模拟录音的优点 – 你应该知道的 5 个优点

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在当今的数字时代，人们很容易迷失在无穷无尽的插件和软件中，而这些软件都声称能让你的音乐栩栩如生。但有时，我们不妨退一步，探索模拟录音无与伦比的魅力。

在这篇博文中，我们将深入探讨模拟录音的五个永恒优点，每个音频发烧友都应该知道。从温暖浑厚的音质到身临其境的音场，模拟设备有着无法复制的魔力。

因此，无论你是经验丰富的专业人士，还是有抱负的音响发烧友，都可以加入我们的行列，与我们一起揭开模拟录音的 5 大优点，了解为什么模拟录音仍然是音频领域的重要组成部分。

模拟提供自然温暖的音质


模拟设备的温暖、丰富和 “氛围 ”是其最显著的特征。这种温暖是由于模拟电路中自然产生的非线性谐波失真。这为声音增添了饱和度和独特的个性，使其成为眼光敏锐的工程师的有用工具，为当今更严谨、听起来更冷酷的数字录音注入一些活力。

这种自然的温暖感让声音更加悦耳，有助于将混音元素有机地结合在一起，或大胆地突出个性。我个人认为，这是模拟设备的数字仿真所无法比拟的。

不要只听我的一面之词。试试在你的总线/编组通道上安装一个谐波失真设备，比如 Culture Vulture，你就会知道了。对于混音总线，我建议在五极管模式下进行轻度设置，以获得厚重而丰富的磁带音效；对于其他总线，则不拘一格，尽情发挥，享受其中的乐趣。


Thermionic Culture 的 Vic Keary（Culture Vulture、The Phoenix Compressor、Fat Bustard）：“我可以播放我 1960 年代在 Lansdowne 录制的录音带，全程使用电子管设备，还有电子管压缩机，听起来非常温暖自然。”

模拟技术带来更好的声场

首先，什么是声场？在音响发烧友的幻想世界里，声场是立体声扬声器/耳机系统高保真再现声音时产生的一个假想的三维空间。 这样，听众在聆听特定音乐时就能听到乐器的精确位置。

与普通数字处理器相比，大多数模拟设备的声场更宽广、更深远，这为工程师设计和控制音乐的维度提供了更大的空间。声场的改善能让混音听起来更宽敞、更有身临其境的感觉，从而带来更引人入胜的听觉体验。

这在混音复杂的多层次音轨时尤为有用，改进后的声场能让每一个音轨都显得更加突出，同时让人感觉它就像生活在一个真正的呼吸空间中，从而大大提高了可懂度和凝聚力。任何混音或母带制作过平淡无奇的项目的人，都会明白上述内容对挑剔的听众的重要性，而在我看来，这些都可以通过合理使用模拟电路来改善。

我在制作母带时经常会遇到这样的情况：歌曲非常好听，但不幸的是，由于使用了一个又一个音质不佳的插件，导致听起来非常静态和单一。如果我手头上有混音，对音轨进行创造性的自动化处理，可能会让我更接近我想要的效果，但在母带制作中，这往往是不可能的。

为了解决这个问题，我倾向于使用值得信赖的费尔曼 TMEQ。这款全电子管 6 段均衡器能立即在乐器之间实现理想的分离效果，并通过其坐姿音调控制，使过度处理和 “虚假 ”的混音变得自然。高达 12 个电子管电路美味可口，绝不是闹着玩的，它们能让任何混音效果起死回生。

将它与 Focusrite 315 Mk2 这样声音更前卫的模拟均衡器搭配使用，可以帮助我重新设计混音的前后声场，增加急需的声音对比，营造出深邃的三维声场，引人入胜。我已经从 Access Analog 的小精灵那里听到了一些风声--说不定哪天你就能亲身体验一下这套美妙的组合。

专业提示--如果你不相信我脑海中精灵们的窃窃私语，或者等不了那么久，我建议你试试 Rupert Neve Designs 的 Master Buss 处理器。这款设备不仅拥有出色的压缩器和变压器饱和器，而且还有一套独特的 M/S 控制（特定频段的宽度和深度控制），用于调整混音的声场和 “V ”形。我非常喜欢它，你也会喜欢的！

模拟更直观

模拟设备通常具有更直观的用户界面，与数字设备相比，模拟设备显示的信息更少，工程师可以更自然、更专注地进行实时调整。

减少盯着屏幕的时间，让你的眼睛/YouTube 上的视频教程为你的决策提供参考，把更多的时间用在感受音乐和用耳朵进行调整上。

在我看来，这与实际处理器本身一样，都能为声音注入活力。

Analog 鼓励你做出承诺

Analog Sound在这个时代，每个工程师都能即时调用他们的数字录音片段，在盒子里进行无限的调整。

在使用 Pro Tools 之前，每张经典专辑几乎都是在录音和打印的过程中完成的。我相信，这种 “老式 ”方法在今天依然有效。为什么？因为，轻松调用和调整数字项目中每一个参数的能力有一个最大的缺点，那就是创意瘫痪。

在某些情况下，特别是当你需要暂停工作时，回忆是非常好的方法。 但过度思考就不行了，这在使用数字插件时经常会发生。

如果不花一分钱，就能在混音会话的所有方面加载无穷无尽的最后一分钟修改，那又怎么能自信地完成任何事情呢？工作中的工程师和艺术家都很清楚，这种创意上的优柔寡断会带来令人焦虑的影响--坏情绪。

遗憾的是，在这个时代，大多数客户都希望工程师能提供这种服务。 为了大家的理智，我宁愿让他们相信模拟印刷的声音要好得多，并自信而大胆地致力于我们的音乐理念！通过 Access Analog 平台上的杀手级链条赢得客户，永不回头。

但是，如果你确实需要进行更改并重新打印，那么在使用 Access Analog 时，机器人可以为你进行调用。

模拟技术带来稳定的专业音质
模拟设备在市场上的选择可能较少，但与几乎无穷无尽的数字插件相比，模拟设备通常具有更稳定的高品质音质，而数字插件可能会出现令人讨厌的混叠、编码和奇怪的延迟，在不知不觉中破坏你的声音。

模拟设备始终如一的高音质使其成为工作专业人士的可靠选择，因为他们只需要顶级工程师使用的最好工具。有了 Neve 和 SSL 这样久经考验的硬件制造商，你就可以真正放心地将音乐交给他们。因此，你喜爱的大多数唱片/工作室都在使用成堆的好东西。



不幸的是，这是进入模拟世界的高门槛，让很多工程师望而却步，这是可以理解的。在这个时代，我们中的大多数人都习惯于以更低的价格获得数字产品，如果我们敢于在海盗湾的公海上航行，还可以免费获得数字产品。

因此，在我看来，Access Analog 这样的平台来得正是时候。在这个复制品（Waves......）、重制版和再版产品多得让人眼花缭乱的时代，人们当然普遍渴望真实的模拟硬件。多亏了像 Access Analog 这样的公司，我们的准入门槛正在大幅降低，未来的工程师们将从中受益匪浅。

总结
总之，即使在数字技术占主导地位的时代，模拟录音的永恒魅力依然存在。正如我们已经探讨过的，模拟设备的温暖、更好的音场、直观的工作流程和稳定的专业音质，只是许多工程师和音乐家继续珍视模拟设备的部分原因。

那么，为什么不跃跃欲试，亲自体验一下模拟录音的迷人世界呢？有了 Access Analog 这样的创新平台，这项非凡的技术比以往任何时候都更容易获得，现在是释放你的创造力、重新发现模拟录音所带来的真实魔力的最佳时机。不要只听我的一面之词，请深入其中，尝试并分享你的非凡发现！