说唱歌手Rod Wave御用混音师的7个人声技巧

karany

说唱歌手Rod Wave御用混音师的7个人声技巧
" K; U, W% v) l- Z4 G3 W
文：David Ampong


" c; `$ s! _5 }% K! x( t- l' |' k* A
) y' h' d4 @+ {5 FTravis Harrington不仅是位普通的混音工程师，更是说唱歌手Rod Wave的幕后创意制作专家，他俩合作出了数首排行榜冠军单曲，包括《Heart on Ice》、《Street Runner》、《By Your Side》和《Cold December》。无论是录制人声、混音还是制作，Travis能扮演任何角色，在制作过程中的任何阶段接手，并预见歌曲的最终成型。
6 v, A/ c4 B& n% s
' I8 n! R. Z8 L4 v
( Q' x; w' x& e0 `3 F+ t
; C- d/ [) J$ h3 x. v/ q3 [+ V, uTravis不仅在录音室工作，还在与Rod Wave巡演时，在酒店房间，在Airbnb民宿里随时随地工作。
# V6 ]7 ]: X$ @! N5 T; j
) Q4 s  P  j7 {, O0 W) @3 q8 i
' m& v9 K4 c8 I9 l3 E. k' C
; I( R8 i- c) N. K, y- \“这跟你在哪里制作音乐没关系，重要的是找到你的舒适区，找到某种氛围——这就会转化出一首好歌。”

. \. ?7 U) Y* d6 h

2 t. {* h9 e+ Q) X( e下载Travis在Rod Wave工程中使用到的StudioRack插件预设链路：
. U( |8 ^, b* E8 K8 c! t- Y
) D7 n; ]% I* a9 r, ahttps://www.waves.com/dlrdr?id=travis-harrington-waves-presets
" V4 x9 {2 f" ^5 ?) R! h/ j# c  a& g

( p$ i" M+ b2 V6 n' I7 C' M" u
在“SoulFly”主题巡演期间，我们有机会与Travis对话，谈谈他如何在工作室之外出制作热门唱片，听听他为Rod Wave制作歌曲的一些见解。我们还请他分享了一些技术应用——真正用于Rod Wave主唱混音、即兴演唱以及人声采样等方面。
. h, C2 K1 V$ n
. d" p# t6 q) v2 R: H7 x1 ^

& z+ L& {, j+ F4 M" q  Y& {8 f
Travis给Rod Wave录音时，
! o* z; W! d  I) i% q7 m) a
使用Clarity Vx去除酒店套房中的噪音。
/ S' B. R  m% C$ y1 Y
: w4 u0 j1 a$ W; k) C# c3 e

技巧1：在处理之前清理背景噪音



我工作的第一步是让Rod的人声正确。由于经常在路上，我们的大部分创作和录音过程都发生在酒店房间、出租房或Airbnb民宿里——这些地方往往很吵，没有经过声学处理，不是专门用来制作唱片的。我们总会听到诸如电器噪音或本底噪音之类的声音。Clarity Vx插件对于控制所有这些类型的噪声都特别有用。
; Q- W. z- x- {; S3 s/ Z
! @- x& J( H4 I* L  H
% h4 x$ n# g; Q# n
在酒店房间里——偶尔会有噪音来自屋外、走廊或隔壁房间。通常，你知道，我会关掉我的前置放大器，这不太利于充分得到好人声。之后我们尝试了Clarity插件，它改变了游戏规则，它将背景噪音从Rod的声音中分离出来，并使人声听起来特干净。
0 ]' j+ q* m- C
6 x  Y: K0 s# |. w; G: H2 Z' |
Travis在酒店套房中为Rod Wave的歌声混音。
( `( ]" A8 A" D/ W8 [' s, {$ S1 t
3 b1 ~" f$ ~" Q( W
! @) v/ H2 ~% c) h
4 ?; ^; B: I0 a4 p* s/ W技巧2：使用动态和均衡器使人声清脆
; o" G: r% C0 @) k0 \

0 N# W" u# h& }/ F# N/ E4 g( \$ N: l
去除噪音之后，我接下来要做的就是挂上插件链路，让Rod的人声变得清脆。先从Sibilance开始，以摆脱“sss”或“fff”声，并控制这些高频的峰值。接下来，用R-Comp进行动态控制，我可不想使劲儿压缩——只是要在较响的峰值冒头时逮到它们就行。我喜欢将阈值拉低，设置到刚好开始能听到它对人声启动有反应的程度，然后就不再管它了。
0 @2 G, V! @3 P  o  N0 w
0 d& Q6 z6 l* ^4 _" d" x
接下来，我用H-EQ来做均衡。我喜欢这个插件的频率和键盘显示功能。在Rod的人声中，我倾向于在2k上多一点以增加更多的临场感和冲击力。之后，我可能会使用第二个齿音消除器；如果这样做，需要在高频进行更多控制，那就选R-DeEsser。然后我使用CLA-2A做提升将它们都粘合在一起。

5 T  C' ]$ V$ q9 Q

, ^, d, \& l: L" ~4 R8 W
) U+ I5 f: g' Q% sRod Wave在《Street Runner》中使用的RVerb人声混响设置。

5 h6 H3 g) p# p! N' _" [4 e+ [
9 Y! O/ F* E, A2 l1 S. ]
7 X% [8 m  f* O+ y技巧3：使用混响的滤波器



' n' e5 U$ @0 Q& P& A# K8 }我喜欢大而空灵的声音，还有具有宏大质感的人声。我是 Coldplay和Imagine Dragons他们的粉丝，我试图夸大人声，把它塑造得适用于Rod。我给Rod获得那种声音用到的一个混响是R-Verb。我通常将它直接插入他的主唱轨道——我知道这有点儿反常识。我的感觉是，从传统混音的角度来看，它不一定正确，但只要听起来不错就好。

3 k; z( B9 ]( u8 i$ U- H) z# c) Y

我喜欢的使用方式是，首先将Wet控制降低到50%左右。然后用内置均衡器，用高通和低通滤波器做一个“U”形出来。之后再用滤波点做扫频，直到在主唱上找出正确的感觉和深度。很多时候，我会在发送时将它与有更大空间感的混响一起用。为了某些部分，我会把它录成一轨，这样就可以只用那部分，其余部分则保持干净，不会被弄得一团糟。
8 P7 S$ A* M6 b& a8 j) x  r

: v; @0 W% N) K7 ^5 M
7 c: v$ E, C& g$ _8 _% M% l% B
Travis长期以来的即兴秘密武器是CLA Vocals。
/ {  {) T  ~* f) N8 @8 F2 K

' c/ Y% X0 A5 [& {& L% ^) \/ m* v
# g$ s" l; J  l, N: t技巧4：即兴和伴唱人声的扩散
' u: X1 `8 Q' @; G8 t/ m: `


对于即兴演唱和伴唱人声，我喜欢将它们铺展开。长期以来，我的秘密武器一直是CLA Vocals。不管你对这个插件有什么看法，对我来说，复杂工作真不一定会让工作变得更好。
/ R4 g' w9 Z! S. F' N; n' o
+ s6 p& `& s* x7 C3 h

9 y8 y& n2 |/ x  W, {2 x你必须把混音看成一个舞台。舞台上有伴唱歌手，还有主唱，然后把乐队放在后面。你不会把每个人都放在舞台中央的。因此，这同样适用于混音。你会想把这些分散到立体声场中的不同空间。有时，我会对插件上的控件做自动化，通过运动性让某些词语跳出来。


" m- n5 B; q! o; o1 M: A6 x
技巧5：将人声采样视为混音中的乐器
3 s/ _+ w: X/ x4 [9 w


+ k8 G! b1 N; `3 T人声采样主要有两种不同的使用方式。这完全取决于采样背后的意图。它们可以很直接， 就像在《Street Runner》中一样，Ruth B.《Mixed Signals》的采样与Rod的主唱都在混音的最前面。另一种使用采样的方式是把它作为混音中的织体。
" Y+ u$ Y! _% X! e/ L' a: M
/ O  G3 X3 g$ u9 G- f
6 T0 m, \  x% i
第二种方法的例子就是《Cold December》，它包含了Hank Williams Jr.《OD'd In Denver》的采样。我在轨道上处理采样的方式就像是把它当作一种乐器。我使用One Knob Filter将它放回混音中的正确位置，你仍然可以听到歌词并感觉到它，但它并没有在主唱的前面。随着歌曲推进，我会开关过滤器以在混音中营造出动感。


9 z$ l0 r4 B0 y. F$ D
. F0 i$ g, g! u0 V# [0 f; P
Rod和Travis在录音期间回听混音。
# i/ f- h) I" O8 I1 r$ v7 e

3 q6 S2 \" P4 C% m
- \8 {7 D9 g* ^0 B+ Q技巧6：从其他风格中汲取影响
3 X4 w( f3 P  `; I
! N8 i% a2 A3 k# _3 `2 ]0 S
; |, _2 p" D6 \  c; `! T
Rod和我配合默契的一个主要原因是我们都是所有各类音乐的忠实粉丝，而不仅仅是嘻哈。可能你都想不到吧，我们也是Ed Sheeran、Imagine Dragons、Coldplay的忠实粉丝——我也喜欢他们的混音。

3 w$ K0 n7 F7 ]7 f
3 I0 ?- ^( V$ z+ n- k! I0 C
4 ?+ L2 l0 K7 J# a1 S0 q: m在巡演路上，从另类摇滚到乡村音乐，从90年代R&B到Old School嘻哈，我们会听所有一切，我们总是回归到过去，并将其他风格流派融入到创作中。有一次，Rod和我在演出间隙开长途回家。司机有一份60年代的播放列表，Rod和我听了一路那些迷幻音乐和灵魂乐。那天晚上到家后，我们直接进棚制作了《Brace Face》——你可以在其中听到60年代的影响。


5 z" ?) m  }. T# b- k
8 g  ~& Y; [$ A. C4 y技巧7：创建模板
$ \) D" l/ H' @) w  r


: t' M: B+ l# r6 h$ v! K0 l4 K& N$ C如果你与艺人合作，或者房间里有其他制作人或词曲作者，你需要反应迅速。你要准备好在失去灵感之前就把它们记下。那些人可能随便什么时间都抛出一个主意，完全改变整个工程的走向，所以你需要做好准备。

* j: c$ Z+ _/ I; b+ v

" P3 l9 E* s+ r) d9 y+ N4 b艺人不会考虑均衡或混响的事。你不能只说：“哦，稍等，稍等，让我打开插件……”没有人愿意等着你浪费时间去做些！如果你浪费了时间，你就输了。
. c  v6 W  H- M7 `2 @, x

- [) _2 U: _  D! o3 _
为自己构建一套适用于任何DAW的模板，快速触及技术工作，你就可以保持创造力和灵感。关于捕捉灵感，我想说的是：“灵感就像金钱一样流进流出。如果你在拥有它的时候用它做正确的事，你就可以改变生活。”
' ]& L- s6 ^* j  e


我最重要的建议是，去尝试新事物。如果你持续按照所学的方法做事，那你怎么获得“新东西”？我认为Dave Pensado说得特对：“每次有新节拍最好！”


0 C& {2 e& {& m# Y& \9 v
这些预设、压缩器、EQ或混响的设置——只是调味品。用它们做饭的是你！