古典吉他调音方法有哪些

vvbb888

古典吉他的发声方法和技巧已经发展出了好几个现代的处理方式。那么古典吉他调音方法是怎样的呢?接下来小编为大家介绍古典吉他调音方法有哪些，一起来看看吧!

; F" S( \' m6 G4 g1 m5 @
. j2 ?! N- W# O) \; T9 p& f　　古典吉他调音方法
+ }2 {: M$ U# m% j1 W2 M' ]1 W
; t! i+ H, U% w- I　　古典吉他调音方法
  Y3 ^+ N! j. B) u& o) _$ G
　　先定好第一弦(最细最下边那条)的音高为e，调第二弦时按住该弦的第五品位，调到音高与第一弦空弦同音高。
" _/ o1 j2 B# s/ |  _
　　调第三弦时按住该弦的第四品位，调到音高与第二弦空弦同音高。
$ A. \/ m7 B( i  R3 Y* [- b8 f
0 d. e1 e2 S* F$ O) S7 n! l　　调第四弦时按住该弦的第五品位，调到音高与第三弦空弦同音高。
' I1 m' K6 D- W' i
　　调第五弦时按住该弦的第五品位，调到音高与第四弦空弦同音高。
, O# U! \0 U6 i( h0 \" X& B! C$ f7 m, b
  A* l4 K/ W0 O$ n　　调第六弦时按住该弦的第五品位，调到音高与第五弦空弦同音高。

. r! K( o# U" s' T! J3 H* k$ U) Q　　或者直接凭感觉听来调每根弦的空弦音高，以最下边最细的那根为第一弦第一弦为：E第二弦为：B第三弦为：G第四弦为：D第五弦为：A第六弦为：E

& c; P$ J- ^; k  v+ _# _　　吉他拨弦动作技巧

0 K2 K! r$ X+ z" k　　1、放松，全身都要放松，当然这是弹琴的前提，对于拨弦而言，肩，肘，手腕必须放松。
" h1 x' Q9 A* i# x! x. g# l% h1 T
　　2、手腕的角度。

3 b3 Q  K3 L* S; [　　3、触弦的角度。

　　4、大关节发力。

　　5、发力后马上放松，恢复弹奏前的状态。
4 ?% V/ _! Y- v: ]  [
　　其中1-3是一次拨弦前的准备，2，3很多教材都有提及，而且都给了一个推荐角度，见过一些人弹琴，总是刻意保持，我觉得很不可取，我比较倡导拨弦的动作集中于大关节以下，也就是手腕到肘到肩应该是放松的，自然的。

　　所以如果要调整手腕和触弦角度的话，我一定会从琴鼓和右胸的接触点开始，然后是右手前臂于琴桥的延长线的接触点(触弦角度的关键)，让手在放松的状态下自然符合我所要找的角度。这样会使演奏更为轻松，自然，而一味的追求角度就会造成不必要的紧张。
% S" M1 M& o- g' U+ p
) |% G9 K) V) p　　第4点应该是拨弦的具体方法了，这个还是各师各法，我说一下我的练习步骤(以下缺省为在身体放松的前提下)

8 z# F( w3 _! o" ]8 k+ G　　第一阶段：掌握大关节发力和用力后放松，这个时期用最小的力量，但是最大的动作，来做靠弦，完成后马上放松。

　　小力度有利于放松，大动作容易观察错误，以及可以把动作做开，在逐步收小，以后可以用很小很小的动作完成拨弦了。其间难点在于要完全放松后在做第二次拨弦，以及零速度出弦，当然方法就是向大家所描绘的那种，绷弦呀什么的。

" W2 G; y% g+ C1 X　　第二阶段：加强对于指端关节的控制，虽然指端关节一般应该是弹性放松的，但是它对于离弦动作而言影响很大，还是要控制一下的，这个阶段虽然还是靠弦，但是使自主的把手靠到弦上，而不是靠惯性。力量还是最小，动作逐步减小。

5 p: S& n6 ]$ ?. k　　第三阶段：就是不靠弦了，比较常见的就是手腕跳，这样声音会不稳定，手腕不该再是完全放松的了，要弹性保持放松。

  _% V# @2 y$ ~) H　　可能吉他拨弦这个知识点已经被大家反复讨论学习过了，但我觉得大家可以谈谈认识上的，比如有人就喜欢每个音都有质量，而有人则喜欢变化丰富的音色。所以大家也可以谈谈自己怎么找到自己的音色的。
( @9 {2 @' u$ v* K8 R7 ~2 p& u
　　吉他手型训练与右手练习方法

　　一、拇指(P)的位置与手腕的高度
" H- P) k0 h: j8 j. A
7 a7 U" R8 T! ]2 M+ \$ Y　　对于很多的教材中一直强调的“手腕要悬空”等问题并不是我现在所说的“高度”，我这里说的“高度”是指手腕与琴体平行的上下的高度。在摆好基本的持琴姿势后，首先将I，M，A三指轻放在①弦上，在手腕保持稳定和放松的情况下用P指顺次拨⑥―①弦，这时如果手腕过高则无法或很困难拨到②弦和①弦，如果手腕过低则将会影响到I，M，A三指的正常拨弦，理想的合适的手腕的高度应该是在保持手腕的稳定和放松的情况下，右手P指刚好能顺利的完成⑥―①现的拨弦。
2 E8 _, B: i& R8 L
2 C% p+ [" o: f8 k, a) k! |( `　　二、基本手型
" f  G" L0 T+ Q/ J
" A/ f4 R/ S9 C- P　　在完成以上课题并找到合适的手腕高度以后很自然的将P指轻放在第五弦上，将I，M指从一弦上分别放置到二，三弦上，保持放松的状态，这时的手型就是右手的基本手型了。

# w& U0 h) \( \7 u! }　　三、P指配合的手型练习
  ]; L1 N; ?) }1 Y5 _/ b4 r
　　做好以上课题，P指做六，五，四弦上的靠弦和不靠弦练习，这时需要注意的除了右手的拨弦的动作要领，放松，以及保持手腕的稳定外，还要注意在一，二，三弦上I，M，A指仍然放松的放在弦上，不要离开。这时也很容易出现P指在运动时其他指紧张或手腕抖动的情况，必须小心避免并加以克服。在熟悉P指的低音弦的拨弦后，可将原来轻放在三，二弦上的I，M指同A指一起放在一弦上，做三，二弦是P指练习，要求同上。待熟悉以后可做六到二弦的组合练习，包括跨弦的练习。

0 o! b; u3 O0 \' c# Y; o" h　　四、I，M，A指配合的手型练习

　　将P指轻放在五弦或六弦上，首先做I，M，A指的一弦的靠弦练习，(初学的朋友可先做I，M指的靠弦练习)熟悉后将拇指轻放在四弦和三弦上做一弦是I，M，A指的靠弦练习，此时需要注意的除了拨弦的要求外，还应注意拇指无论放到哪个弦上都要保持手腕的稳定和拇指的放松。一弦熟悉后做二弦三弦的靠弦练习，要求同上，在做二，三弦的靠弦练习时，也要注意将手腕保持稳定，禁止出现手腕随之抬高的情况，待以上课题完全熟悉后做各个弦的组合练习。

　　五、以上所讲的课题，初学的朋友应该做为每日的练习和重点去掌握，注意循序渐进，经过长期的训练右手会从熟悉到进一步的熟悉，其实这也是右手在适应到把握到驾御的一个过程。

0 A; r9 |/ E8 F) n; k　　以上关于“手型”定位问题在各种的吉他教材中鲜能遇到，但要是从吉他的演奏中去分析演奏的要素，并结合琴与“自己”的诸多方面的因素，便不难获得适合自己的方法，所以我也向学习吉他的朋友说一点心得―研究它，也就是思考，学习，思考，学习的循环过程，同样，研究也寻要建立在了解之上，如果有人对你说“你这样演奏更好一些”你一定要问问为什么，并认真的进行分析和比较，不要不加思索的就去改。还有的时候适合别人的却不一定适合你。