|
今天,Bobby 在这篇文章中谈论了关于怎样去设计一个完美的节拍器轨道。
8 O; w9 M& x7 C4 m% m
0 U9 G, d9 N3 q2 f设计一个有效的节拍器轨道) g* P9 c M" G$ |* G' }
多年来很多人都在争论,到底是跟着节拍器还是不跟着节拍器录音最好。很多鼓手都有一些跟着节拍器录音的经验。跟着节拍器录音有一些很明显的优势,但我们也要避免最终录制出来的声音过于僵硬。跟着节拍器也让音频编辑更加轻松,同时也可以让延时和混响效果更加贴合工程的速度。
8 Z" w& k9 f h& E8 K% `$ b0 L+ N( O这是 Bobby 与 Dennis Moody 一起撰写的 《Bobbys Drum Recording Handbook》第二版的一个摘录,里面提供了一些怎么制作出鼓手们都爱的节拍器的建议和技巧。# B S2 F* u- c8 P% n9 ~. f- v
节拍器声音的实验
R" g+ J8 G3 A/ g6 V* m许多时候仅仅在耳机里提供一个节拍器的声音是不够的。这里是一些能让节拍不仅可以被听到,同时在复杂的混音中也可以凸显而出,而且听上去感觉它像是歌曲里的另外一个乐器的技巧。! u- n% |3 u9 R' `# g; O
为录音的乐手挑选适合的声音非常重要 —— 有的时候一些比机械化的蜂鸣更加有音乐性的声音更加适合乐手跟上音乐的律动。比如可以试试看牛铃、鼓的边击,甚至康佳鼓的拍打声音。当然在你选择适合的声音的时候,要考虑到它一定要符合当前音乐的具体情境。很多鼓手比较喜欢重拍上有高音的铃声,同时其余的弱拍上的声音较低,等等。* v4 S, X- \7 }! d) J
确保重拍的声音是强音。很多鼓手其实并不在意节拍器的声音,只要重拍上有个强音就行。要妥善选择节拍器的节奏密度,有些乐手喜欢跟着四分音符的节拍器演奏,而有些更偏向于八分音符。无论怎样,在重拍上给一个强音,与弱拍产生强弱的对比,总是会让节拍器的效果更好一些。
0 d1 V; I" V; l- h, N5 x U如果需要,使用一个均衡器插件。有的时候一些 3000 - 4000 赫兹的提升可以让节拍器在混音中更加清晰。但要注意的是不要增益太多,因为要防止节拍器的声音从耳机漏到话筒里被录制下来。0 [& W( g- r! v/ l5 [
在节拍器上添加一些延迟效果会更好体现节奏的律动,同时也可以去除一些僵硬的声音特性,让节拍器听起来更自然,也更容易被跟着演奏(尤其是对于一些对于跟着节拍器有困难的乐手来说)。同样,它也可以让节拍器从耳机中漏出来的声音少一些攻击性,更加像是歌曲的一部分。; p0 V4 K6 L W3 V. s
预备拍
, m; c; C& ?( ]" _; m' Q5 x. G给鼓手录音之前一定要确保提供一个预备拍,这让叠加录音的过程更加轻松。
3 \0 X- W! l7 Q! k9 y' g& _0 k防止漏音
& }3 E4 S* S# r9 \9 |+ U现在我们的节拍器能在混音中凸显而出了,但我们也要确保不会有节拍器的声音被话筒拾取到。接下来是一些小贴士:, p- o( a% w4 j# g
换一个不同的耳机,尝试一副密封性更好的。索尼的 MDR-7506 耳机的声音隔离做的还算不错,但一个更加侧重于隔离声音的耳机,比如Metrophones 的 “Studio Kans”,或是 Vic Firth 的 S1H1 会更好的隔离节拍器的声音被较近的话筒录到。
4 l/ R6 G# g. j, J; P给节拍器插入一个均衡器,衰减一些高频到刚好可以不被话筒录到的程度。
8 _9 G j0 O% X& x替代方案" y6 o7 B9 P+ y, v5 h5 S
如果鼓手跟着节拍器的演奏表现比较僵硬,我们可以试试看下面的方案,来让录音结果更加松弛,同时也更有律动。+ L8 K2 k/ ?' Z7 v
只跟着节拍器录制三遍完整的歌曲
" z1 g8 C( c, I选择一个最好的版本4 U% Y9 a* U, s7 n: |
关掉节拍器,让鼓手跟着其他乐器轨道的录音录制! ~$ m% p5 L2 C& A0 S# X
完成所有的叠加录制$ O7 ~" D* `0 D4 p: W
使用这样的方案,鼓手会能听到剩下的乐队成员的部分,同时也可以戴着耳机自然的演奏,由于没有节拍器,所以也基本不会有漏音的情况出现。录音的结果也可以非常自然的过渡到正常的后期处理方案上。4 u4 B: i9 M, K5 H& I a
5 b- s& d" m$ n E4 B
+ P( O. d9 U" l2 r, u: `
& ] O$ Q( b3 v3 {* q |
|