写给作曲家的26项秘籍

山河

Ａ尽可能的使用反向运动。虽然同向运动可以很好听，不要一直使用他们。如果可能，在升高的旋律线后用下降的旋律线，旋律线越多，反向运动越多
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Ｂ不要害怕使用不和Xie音。有些人认为不和Xie音是在20世纪发明的，但他们没有。他们已经在文艺复兴时就开始了。
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Ｃ.不要害怕使用和Xie音。有些人认为在21世纪不需要和弦音，但他们错了。此外，２１世纪什么最重要？和Xie！

D 当心平行五度和八度。他们听起来不错，但初学者往往不小心使用，尤其是当和弦写作时。这就是为何你应该使用反向运动，以帮助您避免这些错误。
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! a, _. p2 q8 B  r! |E一般来说，把你最激动人心的写作部分留住最后。不要放在开始。

( z# \& ^) f: G9 k5 `F写给自己听的音乐。永远不要写你觉得别人可能会喜欢的音乐，特别是评论家可能喜欢的。

5 A$ z% b5 A5 {. o, {6 \G不要太长时间工作。常出去散步，读书，或上床睡觉。
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H当一个勇敢的作曲家，用C大调写作。过度使用升降号不能隐藏思想不足的真相。
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Ｉ定期经常写作。不要以为你总是有灵感。如果你不知道写什么就先听点音乐。

3 @3 X. u- K7 h7 p3 n. U$ ^# w/ fＪ狗嘴里吐不出象牙，牛粪里载不活鲜花。做你最好的，不要依赖于所谓奇迹。

4 W0 D2 K6 X" E' T. JＫ不要以为你能把坏作品称作抽象或滑稽的作品，你只会愚弄自己。请确保知道自己在做什么。
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* ?! g6 O! \! t) v" _  j2 }Ｌ你必须独自一人。作为一个作曲家是一个孤独的职业。如果你不能忍受孤独，你应该从事另一专业或业余爱好。
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1 ^) P( u0 z/ XＭ不要着急写音乐。要放松。不要在你喝咖啡休息时写属于工作的音乐。
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Ｎ写作时试着与你的内心接触，它将使你的音乐异于他人。
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% `* D1 p  ]7 YＯ如果你需要一些诚实的意见，那就不要问你的亲人。去找比如合格的教师或作曲家的人问问。如有必要，花点钱，最终你将省钱。
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Ｐ不要认为你的工作总是要独创。新的想法来自旧的。了解掌握老技术，熟悉它们以发展自己。
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, U; s( I2 Q9 ~Ｑ如果没有人在意你的作品请不要生气。问问自己是否需要更多的研究和经验。
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# Y: B) D" y& V5 _. B) zＲ如果你总是在几个小节后停滞住，你应该开始一点点写。写四小节，停下，去散步。然后写在下四小节。看看报纸，再写。依此类推，直到你认为你可以一下写出更多的音乐。
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Ｓ永远不要扔掉旧的作品。珍惜你所做的一切，但不是说要与人分享一切。

Ｔ长的作品并不总是比短的好。交响乐并非总是比独奏有趣。音乐家不会因数量而非质量对你刮目相看的。如果你想炫耀，就写个写弦乐四重奏吧，。
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Ｕ不要怕你的作品像某个著名作曲家的作品。事实上它总是像个著名作曲家的作品。
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, t! x5 Y2 G9 m( T+ p1 FＶ作为一个艺术家并不意味着你要像一个小丑。你不会因为戴了一个奇怪的帽子写出好音乐。
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! Z, o' \$ _: i& Y  l8 x1 y# S' kＷ一个好的标题是重要的，但也不要过度重视它。一个很短的的标题可能给观众的印象是开玩笑。
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Ｘ如果你真的学习了音乐理论及作曲并明白这一切，就尝试忘记你所学到的东西，否则你将无法写音乐。

  h5 U* v+ _9 G0 N  j; ZＹ你必须相信，你是天才。如果你认为你可能永远不会写好音乐，你应该选择其他爱好。

Ｚ如果你从来没有演奏自己的音乐，也永远不想听到别人演奏你的音乐，那么你对自己就是不诚实。
(bassman译）
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不顶白不顶!!