中央音乐学院谈龙建教授学术讲座在我院成功举行

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中央音乐学院谈龙建教授学术讲座在我院成功举行
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0 W1 u# n8 ], ]5 Y* e; W      2020年10月19日下午2：00，中央音乐学院作曲家、三弦演奏家谈龙建教授在四川音乐学院星海音乐厅举行了主题为《写在乐器法八股中的三弦与活在演奏家手中的三弦》的学术交流讲座。本场讲座由四川音乐学院作曲系副教授艾明主持，三弦演奏家张柳萌、高艺真、高伟、程珊演奏，作曲系与其他系别师生共同聆听。
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9 ~# B% n5 g2 F0 k# A讲座伊始，谈教授对讲座主题进行了简单阐述，指出主题中“写在乐器法中的八股”意为书籍与教科书中概念性的三弦，而“活在演奏家手中的三弦”是在实际演奏中的三弦。并为大家介绍了三弦的历史文化、基本构造及对中国音乐文化发展的重要性，进而引出四个从不同角度出发所提出的，关于三弦在写作和实际演奏中如何运用的问题。
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' A) y) @; P, l0 L4 l' i: t0 o第一，规范定弦。谈教授提出：在我国建国后，约最早一本关于民乐队乐器法的教科书《民族乐队乐器法》中，第一次将三弦的定弦确立为“G—d—g”，被三弦专业沿用至今，但一些传统音乐中的三弦定弦方法被忽视甚至失传。而在三弦传统音乐作品中，定弦与作品的音乐风格和语言特征息息相关，不同的乐种、曲种、剧种皆有不同的定弦方式。较典型的如：正调定弦、平调定弦、越调定弦、变调定弦等，目前所收集到的定弦方式约有20多种。研究定弦的意义在于：定弦的方式与乐曲的调式风格紧密相关；不同的定弦方式必然对音位、弦序、音色选择和音响色彩产生结构性影响，同时也会对左手的指法结构等产生根本性影响；在中国三弦传统音乐作品中，三弦的定弦与作品音乐风格、语言特征（地域、民族等）也密切相连。接着，谈教授通过张柳萌老师演奏的《风雨铁马》、高艺真老师演奏的文人音乐《月儿高》、程珊老师演奏河的南板头曲《打雁》、高伟老师演奏的《沙漠之旅》，向在座师生讲解了定弦对音乐表达的重要性。


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' G  j6 ^" O6 q  ]( r7 d第二，有效音域与有效果的音域。谈教授认为，教科书中对于三弦音域表述过于简单，既不利于作曲家的创作想象力，也不利于作品音响设计的最终实现。因此，作曲家需要了解三弦的弦序和指法结构，才能把握三弦声音的色彩和音响规律。同时，谈教授通过张柳萌老师演奏《三弦与乐队协奏曲》（节选）对这个问题进行具体讲解。
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第三，艺术特色。谈教授通过请演奏家高伟、高艺真、张柳萌、程珊老师演奏不同音乐风格、包含不同地域特色的三弦音乐，向大家展示了三弦独有的音乐魅力与艺术特色。

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第四，技法语言、技术水平和听觉经验。谈教授从三弦的构造、制作材料讲起，提到了三弦作为传统乐器，在声音色彩和音乐表现力上具有多种可能性，她也期待着青年作曲家和演奏家共同探索尝试，拓展新的技法与声音。
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* G4 C( j3 T; h# y2 Y最后，谈教授总结道：中国人喜爱三弦，三弦与三弦音乐也从听书赏曲、谈情说爱、欢歌劲舞、修身养性等各个方面为人们的生活带来美好，而音色的多样性成就了中国三弦类族的独特与优美，同时三弦的音色与音乐艺术也是中华历史文化的积淀，更是中国乐器基因库的宝贵财富。

* z4 x$ y- `0 n- X在座师生踊跃的向谈教授提出自己的问题，谈教授细致回答了同学和老师们的疑问。   
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0 w7 a  E4 Y- A      本场讲座令大家受益匪浅，讲座在热烈掌声中圆满结束。
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