后期录音处理小技巧

fishman

后期处理录音的技巧

好多人录音之后都不知道怎么进行编辑和剪辑，今天小编给大家整理了一下关于后期剪辑的软件——Adobe Audition 基础的基本操作，很简单的。相信大家看过之后都会进行操作。


Adobe Audition是一个专业音频编辑和混合环境，原名为Cool Edit Pro，被Adobe 公司收购后，改名为为Adobe Audition（欲知详情，参见百度百科）

界面（以audition 3.0为例），如果你打算学，肯定得先下载安装，装好后双击桌面图标，便一目了然了（点击查看图片）。audition界面在原cooledit的基础上，又融合了Adobe公司其它产品的一些特性，比如它的面板都是浮动的，你可以跟据自己的需要关闭或开启某个面板，也可以依个人习惯合并、拆分面板，方法和Photoshop差不多。

主群组：

第一排

M，静音，按下后这一轨静音。

S，独奏，按下后只播放这一轨。

R，录音标识，配合“传送器”里的“录音”（就是“传送器”里那个小红点）使用。在多轨模式下录音时先点灯某一轨的R，指定在这一轨录音，再按下“录音”钮。如果在单轨（也就是编辑）模式下录音，直接按下录音钮就行了。

第二排第一个按钮是音量钮，用鼠标点住向上拖加大音量，反之减小音量。也可以单击后边那个数，直接输入数值。第二个是声相钮，值为100时，右声道，-100左声道。

第三排，输入，没啥可说的。

第四排，输出。默认是“主控”。把右侧滚动条拖到最后（或是混音器里边），可以看到一条主控轨，主控轨的音量，就是声卡输出的音量，声相亦然。

添加总线，就是添加一条总线轨。举个例子说，我们添加一条总线轨A，音轨1输出到总线A，音轨2也输出到总线A，在调音台（也就是混音器）里调节总线A的音量（或声相），音轨1和2的都跟着改变。也就是说，总线A可以控制所有输入到它的音轨的音量和声相。

第五排，默认是“读取”，若把读取改为“写入”的话，在播放某一轨音频的同时，你可以通过第二排音量调节钮（在调音台里也能找到）实时调节音频的播放音量。调好之后播放，你可以看到音量钮后边的数值是不断变化的。若此时我们再切回“读取”，点开前边的小三角，可以看到一条曲线，这条曲线反映了此轨音频的音量变化，也就是一条音量的包络线。



如果录音时声音非常小，可以在选项——windows录音控制台里把“录音控制”调大，把麦的声音适当调小。

为避免喷麦，录音时应把麦放在嘴上方10厘米处，大概与嘴成45度角的样子吧-_-

声音录好之后，切到编辑模式下，首先调整声音的大小。在效果——振幅和压限里选择“标准化”。声波是因周期、振幅、频率组成的，标准化就是让声波的振幅达到一个标准值。



例如，当单位为db时，振幅的最小值为负无穷，最大值为0， 一段波形的某一部分已经达到最大值，这时再标准化到100%，其他部分也不会有变化。若超过100%，达到最大值的那部分就会消波，产生硬拐，影响音质（消波和硬拐，打个比方说，有一排小木棍，其中一根长出一节来，你想让它和其他的木棍一样长，用刀把长出来的这一节剁去，这就叫消波，断口处就叫硬拐）。 下图，再标准化到100%,音量也不会有任何变化 。



这时你可以分段标准化，但分段标准化可能会影响音调，使音频整体感觉不尽人意。所以呢，在录音时控制好声音的大小高低还是十分必要的。

标准化选项卡上的“调整直流偏移”，如下图，正常情况下，声波的中心线应该在那条红线上，但由于设备或其他什么原因，中心线可能偏离这条红线，这种情况就叫直流偏移，可在标准化时进行调整。



除了标准化之外，还可以使用“放大”来提高音量。放大就是在振幅原有的数值上再加上一个值，来提升音量。放大比标准化更直观，标准化时你只能看着波形跟着感觉走，参数选择不恰当时得翻回重做，放大可以实时监听。

顺便说一句，效果里的各项，后边带（进程）的，只能用于单轨编辑，不带的可在主控架格、脚本、多轨的效果架格里使用。





降噪

录音时应先空录几秒，录出一段环境噪音，以便降噪时采样用。如果没录出来,可以在音频前插入一个静音区（生成——静音区），补录一段，但愿没有“如果”。

选中环境噪音，效果——修复——降噪器——获取特性

如果录音环境比较固定，可以保存特性，以便下次使用（懒人的做法-_-），波形全选，确定。



图中红色的线是原始声音，黄色的是当前状态，绿色的是噪声。第二个窗口的蓝线可以动态调节降噪程度。

FFT，傅立叶级数，数值越大，图中点越密集，越小越稀松。

衰减：对噪音衰减后的分贝数，数值越低噪音就越小，对原音的破坏性也越大。值一般在20——40之间，因为低于20 db的声音人耳几乎感觉不到，超过40 db 容易察觉。

精度因数：数值越大，噪音特征越明显，降噪时间越长，小于7会产生抖动声。

平滑总量：值越小噪音越低，对原因破坏越大。

转换程度：值越小噪音越小。

特性快照：图里的值是默认的，一般900左右就可以了。

如果录音时不小心录入喷麦的声音，可以用 效果——修复——破音修复，来去除，参数视情况而定。

修复——消除嘶声，可用于消除一些高频电流产生的声音，使用时先获取底噪。窗口里的蓝线是用于动态调节的，因为这些都不常用，就不多说了。

BBE（激励器），主要是对声音的低音和高音部分起作用，对中音影响不大。

这东东audition里没有，得去网上搜一个装上。装好后如果在“效果”里找不到，可刷新效果列表（也在“效果”里）。

BBE的做用是使原音的低音更加饱满淳厚、高音更清晰明亮。不是所有的声音都适合使用BBE来进行激励的，如果原来的干音很好，还用BBE激励的话，很可能适得其反。

第一个旋钮是高低音调节器

第二个旋钮是激励程度调节器

第三个是输出值调节器。

声音不同参数也不同，没有统一的标准，跟着感觉走吧

honggu

1.降噪
对于降噪 我的看法是可以不降则不降
因为多少会对音质有损失
但如果噪音很严重 就没办法了
推荐使用audition自带的采样降噪器
首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音
然后点effects – noise reduction – noise reduction
fft size 可设为8192
snapshots in profile 越大越好 我以前一般设成 32000
然后点capture profile
noise reduction level 根据你自己的需求改 越高 噪音消得越多
音质损失越大

2. 激励
一般动圈话筒比较需要激励
电容话筒的话一般不需要 除非你需要声音带有强烈金属色彩
推荐使用的效果器: bbe效果器{臭氧里的也ok}
使用时请适量添加

3. 均衡
如果不是清唱的话 均衡是相当重要的
推荐荐效果器: ultrafunk fx equalizer 或者 wave q10
怎样均衡每人的习惯都不同
我的做法是把100hz以下的人声切掉 以免和伴奏的鼓声撞到
有必要的话 可以将高频稍作提升 原则是可以的不动的就尽量不动
100–250hz：增加正面感
250–800hz：浑浊不清的区域
1–6khz：增加临场感
6–8khz：增加丝丝声和透明度
8–12khz：增加亮度

4.消齿音(嘶声削除)
如果话筒灵敏度高 频响范围大
而且你非常喜欢对高频做提升 那消齿音是很必要的
否则你所发出的 z c s
会很伤风景
推荐效果器: deesser
如果是用nuendo/ cubase的话
自带效果里的 dynamics就有 一般情况 只要选择male/female即可
如果是audition需要另外装插件
wave 3.0以上版本 就有deesser效果器

5. 压限
压限之所以要放在均衡后面 是为了防止过载
推荐效果器: wave c4 或者 ultrafunk fx / wave compresser
用wave的话选择预置的pop vocal / vocal即可
用compresser的话 可选择预置的vocal/ vocal soft

6. 混响
推荐效果器:tc native reverb 或者 ultrafunk fx reverb
参数设置好后 我觉得效果上没多大差别
什么是 antares的tube电子管模拟器?
这个效果器我一般不用
它是用来模拟以前电子管话筒的效果器
因为有些人嫌现在的录音技术太好
把人声录得太”干净” 或者说太”数码化” 感觉冷冰冰的
它是用来给人声制造一点失真 让人声听上去觉得温暖
如果要用的话 可以放在压限前面
其实我觉得这个放哪里 问题都不太大
但是混响都应该放在最后
而且同一首歌里混响的参数 除了mix不同(用来调节声音远近),其它都应该相同.
除非你真的想要空间错乱的感觉

7. 母带处理
别以为录完歌 mixdown以后就没事了
还有1个步骤： 母带处理
母带处理 包括很多部分
总体的激励,均衡,混响,音量提升等
推荐的插件：izotope.ozone(臭氧)

7584410

<P>支持  后期录音处理小技巧   、、、</P>[em17][em17][em23][em23][em23]