& k/ p: W5 d2 t. F
和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成,其特点是无明确的倾向性。减七和弦连续出现而不加解决,谓之“平行减七和弦”。- l5 d- K% C2 g- h; r' ]) z+ F- V* x. o
& h6 Y" g- S7 F+ n4 A2 ^〖变和弦〗(alteredchord,Chromayticchord)
- N y8 y! v2 q6 a7 e3 f' p和弦的组成音中有不属于同调性的音出现 ,谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。如C大调的三级大三和弦由E、G#、B三音组成,因G#不在C大调音阶之内,故属于变和弦,可作为转入a小调的准备之用。4 r8 b/ n0 l o( G% Q6 a* ^
' c. U1 O& M) ?2 d3 q$ S" R8 t5 `7 U
〖五声音阶〗(prentatonicscale)3 C+ ?9 a7 A: V0 d( I( ]
八度内有五音,谓之“五声音阶”。
9 Y6 _9 t4 ]9 p, I( ]% I1 I8 L, v) }) g( d- T" }2 _1 H$ r4 {& E
〖七声音阶〗(diationicscale). o, X8 r9 q* A( I+ a* d2 j
八度内有七音,谓之“七音音阶”。8 }! E* i$ y4 A' E
5 `* N3 }7 Q+ C, G+ x
〖半音音阶〗(chromaticscale)
$ g+ y/ P" i( W4 w相邻二音的间距为“半音”,谓之“半音音阶”。' N5 t: D8 g' ~; x4 |" I' B- v
) G& p) o7 I( e8 M" @2 @
〖力度〗(dynamics)! V. j7 [; z. Z- ?7 V
演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示之,如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等。% h! h$ b% p/ {& T" V( l
) A. C: b, S: B7 v' @* N
〖大调、小调〗(major、minor)
4 G7 W! m E( p西方控音乐普遍的两种自然调式,都属七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种。大调(大音阶)的三四两音间与七八两音间为半音;自然小调(小音阶)的二三两音间与五六两音间为半音。
1 P$ A: a: n" ?. h
7 Z; W+ Z8 i- _( R; p! o$ S〖转调〗(modulation)
& c# ~% J! n% R% _$ s6 c乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转,如主属调、大小调之间的互相转换。: n6 [) [( r! P3 R
' S9 I8 l2 d7 u0 K, q# G' }3 V. z〖切分音〗(synopation)
) G. K8 l' s1 ?' ]变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式有如下数种:
1 g1 a5 r+ t; w7 O% k1、弱拍音延续到强拍位置;
8 Y* Q* N7 V/ w( t& T7 @2、休止强拍位置; " s" i6 C* C3 @7 |& G
3、弱拍音改为强拍。 - R3 p- g! A, @) j( ^
多用切分音是爵士音乐的特点之一。
( ]3 V+ e, ^- C( b; j* B( Z
c; _, q/ p4 [ }1 ^〖平行五度〗(parallelfifths)+ K @0 @6 ]" G& D/ y
乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。予人以声部不独立与调性不明确的感觉。十五世纪以来,在对位与和声上都规定应避免平行五度之出现。" V# i# U# n+ w1 Y" e; ~
. \8 ]1 E, r" n- [〖旋律〗(melody)/ a+ Z' e- {0 W
不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。旋律的要素一为音高,二为节奏。较原始的音乐公有旋律,甚至仅有节奏。现代音乐 |
|