Ally Mobbs：用田野录音采样世界的男人

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Ally Mobbs：用田野录音采样世界的男人
Ally Mobbs 以声音设计师的身份在世界范围内被广为认知，然而 2018 年的好莱坞 Loop 之旅确实他*次踏上美国的土地。然而在英国长大的他一开始却是一名低音提琴手，在 2009 年搬去日本后受到启发，开始进行电子乐器的 DIY 和田野录音。他与长期合作伙伴 Agargara (David Cummings) 在 Beat Picnic 组织，聚合了一群志同道合的日本在地音乐人。

　　


　　让我们一起闪回到 Loop 2018，Beat Picnic 实机上也是一个参与者可以申请参与的项目。从午餐时间开始，漫步于好莱坞，收集各种各样的声音，然后在 IO Music Academy 中以创作练习和分享沙龙结束。在不熟悉的土地上探索声音，对于 Mobbs 和大部分参与者来说都是一次新奇的体验 —— 从停车标志的叮当作响，以及微风吹过草地带来的些许声响。

　　David Abravanel 在 Beat Picnics 的角落逮到了 Ally Mobbs，想要了解他关于这次声音的旅程，以及在生活中如何获取声音的灵感，甚至是一些为了追求声音而做出的骇人之举。

　　对于你和 Beat Picnic 的参与者来说，在声音探索的过程中，什么声音是有意思的?

　　我从来没有来过 LA 或者美国其他地方，所以好莱坞的一切对于我来说都是新的声音。其中有个成员录制一个在他旁边 Freestyle 一路的小伙子，另一个成员则跑去录制汽车引擎的转速声。刚开始那个司机还一脸懵逼，不过在他搞清楚我们的目的后也非常配合着踩着油门，整个场景就像是一场汽车演奏会。除此之外，地铁也发出了美妙的机械之声。

　　在所有声音设计的成品中，有没有哪一个是有趣且印象深刻的?

　　这个问题太难了!因为成员们*做出来的东西都牛逼坏了!Session 的目的其实是让成员将田野录音的素材变成 Drum Rack 或者 Sampler 的预设，方便在未来的创作中使用。但小伙伴们做的东西实在碉堡了，其中有一个伙计竟然做出了两个完整的 Beat!对于我来说，分享和见证了这么多不同的工作流程是有意思的。这次有一个组员有着影视工作背景，他通过 Pro Tools 和极简的方式对声音进行处理。现在还回去听他的录制作品依然会让我想起热忱的洛杉矶街道。

　　


　　Ally Mobbs 和参与者在 Beat Picnic 活动中一起处理素材。摄于 Loop 2018。

　　现在让我们一起进入回忆杀。说说你是如何开始田野录音的，从技术层面上来说?

　　我*次进行田野录音就是用我的手机。住在日本这样一个地方，任何新的声音都能引起我的兴趣。只要我听到有意思的声音，我就会拿起手机录制一个很短的声音笔记。然后我遇到了拥有相同想法的制作人 Agargara (David Cummings)，于是我们就一起开始了 Beat Picnic，挑战自己只用身边找到的声音去完成创作。这就是我们一直以来的做法，并且每到一个不同的地方我们都会试试不同的声音。

　　在*次 Beat Picnic 活动后，我发现自己对于田野录音和素材调制更加感兴趣了。因为这能够创造出属于我自己的声音，同时这些声音也真实的反映着我的生活，所以我慢慢的在这上面烧了点钱换了更好的装备。从别人创造的声音和收集声音的方式中可以学到很多东西，说到底大家都是对塑造声音感兴趣。

　　请问那些音乐人/录音师和你拥有相同的想法?

　　LOM 厂牌的主理人 Jonáš Gruska，他自己制作麦克风并用于他的 Elektrosluch 装置上。这是一个电磁接触式麦克风，能够让你听见各种奇怪的声音。当你带着它走过一个超市或是电器商店时你会听到很有趣的声音。我很喜欢 DIY 的概念，你不一定需要昂贵的设备才能得到高质量的录音。

　　Agargara 是另一个很厉害的是做人，他在 Beat Pinic 制作的*个 Beat 仍然是我的爱。他现在 Renoise 合作，我从他那学到了很多创作的技巧，直到现在我还会在 Ableton Live 中使用。

　　你是什么时候开始接触到 Ableton Live 的?

　　我*次接触 Ableton 是 Live 7，然后在 Push 推出后又入了坑。在这之前，我一直在用一个 Arduinome DIY 版的 Monome 和一个游戏打击垫做的控制器，而且还需要编程，非常不稳定..... 所以当 Push 发布后我就很兴奋，因为终于有有一款功能齐全且稳定可靠的 Live 控制器了，完全满足了我的需要。

　　你是如何在 Live 当中处理田野录音素材的?

　　现在我的工作流程基本上是围绕着 Push 进行的。首先我会将所有素材重新命名以便搜索，然后把我想要用的素材拖到 Session View 当中。接着，如果是打击乐音色我会在 Drum Rack 当中进行切片，如果是氛围音效元素我会把它们在 Arrangement View 中摊开作为音乐作品中的铺垫。

　　当你进行田野录音的时候，你在寻找些什么?

　　现在我一般是根据音乐项目来寻找特定的声音。比如我*近正在为一个游戏公司工作，他们需要很多自然地环境音效，比如河流、瀑布、狗叫声、蛙鸣声、鸟叫声、树枝声、击石声等等。这种情况下，我首先想到的是：哪里可以得到这些我想要的声音，并且尽可能避免汽车等其他不想要的噪音呢?

　　我发现有趣的声音往往是日常生活中偶然间遇到的声音。这个声音是穿过马路时想起的警示音，也可能是车站熙熙攘攘的人群发出的奇怪声响。平时出门，10 次中一般有 9 次我的包里都会有一台录音机，如果恰巧没带，手机录音也比啥都没有强。

　　你更喜欢与环境进行互动，比如敲打和丢掷物体，还是你更喜欢自然产生的声音?

　　当我刚开始 Beat Picnic 的时候，我们喜欢做一些奇怪的事情，比如敲打物品。但现在除非是遇到忍不住想要敲打的东西，不然我更倾向于自然产生的声音。在京都有很多传统的节日，我经常会骑车绕圈或者就过去参加寺庙的传统音乐会。我也会收集一些超市的主题曲，就是那些大笑脸和机械手臂配合奇怪的磁带发出的声音，比如你可以在我的作品中听到有个 MEAT!的声音。我实在创作中使用这些声音，因为他们与我的生活息息相关并由此转化为灵感。

　

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　请问在你所有的田野录音中，*疯狂、*危险、*新奇的东西是什么?

　　有一次我遇上了麻烦，当时我在新干线上布置麦克风，想通过接触式麦克风记录火车交汇时发出的声音。有人看到了我，以为我在做什么奇怪的事情，就报告给了警卫。其实这个人做的没错，不过在我解释之后一切都没事了。

　　我录过美妙的东西就是京都的祇园祭了。那时会有三层高的 Hoko 花轿，车夫拉着它们游行，花轿里会有音乐人进行演奏。我有幸可以跟在车夫后面，录制车轱辘与木车轴相互摩擦的声音。当他们达到十字路口时，他们会去掉竹子的表皮和泼水来减少摩擦力，然后叫嚷着用绳子将花轿拽成 90 度。

　　*危险的经历是一次在午夜便利店，一个吓人的老太太冲着店员交换。所有人都很礼貌的想让老太太冷静下来，但她仍然冲着身边所有人叫嚷，而我只能低调的记录下所有的声音。

　　如何将田野录音融入到音乐创作当中?能否给一些建议，比如什么样的声音适合作为打击乐器，或是如何将这些声音用在哪些地方?

　　如果你想要录一些声音作为鼓音色使用，这是你应该思考哪些物体可以产生你想要的音色频段，比如使用金属物体制作擦片音色，在砾石堆和雪地里的步伐声可以作为军鼓等等。只要打开脑洞好好玩就行了。有一些素材完全派不上用场，而有一些素材则会完美的满足你的需要。但无论如何这都是属于你的声音，它们永远不会出现在别人的采样2包和音色库当中。

　　效果器方面，你可以加入任何你喜欢的效果器。对我来说很实用的效果器有：EQ Eight，压缩器，Drum Buss(我喜欢 Drum Buss)，Tuner 和 Utility。我会将它们进行叠加，移调和拉伸，然后通过 SImpler 中的包络和滤波器模块进行调制。在得到了基础的音色后，你还可以按照自己的喜好用更多的效果器进行更疯狂的实验。