为什么你应该在混音之前抛光人声

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我们的工程师花了很多时间来完善我们的人声，我们确切知道为什么要这样做。然而，有些人可能会看到所涉及的工作 - 编辑，手动消除，降噪（如果需要） - 并且想知道为什么在混合过程之前完成所有这些工作？

当然，我们的媒体格局让我们原谅更明显的错误。今天在音频论坛上看一下，你会看到各种各样的专业人士在最新的流行音乐中点击咔嗒声，砰砰声和糟糕的编辑。
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但是，作为音频工程师，我们有什么理由降低我们的标准？我认为不，因为声乐抛光的优点远远超过它所花费的时间。它们甚至超过了他们眼前的明显好处：在混音之前抛光人声，你也会发现心理和创造性的奖励。
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; r2 Z. S. {; H1 H6 T让我们深入了解一下声音抛光会让您获得什么，让我来看看我的工作流程，它围绕一个原则：
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抛光的声乐需要较少的混合
我很难学到这一点，但男孩，当我穿过厚厚的头骨时，它有所作为。将声乐切割成不同的区域，正确地将声音线放在音乐或程序化材料上 - 这些技术大大有助于最大限度地减少CPU扩展的自动化或实现不再需要的基于时间的效果。
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4 g. g# l' j+ b7 V- p3 v怎么样？好吧，如果在接触到插件或一件装备之前，声音已经有了所需的凹槽，那么它不可避免地需要较少的处理来帮助它的感觉。

$ s: Q" c$ f& \; Q# p8 Q类似地，声音已经在动态上得到平衡 - 无论是通过   DAW中的剪辑获取，还是像RX Elements  或  RX 6这样的程序 -  稍后需要较少的压缩，因此，允许我更多地选择使用压缩混合。
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它使我能够使用颜色压缩（如光学仿真）而不用担心不自然的动态效果，或者相反，它可以在不增加太多增益的情况下收紧动态范围，从而产生太多不需要的颜色。
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3 B: u; D/ M4 R+ k0 X) o% Y( ?  p对于de-essing也是如此。如果我在混音过程之前选择手动去除，当然，它会让所有人都感到非常沮丧，但这也意味着我不需要在链中使用de-esser，我赢了需要根据嘶嘶声的强度自动化消除器。所有这些都可以释放CPU资源，从而实现更多创造性任务。
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  r6 h3 W/ }6 W% a) AEQ也受到良好抛光的影响。在混音前进行测量，进行一定程度的调平，降噪，去剪裁，去除点击 - 所有这些都使我的EQ选择更加一致且不那么激烈。我不需要使用/自动化不同的EQ来响应更响亮或更柔和的短语（可能具有不同的谐波特性），或者更多的sibilance（同上），或者附加有外来噪声的（同上）。
3 H+ N; X/ P2 I# [您可以在DAW中完成此操作，您可以通过简单的编辑和RX元素完成很多工作，或者您可以使用RX 6之类的东西。您还可以使用  Nectar Elements  为您的人声提供专业的清晰度和润色：
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在混合阶段之前在DAW中抛光人声
$ T! ]" m7 e" m( m4 ^# A7 @将人声切割成区域并将这些区域无限地移动到周围的过程有助于产生沟槽感，并且可以在您的DAW中轻松完成。当你决定这样做时，需要仔细考虑：如果这首歌有摇摆感，但是歌手在这个过程中预测了节拍，听起来方形，你可以重新定位网格周围的短语，从声乐表演中产生更多的凹槽。那就是一个例子。
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$ F& Y2 w) P3 @4 [6 G5 l% [) {9 s$ c您还可以在DAW中使用剪辑获取来按摩奇怪的水平移位，并进行一定量的手动动态处理。如果有人正在大声说“ch满”的“阻塞”，你可以通过剪辑获得来降低等级。

. H6 k) i/ g( q0 l: ~8 g你也可以通过简单地拉下明显的嘶嘶声（它们看起来像波形中的橄榄球）来获得DAW中的夹子增益。夹子获得和褪色的组合可以帮助你减少外来呼吸，并且在某种程度上，您甚至可以通过大幅度放大波形并切除有问题的“弹出”来缓解爆破，然后通过良好放置的交叉渐变将结果波形连接起来。

遗憾的是，无法提供适合所有平台的教程，因为这些操作的工作方式取决于您的DAW。例如，Logic Pro X没有提供自动剪辑获取快捷方式，因此它有点痛苦，但Pro Tools可以做更多：Pro Tools为您提供强大的关键指令，用于交叉淡化，区域分离，区域轻推和其他有用的东西。
某些操作无法在DAW中完成，但可以在RX Elements中轻松处理。噪音降低模块可以将噪音降至最低。点击和弹出可以通过去除点击模块来解除 - 如果您使用的是专业工具，则可以选择性地使用音频渲染进行此操作。可以取出接地回路中的嗡嗡声，并可以使用De-Clip模块修复失真。

我鼓励你尝试Elements，因为它不仅是对RX生态系统的一个很好的介绍，而且可能会激起你的兴趣，像我一样全心全意地进入RX 6。这是值得鼓励的，因为RX 6是一个功能强大的综合工具。


- Q; b2 N3 G+ r- \  D5 H在混音之前在RX中抛光人声
这是一个伟大的时刻，作为一名工作工程师，我很高兴推荐我正在写博客作为一个全心全意的粉丝写的产品：我是否正在编辑像Ryker这样的短片，像BKPI这样的网络系列的人声，像Startalk Live这样的播客，各种乐队的单曲，或者我自己的宠物项目，我使用iZotope RX肆意放弃，这就是如何。

8 L5 w  I- R% s! q6 L& H" r0 d) D( V首先，如上所述，我将声音定位在DAW内的凹槽/定时。然后，我渲染该轨道并以独立模式将其带到RX。
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练级：我使用Leveler模块进行剪辑获取，使用相当动态的设置，我并不羞于承认它。是的，我需要使用细齿梳并确保没有任何过度修正，但是Leveler中提供的对话设置让我以非破坏性的方式进入音乐一致性的范围。我倾向于逐句而不是全局，有一些（不是很多）参与的参与。
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去咝声：在RX 5及以下版本中，我一直使用手动消除，拉下所有“足球”并在练级后通过耳朵平衡。这很有效，但速度太慢了。值得庆幸的是，RX 6有一个与手动消除几乎相同的消音器。我在这里使用它，在经典模式中（光谱可能会或者可能不会在以后出现，但我发现它有一个色调印记）。我使用保守的设置，只是平滑了一切。
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5 G% T6 @7 o8 _3 p9 PPlosives：如果我正在努力同步，就像电影一样，我不能使用之前描述的in-DAW爆破编辑技术，因为它可能会甩掉同步。好吧，我可以; 肯定会有各种各样的方法，但是Plosive模块可以轻松地消除所有令人讨厌的P声音。这听起来也很透明。

% ^% I4 v- v/ L) P3 l: }嘴巴点击：最后！播客非常需要一个模块。我真的不需要多说口腔去点击“它有效。”它可以帮助人们在没有ASMR诱导或黑板般的副作用的情况下保持从事人声。
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3 b1 ^# K, [8 K3 }4 Z) b  K' UDe-clip：当Eugene Mirman对Startalk Live充满欢笑时，他的麦克风剪辑。这不是一个破坏者 - 对于有这么强烈笑声的人来说这是不可避免的。去剪辑修复，以透明的方式发出90％的时间。有时我需要将这个过程与de-crackle结合起来以获得更好的结果。谢天谢地，我有选择。
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, q/ Q3 o- v% v+ b9 dEQ匹配：如果一个歌手或歌手在离轴谈论一点，或听起来不足以让我脱离这个片段，EQ匹配在将它们关闭方面做得很好。

; W- a, K" C. x& ^Dialogue de-noise：一个巨大的目标，我刚刚在纽约国际短片电影节上播出的一部名为Future Genesis的电影。这部电影中出现了各种各样的背景噪音，两个站在田野里的人完全不合适。由于这些噪音足够静态，因此该模块消除了这些问题。它通常会。它在音乐场景中也很棒; 你有多少专业工作室我不得不拆除墙壁，你会感到惊讶。

  v1 _% L3 n7 k* g光谱修复：一位歌手递给我金色的拍摄。只有一个问题：它是一首民谣，在钱币中可以听到明显的摩托车声。这是修谱工作，在这样的教程列出这一项。

0 {- e' ~3 c+ b" f对话隔离：您也可以使用与光谱修复类似的对话隔离，并且在您的结束时使用更少的时间。这是我最近使用Dialogue Isolate和其他一些基本的RX处理来解决摩托车问题的最近一个例子。

这是原始的轨道：
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3 k* @" f0 E9 {$ ^2 Z3 c; `% J这是RX'd版本：


) @# N7 C+ ^0 G  b1 |它现在可能听起来有点处理，但一旦添加了音乐床，foley和房间氛围，你将很难知道摩托车曾经存在过。

这就是我在声乐编辑/声乐抛光的特定会话中所需要的一切。是的，一开始看起来令人生畏，但它总是有益于我的过程，原因有两个。

3 O' f2 J6 j( l在混合之前抛光声音是心理上的好处
% r' m6 R9 r# V; ]当你在将它们插入混音会话之前花时间擦亮人声时，你就是在研究声乐本身的来龙去脉。你正在学习是什么让他们打勾。这使得混音过程变得更快，更有趣，因为你的耳朵会自动知道什么与周围的轨道有什么关系，什么不是。
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1 G: v( S; A- r% A如果有太多的问题频率与乐器竞争，那么频率消耗的时间要少得多，因为你不需要去寻找它。你也不需要猜测你应该减少多少有问题的频率：你已经知道，由于你现在的熟悉程度，这种处理程度会使人声到一个不受欢迎的地方。因为您已经熟悉其结构完整性，所以识别混音中的声音周围的潜在问题变得更加容易。

1 R  d) g4 o5 ]) @4 O混合前抛光人声有创造性的好处
* g3 h* |! D: D5 d# n; H同样，当你正在抛光时，想法会渗透 - 不会，它们会呈现出来。你会听到一个短语，然后想：“听到这个单词上的混响，这听起来很可爱”，或者“延迟投入这一行绝对会成功。”
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你会感受到线条的动态，并且有一种天生的想法，如何在它们周围混合，自动判断哪些短语应该得到更多的亲密处理，哪些可以使用随附乐器的夸张手势。

6 i# \* G1 c* x% T2 b此外，在剔除所有技术故障和故障时，您可能会惊讶于金币：有时，声音中的错误或需要消除的一点噪音可以作为效果重新引入轨道。这在我的实践中已经发生过多次，远比你想象的要多。
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' r. h: b, X$ @在音乐剧Get Got的歌曲“Today Tomorrow's Coming”中，来自一对降噪耳机的呜呜声缠绕在录音轨道上。我不得不摆脱它，是的。但是在合唱中，时间恰到好处，它制作了一块很棒的耳糖。在下面的示例中，它显示隐藏在混音中，一次10秒钟，然后再次突出显示在右耳机中13秒。
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9 |0 [$ g7 B3 g: L当然，当你为一个雇主工作时，你没有像在你自己的项目上工作时那么多的余地，但如果你与制片人讨论这个动作，或者在有品位的情况下滑动它，你就会惊讶于你可以添加到音乐的改善。我把它称为鲍勃罗斯混合学校，在那里你把你的“快乐事故”转化为资产。

结论
声乐抛光在我的练习中是必不可少的，而我过去常常会想到一些恐惧。当谈到混合时，这不是我的激情所在。然而，多年来，我在这方面做得更好，而且我的速度更快。但那并不重要。不，当我学会欣赏这个过程时，我会打赌事情真的会发生变化。我开始欢迎这种学习机会，而不是害怕它的平庸，因为它可以让我在混合中获得更多创造性的追求。正是这种认识 - 以及我上面概述的提示和技巧 - 我真的希望给你留下深刻的印象。
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